樹脂畫——帶你感受凝固時間之美

杰出的藝術家懷有的任何心思,都有本事透過一塊大理石表現無疑。

——米開朗琪羅

在紙上繪畫,

在墻上繪畫,

在沙中繪畫,

……

繪畫的方式千奇百怪、各式各樣,

但你們見過在“水”里畫畫的么?

是什么神奇的方法可以用筆在“水”中畫出靈動鮮活的金魚呢?如果你沒看到實物,很難想象這些金魚居然都是畫出來的。

在這些作品中,你能看到金魚薄如紗般的魚尾,靈動的眼睛,輕巧的身姿,像是正在水中游動一樣,極其的逼真。

這些金魚各個色彩艷麗,形態各異,在水草中群聚嘻戲,仿佛有了靈魂一般。

哇!這種神操作是怎么做到的呢?

君君為大家來解解密~

今天給大家介紹一門新藝術——樹脂畫

樹脂畫有些類似于中國傳統的漆畫或昆蟲琥珀,是近年來在國內興起的一門藝術形式。它的材料一般為透明硬樹脂膠和丙烯顏料,由樹脂膠的透明特定性和可流動性逐層繪制、疊加而成,非傳統繪畫能達到的立體效果。

樹脂畫之所以神奇是因為它可以利用樹脂膠與丙烯顏料進行多層創作,層與層進行疊加之后便可產生視覺上的立體效果。就像下圖的金魚,如圖所示,一條金魚可以分成5層左右,從下至上分別是腹鰭、身體、眼睛、尾巴、背鰭。原則上來說,分的層數越多,最終形成的畫面越具立體感。

那么樹脂畫是從哪里來的呢?

樹脂畫最早要追溯到日本藝術家深堀隆介先生,大約在 2002 年,深堀隆介摸索出在容器中注入樹脂膠后直接繪制金魚的技法,開創了這種帶有立體感的新興藝術形式。

2012年國內有些年輕的美術愛好者開始了樹脂畫的臨摹研究和學習,在沒有教程和作品實物的參考下,最先一批樹脂畫愛者僅憑自己對樹脂和繪畫的理解,天馬行空畫出了自己理解的樹脂畫作品,雖然和日本藝術家深堀隆介先生的作品比較相差甚遠,但這已奠定了國內最早的樹脂畫創作萌芽的基礎。

近年來,國內眾多樹脂畫愛好者通過網絡來學習和研究樹脂畫,對于樹脂畫藝術的發展起到了很好的推動作用。和其他藝術品一樣,好的樹脂畫也有極高的收藏價值。

初步了解樹脂畫:

所需工具:毛筆或者尼龍筆,丙烯顏料,樹脂膠(AB透明滴膠),容器,流平劑等。

繪制方法:將樹脂膠(A/B)按比例混合攪拌均勻后導入到需要繪制的容器中,倒進適量的樹脂膠后將容器平放待凝固(常溫8小時左右),膠凝固以后用丙烯顏料進行首層繪制,繪制完畢再調適量樹脂膠倒入,待凝固再第二層繪制,以此類推(按自己設定好的層數完成作品),層數的疊加形成了多視點立體感,

輔助材料:倒入樹脂膠的時候可以添加一些自己需要的輔助材料,比如樹脂色精、小石頭、小金屬等,可以讓作品達到自己預想的目的。

后期制作:是針對一些要處理的效果,比如水紋和作品造型等,需要打磨等輔助工具。

目前樹脂畫多以魚等水生物為繪畫題材,也是由于樹脂膠適合做為水效果的緣故吧,畫魚一般為5~8層為最佳。

說了這么多,想必喜歡畫畫的朋友們早已按捺不住,想要親自動手來試試了吧!

那么,干貨來了!君君帶大家一步步的來制作美膩的樹脂畫啦~

動手小課堂:【七彩錦鯉】

1.先取一個圓形竹碗,將事先調好的樹脂倒入碗中。高度控制在2厘米左右。(靜置24小時,待其固化。)

2.用善藍加少許柃檬黃畫身體最下面的腹鰭。再用黑色加綠色畫出暗部的線條。有了這樣的深淺顏色對比,畫面的色彩才會更生動。

3.用同樣的方法畫出靠近尾部的另外兩片腹鰭。(等顏料完全干透以后,往容器里倒入混合好的樹脂膠,靜置24小時,待其固化。)

4.第二層開始先把魚的身體形態涂抹出來。由于這次畫的是一條色彩豐富的錦鯉魚,在起初就應該把大概的色彩變化區分出來。比如靠近身體下部的地方用更暖的地方紅色,靠近頭部的地方用亮一些的黃色。(等顏料完全干透以后,往容器里倒入混合好的樹脂膠,靜置24小時,待其固化。)

5.更具體的畫出頭部的顏色并定下眼睛的位置,之后再把尾巴的其余部分畫完整。

6.用少量的白色兌水小心翼翼地劃出身體邊緣的反光。(等顏料完全干透以后,往容器里倒入混合好的樹脂膠,靜置24小時,待其固化。)

7.這一層根據之前定下的大體色繼續往下深入。為了讓最終的畫面更立體、更自然,一定要讓身體的邊緣部分盡量保持透明,太過生硬的色彩對比會讓畫面顯得不自然。

8.細化頭部的結構,話出嘴巴和眼睛。再用白色和湖藍色點出高光。(等顏料完全干透以后,往容器里倒入混合好的樹脂膠,靜置24小時,待其固化。)

9.當我們畫一些看似特別復雜的花紋時,可以嘗試著去繁求簡。

10.當身體被完全細化后,倒好事先調好的樹脂膠,待其固化。

11.順著途中箭頭的方向畫出魚的背鰭。不要用同一個顏色一畫到底,注意色彩的深淺與冷暖變化。

12.從這一層開始畫楓葉,以圖中原點為中心,一片片的畫出楓葉的外形。

13.用紅色加少量褐色涂上楓葉的固有色。

14.等顏料干透以后,用筆尖仔細地葉子中的葉脈。

15.繼續豐富葉子內部的色彩,并加入一些綠色,形成冷暖色的互補效果。

16.畫楓葉的葉脈時盡量注意粗細的變化,不要機械化地一筆畫到底。

好了~這樣就大功告成了!!!

推薦閱讀:

《躍然脂上:從零開始學樹脂畫》

內容簡介:

樹脂畫多以魚等水生生物為繪畫題材,其靈動逼真、栩栩如生的形象正是樹脂畫的迷人之處。《躍然脂上:從零開始學樹脂畫》介紹了樹脂畫的繪畫原理、顏料工具、色彩搭配等基礎知識,并通過18個精彩案例圖文并茂、由淺入深地講解了樹脂畫的實用繪畫技法,既可以作為樹脂畫初學者的入門讀物,也為有繪畫基礎的讀者提供了很多進階技巧。

作者簡介:

深藍,本名張俊杰,國內新銳插畫師。畢業于上海交通大學,視覺傳達設計專業,現居上海。個人作品曾多次發表于《周末畫報》《VOUGE》《C彩繪》《STYLE》等國內外雜志。“明天教室”“墻角筆觸”等插畫平臺的簽約畫師。2013年開始學習樹脂畫藝術,迄今為止累計了百余幅樹脂畫藝術作品。作為國內樹脂畫領域的先驅者,他的作品洋溢著獨到的畫風和特色,筆觸靈動,色彩艷麗,受到廣泛好評。

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