1、時刻做好準備
你多久會認真去拍一次照?是經常隨身帶著相機,隨時準備記錄身邊的美好,還是會挑一個特定的時間,專門出去拍照?
想要拍的更好,最好的方法就是練習,唯有多拍,才能幫助我們在拍攝的過程中思考,怎樣的照片才能夠算是一張好照片,面對一個場景的時候,要怎樣構圖才能夠讓它表現的更好。
經常拍照的人,除了會對攝影語言更加熟悉,能根據環境迅速在曝光三角中做出選擇之外,還會培養出對你的相機的強大的肌肉記憶,即使在快速運動的狀態下也能夠迅速找到正確的設置,用最快的速度抓住轉瞬即逝的美好畫面。
2、不要忽視你最熟悉的地方
可能有些人拍照只是在去遠方的時候,比方說去旅行,或者去一個從未去過的場所,只有在面對未知的時候才會有拍照的沖動。其實你身邊的場景也會是很好的記錄,就像你對從未去過的地方有種新鮮感一樣,別人對你身邊的場景同樣有新鮮感,只是你天天都能看到,就忽略了身邊的美好。
拍照這種事兒,不能只是在出去旅游了才能提起興致,要多去發掘身邊的美好,哪怕你家附近的一條街道,也總能找到平凡的美好。
3、從他人那里尋求靈感
拍照僅僅靠練習來提高水平還是不夠的,練習能夠提高我們的技巧,但是卻難以提高我們的審美和對美的感受。僅僅只是練習的話,很快就會遭遇到瓶頸,覺得什么東西都好像拍過了,覺得不知道怎么去突破自己。
想要突破最好的辦法就是多去看別人的作品,不要漫無目的的去瀏覽,而是要選擇一位自己喜歡的攝影師,仔細去閱讀他的作品,代入他的情境,想象一下在他的立場下,為什么會這樣拍,如果是你,面對這樣的畫面,會選擇怎樣安排畫面,是否能夠拍出一樣的畫面。
除了攝影師的作品,電影本身也是一門影像的藝術,很多電影的畫面感都非常出色,在看電影的同時也要想想攝影師為什么要這樣運鏡,導演為什么要這樣安排場景。多思考,總能帶給我們更多的靈感。
4、限制自己
我們都想要最先進的相機,最好的鏡頭,更好的相機帶給我們更精致的畫面,不同的鏡頭讓我們在面對場景時有更多的可能性。但是很多時候我們都被慣壞了,忘記了拿起相機的初衷。
有的時候,增加一些限制能夠幫助我們更好的思考,而不是面對畫面只會咔咔咔的按快門。比方說限制自己只能用一個焦段來拍照,限制自己只能用同一個感光度來拍照,等等之類的限制,最主要的目的還是要讓我們更加熟悉我們的相機,熟悉我們用來捕捉畫面的武器。
5、嘗試新鮮事物
每個人都有自己擅長的題材,有人擅長拍人像,有人擅長拍風景,有人擅長拍街頭,只是一直在自己擅長的領域里本身就是一種瓶頸。不妨跳出來,嘗試一下別的題材,也許你會發現一個嶄新的世界。