#微寫作#第72篇

今年我開始了一個全新領域的學習，那就是音樂，不僅如此，我發現自己對音樂的興趣開始變得越來越濃，每天一有休息時間就迫不及待地拿出尤克里里開始練習，或者是打開音響，跟著音樂邊唱邊跳。這是我過去完全沒有想到的事情，要知道我可是一個從來不去KTV的人！不管是寫作的堅持，還是現在對音樂的興趣，它們都證明了一件事情，興趣是完全可以培養出來的，和天賦無關。

興趣應該如何去培養呢？我來說說自己的體會吧。

1. 想明白為什么

我今年選擇去學習尤克里里和聲樂并不是突發奇想，而是經歷過一個醞釀和思考過程之后的理性決定。今年年初的時候，我就把音頻內容的探索列為今年的重點，因此從年初起，我就開始給公眾號的每篇文章錄制音頻。在錄制的過程中，我發現自己的播講水平相對比較弱，對自己的音頻也很不滿意，于是我就開始在網上找播音的課程，想進行系統學習，而且我也認為聲音和表達能力也在變得越來越重要。正好這個時候了解到了傳媒大學老師開的一個播音的微課，我便報了名，通過這個課程，我了解了一些播音的要領，但是閻老師的課太過于專業，需要投入大量時間進行練習，而我那個時候并沒有太多時間來練習，而且我的目標也不是成為一個播音員或者走一條專業的路，所以跟了一段時間之后就沒有繼續了，不過這個課程倒是把我領入了門，讓我對什么是好的聲音和表達有了一定概念。

今年五月，我開始了一個新的項目——口語訓練營。這個訓練營主要是幫助大家進行英文語音上的訓練，在給大家進行語音分解和示范的過程中，我突然意識到其實之前學到的播音上的一些技巧完全可以運用到英文當中，為了幫助大家糾正發音，我需要不斷去觀察發聲器官，發音時口腔應該如何打開，舌頭的位置應該怎樣等等。這個過程中，我對發聲器官有了一定了解，而且我發現語言在某種程度上和音樂是相同的，都有節奏、強弱對比、音調的變化，只不過音樂變化的范圍更廣。我們口語訓練素材中有一篇關于小孩子語言和閱讀能力的文章，文章提到說，通過觀察學前小孩對于節奏感的把握，我們可以了解他是否會存在語言和閱讀上的障礙，因為我們就是通過節奏感來識別語言中的音節和詞匯的。這近一步證實了語言和音樂之前的強練習。至此，我對音樂已經有了不一樣的理解，這種全新的理解則是興趣的開始。

除此之外，今年在社群給大家講科學發展史的時候，我意識到音樂其實是古典教育中非常重要的一部分，亞里士多德就認為體育訓練的是一個人的體格，讓身體變得健康，而音樂則能滋養一個人的靈魂，讓靈魂變得健康。音樂其實是我的一個弱項，也是一個讓我自卑的點，雖然我很小的時候短暫地學習過鋼琴，小學是合唱團的一員，但是不知道從什么時候開始，我漸漸失去了自信，并且覺得自己沒有音樂天賦，也不愿意再唱歌。后來，我就開始回避音樂，現在回想起來，我應該是在用逃避的方式來避免自尊心受傷害。了解了古典教育的體系之后，我覺得音樂素養應該是綜合素質的一部分，我應該得把這一部分給補上，讓自己成為一個更加全面的人，而且音樂是我們感受美的一種方式。

因為以上的種種原因，我心中便漸漸有了學習音樂的這個念頭。有了這個念頭之后，我就得想如何開始，進行了一番思考之后，我最后選擇先從尤克里里入手。

2. 為什么選擇尤克里里

為什么會選擇尤克里里來學習？這背后也是有著理性的思考。實際上，任何學習都是有著投入產出比的，這是我從舞蹈學習上獲得的經驗。過去這兩三年，我一直在進行爵士舞的學習，但到了今年，特別是在經歷了去紐約學習舞蹈之后，我意識到了一個問題——舞蹈學習簡直就是是一個“奢侈品”，因為舞蹈的學習需要投入大量時間和精力，而且是長期持續不斷的投入，一段時間不練習，就會退步，而且舞蹈真的想學好，必須有芭蕾功底，而芭蕾功底又是需要依賴長期積累。另一方面，舞蹈的練習需要有專門的場地，如果我當天安排去練功房練習舞蹈的話，基本上來回就得花上3-4個小時，而且舞蹈訓練不是每周一次就夠的，最少得有三次。這對于我來說，真的有點太奢侈了，因為實在沒有那么多時間，以至于現在，我有一種前功盡棄的無奈感。

停止日常舞蹈訓練之后，我也開始思索自己為什么要學習舞蹈。其實，我并不想走專業這條路，也沒有想過要去演出，如果僅僅平時隨便跳跳，我現在的水平已經足夠了。我想自己真正想要的還是舞蹈可以給人帶來的氣質上的改變，如果這個是我學習舞蹈的目的的話，那么芭蕾其實是最好的入門選擇。北京實際上有很專業的芭蕾課程，我應該跟著專業機構從芭蕾開始進行系統的訓練，而我也必須明確自己學習的目的——為了獲得優雅的氣質以及欣賞美的能力。這是以后的計劃了。

有了這次經驗之后，我對于選擇什么樂器就有了自己的標準：首先，它的投入產出比要高，入門要快，因為這樣會讓學習過程中的成就感比較高；其次，練習門檻必須足夠低，得是隨時隨地都可以進行練習的，不受時間和地點的限制；最后，它必須能夠讓我自娛自樂（舞蹈就不是一個人的活動，一個人跳會很沒意思）?；谝陨显颍易詈筮x擇了尤克里里，因為它入門很快，又很小巧，即便出去度個假、出個差，我也能把它帶在身上，而且隨時可以拿出來給大家來個彈唱表演。尤克里里和聲樂這樣的組合完全能夠滿足我對音樂素養培養的需求，因為在學習過程我能夠了解音樂的基本知識，訓練自己的樂感，了解伴奏與和弦等等，而且還能夠讓自己變成一個有趣的人——可以隨時隨地自娛自樂，也可以隨時隨地給他人帶來歡樂，多好！

學到現在，我越來越覺得當初選擇尤克里里是非常明智的，我的生活也因此多了很多樂趣，我經常會在休息時間拿出尤克里里練習一會兒，每次都會陶醉其中，而且每練熟了一種指法或者學會一支曲子，我都會有滿滿的成就感。

3. 持續可見的成就感是培養興趣的關鍵

在興趣的培養過程中，明白為什么要學很重要，想明白了為什么，這件事情對我們來說才是有意義的，我們才會有足夠的動力，我也是因為有了想要學的理由，才會有想去學的沖動。然而，這股動力是否能夠保持則取決于我們在學習過程中能否擁有持續可見的成就感。

其實，我覺得天賦最重要的作用就在于它能夠讓一個人在學習過程中獲得持續可見的成就感，因為如果一個人在某個領域有天賦，那么他就會比一般人學得要快，這種快速進步會讓他們體驗到成長的快樂，而且也會讓他們脫穎而出，這會極大地提高他們的自尊心。

然而，對于沒有天賦的人來說，我們在學習過程中一定會遇到一些困難和阻礙，這個時候，如果我們能夠懂得如何利用策略給自己創造持續可見的成就感，那么我們就能成功培養出興趣，當投入的時間足夠多的時候，它們就會成為我們的優勢。

那么在培養興趣的過程中，有哪些策略可以幫助我們創造持續可見的成就感呢？以下是我的經驗：

1）以“作品”為單位來進行練習，“作品”能夠讓我們提前體會擁有這門技能所能帶來的成就感，比如說，我學尤克里里就是為了以后能夠彈唱，我學html為的是能夠做成網頁，大家學英文最終也是為了能夠說一口流利的英文。以前的學習和教學方式是，先花很長的時間進行基礎訓練，等到有了基礎之后再去練習作品，這就意味著我們得先經歷一個漫長且枯燥的過程，這會降低很多人的積極性。我覺得更好的方式是以作品為單位，比如學尤克里里救直接拿自己喜歡的曲子來練，學習英文就直接從一篇學完能夠拿出來“炫”的文章來練習，在練習作品的過程中來練習基本功，這樣的話，學習就會因為目標的存在而變得更有意義，我們的動力也會更足。我就是基于這種理念來設計口語訓練營，在訓練營中，我們以作品為單位，這樣就能讓大家提前體會到“一口流利英文”的感覺。

2）將作品分解為基礎單位來練習，逐步攻破所有技能元素。其實任何一種技能都是有很多基本技能元素組成，比如尤克里里就由不同的和弦，不同的撥弦方式，而任何一個曲子都是由各種和弦和撥弦方式組合而成的，所以在練習過程中，我們可以先把這個作品中的基本技能元素都練熟，等到熟練之后，我們就能相對好地完成這個作品。然后，我們再通過下一個作品的練習，來訓練新的技能元素。我在練習一個尤克里里曲子的時候，就是先把作品分解，然后集中精力逐一攻破當中的難點，攻破的方式就是不斷重復，直到完全熟練。利用這種方式，我基本一周利用閑余時間就能完成一支曲子。英文的練習也是同樣如此，我將一篇文章分解成10天的訓練任務，然后每一小段都會進行詳細的分解，包括一些單詞的發音要領，一些特殊發音現象等等，學員只要花時間把這些難點攻破，把每天的內容練到脫口而出的水平，兩周下來，基本能夠流利地完成一個小作品。