2017年4月20日 星期四
片名：安妮·霍爾（1977） 導(dǎo)演：伍迪·艾倫
德國，學(xué)生宿舍
伍迪·艾倫的片子這些年看了不少（當(dāng)然與他豐饒的產(chǎn)量相比還是少得可憐），觀看的時(shí)候大多精神閑散、地點(diǎn)隨意，像是在高鐵動(dòng)車上，小咖啡館里，宿舍床上，甚至擁擠的地鐵車廂里，而絕不會(huì)像看伯格曼、塔爾可夫斯基的作品時(shí)那樣正襟危坐、如臨大敵。
大概是因?yàn)槲榈稀ぐ瑐惖钠訉?duì)觀眾的友好度非常高：影片時(shí)間短、節(jié)奏明快、演員大多熟臉、主題不艱深晦澀、表現(xiàn)形式也豐富有趣。
像是在這部《安妮·霍爾》里，可圈可點(diǎn)的“鬼點(diǎn)子”就有不少：主角們可以抽離出來看到自己的過去，如同隔著“第四堵墻”觀看另一個(gè)人的人生；AIvy和Annie倚著陽臺(tái)一邊進(jìn)行著對(duì)話，一邊有字幕顯示出他們真實(shí)的想法；兩人各自去看心理醫(yī)生，導(dǎo)演將兩幅畫面并置，讓他們分別而又同時(shí)說出對(duì)這段感情的看法；人物可以忽然而又自然地對(duì)著鏡頭說話......
這些手法在伍迪·艾倫的指揮下有條不紊地作用著，無炫技之嫌，也不至于令人眼花繚亂，使得這部主題并不新鮮的電影，仍能不時(shí)給予我們新鮮感。
有時(shí)候，拋開劇情、主題、演員、臺(tái)詞種種不談，單是將伍迪·艾倫設(shè)計(jì)的這些鏡頭作為獨(dú)立的審美主體來欣賞，也是饒有趣味的。
整體上看，《安妮·霍爾》探討了婚姻愛情的問題，放在伍迪·艾倫的創(chuàng)作脈絡(luò)中，這個(gè)主題屢見不鮮，像是兩年后的《曼哈頓》。男女主人公由甜蜜到矛盾至疏遠(yuǎn)，分離后又有不甘和想念，難以解釋這種關(guān)系的變質(zhì)到底是如何發(fā)生的，像是一個(gè)難以破解的魔咒。兩性情感的非理性在稍近一些的《午夜巴塞羅那》中表現(xiàn)得更為明顯，伍迪·艾倫直接將夫妻二人設(shè)置為藝術(shù)家，而佩內(nèi)洛普飾演的妻子本身就有一些神經(jīng)質(zhì)，二人在一起時(shí)是無盡的瘋狂的爭吵，但彼此之間又存在著一種神秘而致命的吸引力。
但又能怎樣呢？我們大多數(shù)人都需要雞蛋。
其實(shí)人生也是這樣啊，那么艱難那么糟，可我們大多數(shù)人不僅要過，還渴望它長久。
這種情感乃至人生的苦澀，被伍迪·艾倫式的話癆與影片明快的節(jié)奏所調(diào)和，是一種很好的平衡，正像AIvy這個(gè)角色本身：作為一個(gè)喜劇演員，他以喜劇的方式道出一些挺悲觀的東西。
