為閱讀照片作一個溫馨提示

@土城市

為閱讀照片作一個溫馨提示

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攝影愛好者大多是熱情的實踐者，他們會隨時操起照相機，趕往一個取景地，不懼跋山涉水?dāng)y帶累贅攝像器材之苦。他們也經(jīng)常組織其他愛好者一起拍攝同一主題的作品，交流拍攝心得。有的愛好者對器材的了解或光影數(shù)據(jù)的熟悉令人咋舌，這難免令非攝影愛好者有些灰心喪氣，覺得拍攝的門檻過高，讓他們望而卻步。

雖然攝影愛好者熱衷于實踐、操練，但對有意識地提高攝影藝術(shù)修養(yǎng)、了解照片承載的文化歷史意義就不一定那么熱衷了。攝影是一種藝術(shù)形式，拍攝是一回事，分析、理解其內(nèi)容是另一回事。對于照片的欣賞，不僅在于評價攝影技術(shù)的恰當(dāng)處理，更在于揭示攝影背后的深層表達。如何對一幅作品作出分析，需要一定的藝術(shù)欣賞能力，對作品表達涵義的理解力，蘊含著對時代意義的感悟。

“人人都能拍攝一張照片，卻不是人人都能讀懂一張照片。”資深圖片編輯李楠的話點出了《怎樣閱讀照片》這本書的價值。提高對照片的欣賞能力，判斷一幅照片的藝術(shù)特點，僅憑借對攝影操作的熱情實踐是不夠的，而且過于重視實踐和操作技術(shù)，恰恰可能造成對照片的人文價值的忽視。畢竟，攝影作為一種藝術(shù)，是建立在攝影技術(shù)基礎(chǔ)上的藝術(shù)表達，不全是攝影技術(shù)技術(shù)數(shù)據(jù)的展現(xiàn)。《怎樣閱讀照片》正好可以作為培養(yǎng)攝影感覺和人文素養(yǎng)的入門讀物。

該書作者是英國著名攝影史學(xué)家。不同于他的《攝影簡史》、《時間量度》等專業(yè)性著作，《怎樣閱讀照片》避開流派紛呈、分門別類的攝影史寫作方式，用攝影家的名字作標(biāo)題，按時間順序列出了19世紀(jì)40年代攝影誕生以來69名攝影家的代表作品，以娓娓道來的口吻撰寫了簡要評論。類似散文的編排方式，消解了攝影藝術(shù)的高門檻和陌生感，閱讀時應(yīng)該會顯得比較輕松。這樣編排的好處是讀者可以隨意翻開一頁，不用擔(dān)心錯過那個流派，大可只憑感覺閱讀自己喜歡的那個人或那張照片，閱讀作者的解讀文字。這有點像閱讀微博微信，十來分鐘可以讀好幾個人；在地鐵里，一分鐘可讀完一頁。我相信讀者讀罷，會喜歡上其中某個和幾個攝影大師，也一定會對自己的攝影實踐有所啟發(fā)，心中躍躍欲試想去模仿某種風(fēng)格、某張照片，在下一次拍攝中去嘗試。這無疑延伸了該書的價值。

另外，作者對攝影家和代表作品的介紹，措辭優(yōu)美，緩緩鋪開，不急不慢。讀下來，有時候感受到作者的文縐縐，有時候又體會到句中夾帶著的善意和溫情。行文雖散，但對每一攝影家和作品的介紹并不散漫，而是主題突出，竭力在剪短的段落中展現(xiàn)攝影家、作品的特點。

作為入門讀物，該書也不淺陋。或許是特意為之，作者將兩次世界大戰(zhàn)作為時間線索，與一些大師級的攝影家一起，勾勒出歷史感。在不少照片中，可以看到時間的印記，甚至人生的沉浮和滄桑。閱讀時，常常會發(fā)現(xiàn)直透人心的照片。以紀(jì)實攝影先驅(qū)劉易斯·海因《埃利斯島上尋找丟失行李的意大利家庭》為例，這幅攝于1905年照片，展現(xiàn)了剛踏入異國他鄉(xiāng)的一家人的惶恐和憧憬。他們就很不幸地丟失了行李，畫面中老婦人眼神警惕，男孩裝出小大人的樣子，與妹妹靠得很近，妹妹很信任哥哥。經(jīng)過時空轉(zhuǎn)換，百年之后的今天看這張照片，我還很牽掛這家人在陌生島嶼上的命運：小男孩一輩子做過什么？他跟兩個妹妹有生之年過得如何？哪一年離開人世？他們的后人如今在哪里？作者是在一瞬間，偶然記錄了他所見的一幕，但一百年后的人還在里面找到感動和體會擔(dān)憂。如序言中所說，“攝影的內(nèi)容也可以被視為喚起人的情感，委婉地表達出著重于空間中的對象的心緒。”

閱讀照片可以觸摸人生的溫度，可以觸碰世界的多樣，《怎樣閱讀照片》將啟發(fā)讀者面對一幅陌生照片時所需做的思考，或者幫助讀者在倉促地為一幅照片下結(jié)論前作一個溫馨提示。