壽限無 壽限無 五劫の擦り切れ / 壽限無 壽限無 五劫之擦切
海 砂利 水魚の 水行末 云來末 風來末 / 海砂利 水魚 水行末 云行末 風來末
食う寢る処に 住む 処 やぶら小路のやぶ小路 / 吃睡的地方，住的地方，藪裏柑子 曲麴子
長久命 の 長助 / 以及”長久命 長助”之名一樣萬壽無疆
壽限無 壽限無
（警告：內含劇透，膽小者勿入！）
文學與電影.
在焦躁的日子里，貢獻了自己的睡眠時間來欣賞巖井俊二的唯美，最后也能在平靜之中入眠，于我是一大幸事。于是在充足而美好的睡眠之后，將這部電影和自己的感受呈現(xiàn)于此。
電影和最上面的落語一樣平淡，也像巖井俊二的其他電影一樣，干凈卻富有感染力。一貫色調上的冷靜和恰到好處的敘事鏡頭安排，就像是在閱讀自己的人生，它們似乎本就應該如此。
有人說電影的創(chuàng)作再精湛，也不過是二流的作品，相較于一流的文學作品，它缺少的是氛圍的營造和留給想象力的空白，因為電影過于詳細的敘事方法無疑是對想象力的禁錮。但是作為視覺動物，情感的直觀表達和氛圍的描述是可以通過在記憶中尋找相似片段來獲得類似情緒的。電影中的很多片段看似無奇，但是一旦配上音樂加之先前的故事鋪墊，情緒就像是空氣一樣輕松地占領了畫面和內心。
Alice與父親.
Alice在影片最后跳的那一段芭蕾舞，若是只看畫面，不加上配樂，是很難感受到其中的唯美與震撼的。但是，影片用很自然的方法帶我們了解她的過去，她的一切。幼稚的母親使她對父親有著不同于女兒的感情，她更多的是將他當作一個男人，或者說，一個愛人來看的。
Alice在充當宮本的前女友時，帶他去的地方，吃的那些東西，講的那些過去，都是真實發(fā)生過的，Alice和宮本去劃船，她說帽子曾經掉到湖里了，現(xiàn)在應該在湖底；還有最后Alice帶宮本去吃那個她和爸爸碰面時吃過的甜點，結果這個甜點會引起宮本的過敏，導致宮本識破Alice的謊言；再如，他們三個一起去海邊，其實Alice尋找的餐廳，也是和她爸爸去過的，后來他們在海邊玩牌，牌被風吹散，Alice撿到了紅桃A，而宮本也撿到了一張。宮本以為是Alice喜歡自己，為了和花搶自己而說了謊，但其實宮本撿到的那一張，是以前Alice和她爸爸在海邊玩的時候吹散的那副牌的其中一張，對Alice來說，失而復得的牌，不僅讓她想起爸爸，還提醒了她其實一直把宮本當成爸爸的替身來相處，所以覺得很難過，于是哭了。
這一切都是她和他父親的過往，本該和宮本無關。而和宮本相處的這些日子里，不斷地回憶起，想念著她的父親。
芭蕾.
回到那一段芭蕾舞，芭蕾在整部電影中有著很重要的地位，單從它那精心安排的學園祭攝影展和芭蕾課中就可以看出。那，芭蕾的意義何在？
曼妙的芭蕾可以說是他們友誼的象征，是純潔的青春，少女的成長與美好。花與愛麗絲的友誼在這里，愛麗絲最后的成長也從這里開始。Alice認識到自己不真實的感情，最后放下了和宮本這段愛情，一方面是給友情讓步，另一方面她認識到，生命中有些事是應該放手的，而有些事是需要把握的。之前的很多次試鏡，她都沒有認真的對待，近乎毫無準備，但是后來她知道如果不全力以赴，她會失去更多。于是，她認真的跳了一段讓觀眾能夠深深記得她的芭蕾。
友情.
很少有電影能夠演繹好友情，很容易就落入俗套。不得不說花與愛麗絲之間的友情是貫穿全片的，以一種自然溫和的方式表達的。
一起上下學，一起在地鐵上偷偷看男生，一起跳芭蕾，年少時特有的親密無間的友誼。
最讓我動情的也是鈴木杏演技爆棚的一段是在劇場后臺，花背對著宮本訴說著真相和自己的真心，表情和言語極具感染力。那是花想要成全宮本和愛麗絲。
“學長如果對于愛麗絲的事情在意的話，我想那就是真正的愛情吧。愛麗絲她是個好女孩……”
悲傷到發(fā)聲困難的花對宮本說。最后宮本選擇了花。
喜劇.
巖井說，在拍這部電影時，心里始終在提醒自己，這是一部喜劇。但畢竟講的是關于青春的故事，青春則必然包含許多哀傷，無論是友情還是愛情。《花與愛麗絲》的喜劇性質是從細節(jié)處，那些微小的動作來表現(xiàn)的，也是從最大處，即故事的結局來立足的。花與愛麗絲生活的點滴、對話、落語、都在輕松與有趣的方向上走著，故事的情節(jié)最后也趨向于美好，宮本選擇了花，愛麗絲的寫真登上了雜志封面，從這些方面來說，電影的總體還是喜劇的。
看巖井俊二的電影時，總是會產生一種奇怪的感覺，覺得這電影真是冗長緩慢啊，可又不由自主地被吸引著。喜歡那些干凈而又朦朧的鏡頭，喜歡那些清澈悠揚的bgm，巖井總是能把這些元素完美地融合在一起，營造出恰到好處的氛圍，讓人陶醉其中。當然，生活還是得繼續(xù)的，愛麗絲的媽媽，花對宮本的欺騙，都是電影之后的事情。但留住美好，并盡可能地呈現(xiàn)出來，讓我們從中看到自己，從中獲得感動，才是電影之于我們的作用吧。
