一個女孩，自信、平凡、謙虛，沒有不屑與傲慢；把音樂當成語言；喜歡堅持自己；自認為是雙重性格，有時講話夸張，有時會害羞，偶爾憂傷；喜歡白色的小花…… 你會覺得這個女孩就佇立在你身邊，感覺很近，但細細一想，卻從來不曾相識。 這個女孩，就是孫燕姿。

剛看到陜西的都市快報，才知道燕姿在西安省體育場開演唱會了。這個地方我很熟悉，每個周末的主場足球比賽我都會去，但是很久沒去幾乎都淡忘了，但是不知道為什么，這次沒能去很是遺憾唏噓。或許就是生命中該錯過的一個人，還是一個偶像呢。雖然成長，已經過了用孫燕姿的情歌療情傷的年紀，但燕姿陪伴過的青春歲月，依然無可替代。她的那么多歌都會唱，也是留在我生命中美好的旋律。聽到她的歌聲，依然能回想起大學的很多美好時光。孫燕姿昨晚演唱會結束在微博了發了一句 very good手指，西安。西安歌迷在孫燕姿唱出《遇見》、《天黑黑》和《未完成》的經典曲目之后，用手機的光發出溫馨的場面。甚是讓人感動。隨后燕姿又發了一句天氣轉涼了，多穿點大家。雖然燕姿已經初為人母，但是還是我們心目中那個留短發的瘦瘦的小女生。

“學會了人生的某一個課程，就可以繼續往前。”這是燕姿今年元月八號發的微博，經歷了這么多年的打拼，低調結婚，升級母親，每一次睿變都是人生的大課程，但是無論如何還是繼續向前走。聽過「開始懂了」才能明白一個小女生渴望愛情，回歸家庭，升級媽媽的華麗變化。親切、自然、不做作的孫燕姿，望得到卻看不清的孫燕姿。2000年，當孫燕姿唱《天黑黑》的唱出新加坡，飄向西安一個平凡鎮上的時候，她可曾知道我在音像店門口就被她哀傷又勵志的曲風所吸引。或許她還不曾遠離過家鄉。雖然只身一人從新加坡來到臺灣，沒有紅邊中國大陸，影響力不及華人經典鄧麗君。因為正如白巖松在書中《痛并快樂著》說到鄧麗君的歌聲和唱片在大陸的長銷貨，她身邊的歌手和后輩不停的變化，而她依然跨越歲月在哪里憂郁的微笑。但對燕姿來說，不需要對比也不需要超越歷史和前人，就仿佛那首《天黑黑》唱的那樣，“或許，我們永遠都是個孩子”。

正是那一年上高中的時候，我開始認識了她的聲音，并且記住了她的名字。——這是每次聽《天黑黑》時，那些活在青春邊緣，面對人生軌跡第一次轉變的人們，還未曾真正體會痛苦抑或幸福的人生，卻習慣性的懷舊，而這，或許是我們最后殘留的夢。幸虧孫燕姿，是她唱起了外婆的那首童謠，為我們在繁復瑣碎的生活中提煉出最純粹、最本初、最珍貴的東西。

孫燕姿的情歌是中性的，一半是柔弱，一半是堅強。

也許她就像歌詞中寫的一樣，會因為沒有說再見而留在原地不肯走遠，堅守著情感，等待著某些東西的歸來，等待著再次相遇——她的單純或許正是我們喜歡她的原因。也許她一直是我們想像中的夏天——清新明朗，堅持用自己的真實細細感染著我們。她又仿佛是一只燕子，在各自不同的旅行中，執意為我們尋找并串聯起那些散落在各處的感動的點……只是我們只能看到她飛過的姿態，卻看不到她飛過的痕跡。

孫燕姿的所有歌，似乎都傳達了一種愛情中的尊嚴：有尊嚴地去愛，去付出，去忍受，去愛，去流淚，去經歷。沉浸于其中的時候，真誠地付出，甜蜜地投入，堅定地相信和追求，忍受思念和心痛；失去的時候，哀而不傷：悲哀，但是不歇斯底里，不自哀自憐，不自我傷害。此外，尊嚴似乎還意味著，生活并不只有愛情，無論如何，都有自己的生活和世界，和別的世界沒有不同，一樣充滿了夏日陽光，碧海藍天，烏云暴雨，一樣也有流言蜚語，一樣也有挑戰和機會，有朋友，有親人，也有對手。尊嚴意味著獨立而認真地對待這些世界。然后，我以前感受過的轉瞬即逝很難用簡單的詞語概括的她的風格，精致的憂郁，有教養的頹廢和放縱，像希臘的大海般自由和遼闊的悒郁的技巧和爛漫的華麗，仿佛湛藍的天空般的純凈，優雅的饒舌和恣肆，有節制和清醒的憂傷和自我意識（無論是面對幸福還是痛苦），在光芒中煥然一新和充滿自信……似乎都只是隨之而來的。

或許這就是為什么我大學時期只單獨買她一個人正版的原因。似乎從天黑黑時代開始，這一點就一直明滅可見。我們往往在愛情中迷失自己，往往是付出一切之后深感受傷。罔談尊嚴。則一直在渲染這種迷失和沉醉的霧中冷靜地說，有尊嚴地去愛，有尊嚴地放手，以生活本來的情況去對待它，不要夸張任何一個部分，更不要把那一部分夸張到生活的全部。

或許，在這寒冷沒有月光的夜晚，窗外吹著瑟瑟的冷風的背景下，選一張孫燕姿憂傷的歌曲播放出來，自己靜靜的聽著那些觸碰心靈的韻律，會不斷的想著歌詞中所營造的意境。把自己置身于那種境界中。音樂真的是一種很好的療傷的方式，把心里的憂傷隨音樂而消淡。一直認為孫燕姿就是那種柔婉的女子。她沒有現代美女的時尚，卻透著濃濃的古典氣質。她沒有驚艷的面榮，卻擁有著柔媚的臉龐。有時，瘦弱的體型配上齊而短的秀發，總是給人一種清新卻干煉的感覺。那晶瑩的瞳孔蔓延著對音樂的狂熱追求，像熊熊燃燒的火焰迸發出激情斗志。她的聲線有種真誠的嘶啞感，就像將玫瑰花瓣揉碎后滲出的汁液，幽曠清靈的縈繞耳畔。總喜歡陶醉在那流水般憂傷的音色中。有一種無法抗拒的姿態。

她是向往自由的。那爽快的短發造型，那漏肩T恤，那滲透汗珠的鎖骨處肌膚，在四周旋轉的探照燈下，五顏六色的擴散的光茫，孫燕姿站在演唱會的舞臺上，那首《風箏》響徹體育館的上空，刺入每個歌迷耳中。如果你想飛，我明了，你自由也好，我不要將你多綁住一秒。我也知道，天空多美好，請你替我瞧一瞧，看你穿越云端飛得很高，站在山上的我大聲叫，也許你呀不會聽到，把夢想找到。對啊，每個人都有美麗夢想，可是現實有時會很殘酷的扼殺夢想，支璃破碎的散落一地。只要我們能夠堅強，付諸實際行動，在坎坷的人生旅途中涂抹最燦爛的一筆，在自由的天空中展翅翱游。將夢想化為動力去激活我們的肢體，照進現實，自由飛翔。

愛情總是有快樂，也有傷感。孫燕姿唱著憂傷的愛情證書，在愛情詞典上記錄著懷念與愛。

將愛情挽歌出那些夾雜的絲絲惆悵，那些離開的淡淡疼痛，唯妙唯肖的勾勒出一幅在陽臺上吹著微風，透明的紗簾隨風浮動，眼神黯然的凝望著遠方靜靜等待的畫面。或真或幻的感覺深深淹埋在心中。

第一次聽到她那首《遇見》時就深深被吸引。那輕靈的音色唱著的離開更容易撥亂那根心弦，忍不住的涌出眼淚。聽見冬天的離開，我在某年某月醒過來，我想我等我期待，未來卻不能因此安排。用嘶啞的感傷唱著愛戀中的人-，想起電影《向左走向右走》的場景，兩個寂寞的都市男女，都有著對愛情的憧憬，對夢想的追求，可是每次都是不曾相遇卻擦肩而過，那么的咫尺間的距離。終于遇見了，在雨中相遇，又在雨中分手，交換的號碼在雨水的浸濕下，模糊不清。兩人無法聯系。最后，兩人還是只差一線間的距離相遇。或許，是天意弄人。“陰天傍晚車窗外，未來有一個人在等待，向左向右向前看，愛要拐幾個彎才來。我往前飛飛過一片時間海，我們也曾在愛情里受傷害，我看著路夢的入口有點窄，我遇見你是最美麗的意外，總有一天我的謎底會解開。”

孫燕姿總是給人親和的感覺，不做作的綻放著那些可愛與風趣的天真。演唱會上跌倒后，依舊會堅強的站在舞臺上，給大家一個絲毫沒有事情的感覺。可是那些滲著血跡的傷口在不斷的刺激著疼痛。她還是會用高昂的聲調唱出那些動感的《綠光》，《年輕無極限》。在舞臺上變換著造型，有妖艷的風格，也有小家碧玉的風格。將百變造型的視覺效果展現在歌迷朋友面前。我們一直感謝有她站在舞臺上唱著那些天籟的音樂，唱著我們的成長。唱著那首童謠般的《天黑黑》，以幽靜的曲調劃破夜空的寧謐，歌壇的寧靜。唱著那首，《開始懂了》，在愛情麗受傷，仍然希望對方得到想要的幸福。

她教會我們青蔥歲月里，應該堅強的生活，要有自己的夢想，放手高飛，讓它展現自己最美麗的時刻。當一線在手時，我們就像風箏一樣，喪失了自由。所以我們要展翅翱翔。在愛情里，我們誰都沒有錯，就像“愛情是流動的，不由人的，何必著激動地要理由，相信只是怕傷害，不是騙我，很愛過誰會舍得，把我的夢搖醒了。宣布幸福不會來了，用心酸微笑去原諒了，有昨天還是好的，但明天是自己的，開始懂了，快樂是選擇。”她也教會我們要挑戰創新。她的音樂風格很多種，對音樂表現出專屬性，用音樂證明了一切，用音樂感動著每一個人，用百變的風格在我們耳邊耳目一新。

孫燕姿，那個鄰家的女生，唱著《我要的幸福》給我們很多的感動，我們祝你在自己的愛情路上更加完美。

孫燕姿，那個可愛的女生，唱著《年輕無極限》給我們很多的激情，我們祝你青春永駐，永遠的年輕。

燕姿在西安唱完了自己第一次離我最近的歌曲，當晚就離開了，我也不會有什么遺憾和傷感，因為一路上我會錯過很多人，有些事情無法人能左右的，只想說，無論你走多遠，你我的歌都是想通的，因為我們共同崇拜過一個人，那個就是孫燕姿。