文丨王行勤

作者簡介：電影愛好者，非專業影評人。在光影的世界中，永遠保持著虔誠和初心。

五年前，法國導演海琳吉羅和托馬斯紹博以天馬行空的想象力，為全球觀眾帶來一場嘆為觀止的微觀世界冒險史。五年之后，續集《來自遠方的后援軍》重裝上陣，又再次燃起我們對那些毫不起眼昆蟲們的關注。

電影依舊延續第一部的風格，采用CG+實景的拍攝方式，全片動物角色沒有一句臺詞，卻用豐富的肢體動作和表情，傳達著最細膩的感情和對生命的敬畏。

一、生動的角色

影片的情節比較簡單，主要講述瓢蟲junior因為一次意外，不幸從寒冷的法國流落至酷熱的加勒比，父親cox不遠萬里，克服重重險境尋找兒子的故事。

對于一部展現昆蟲的動畫片來說，電影很好的在保留動物基本特征后，對每個角色進行重新塑造。

不同于好萊塢動畫喜歡將卡通角色夸張化的處理方式，本片走的是寫實風格，無論是紅黑螞蟻軍團，還是瓢蟲家族，均只是對動物部分身體結構進行特殊處理。

這樣的好處是讓角色更容易融入真實背景中，不會令觀眾有出戲感覺。同時，又能夠對每個角色進行區分，避免出現臉盲等情況。

影片中出現的昆蟲種類不多，除了主要角色瓢蟲和螞蟻外，蜘蛛和螳螂戲份雖然較少，且作為反派出現，但在主創們的精心設計下，同樣讓人過目難忘。

在和cox和junior父子兩段重量級的纏斗中，蜘蛛和螳螂不僅使出渾身解數給主角制造麻煩，還用蠢萌的神態和喪氣的表情奉獻全片最有趣的笑點。

而在所有角色中，最抓人眼球的還要屬那只有情有義又有品味的煤煤蟲。

為了營救瓢蟲父子，它和黑螞蟻上天入海，戰勝極端惡劣天氣，突圍鯊魚肚子，關鍵時刻殺到朋友面前，將cox帶回自己的家園。

在完成任務后，煤煤蟲又低調重回自己的小天地，躺在床上悠閑的聽著古典樂曲，深藏功與名，活脫脫一個俠士風范。

二、充沛的情感

電影的主線情節，頗有點《尋找尼莫》混搭《飛屋環游記》的味道。然而，和美式動畫片比較，這部歐洲動畫在情感表現方面反而更加內斂。

cox和junior兩父子，盡管全程沒有言語，卻在共同經歷風雨中，讓觀眾感受到他們的相互關心和愛護。

影片一開始junior不小心掉進包裝箱，父親cox不離不棄守護身邊。而在加勒比兩人走散后，他更是想盡一切辦法來尋找愛子。電影通過細微的表情和手足無措的動作，深刻展現出一個父親在失去兒子時的焦慮和痛苦。

與父親性格形成對比的是，兒子junior則永遠保持著對這個世界的好奇心。初到加勒比，面對陌生的環境，junior先是和食人花斗，之后又用臭屁熏走螳螂，這些小細節，無不透出他的勇敢和機靈。

當junior為了拯救困在蛛網里面的雌性瓢蟲而昏迷不醒時，cox冒著隨時落入蜘蛛口中的危險，將自己的兒子搶出來，并默默的等待junior蘇醒。即使是渺小的昆蟲，在對待孩子時也一樣是那樣的深情。

在這個遙遠而陌生的國度，cox和junior并不寂寞，他們用自己的無私和樂于助人結識了眾多朋友，兒子junior更是找到了自己的真愛。

回家之前，看到依依不舍的一對小情侶，父親cox終于明白，兒子已經長大，應該選擇自己想要的生活，即使不舍，他必須放手。這是一個兒子的堅持，也是一個父親的智慧。

三、人與自然的思考

在這個微觀世界中，影片用大量的高速飛行追逐場景與周邊環境進行對比，在空間和大小的反差中，讓觀眾感受生命的不屈和大自然的浩瀚。

螞蟻跨越大洲發送電波告知位置和距離，除了科普知識，更讓人看到動物們的友情和為朋友兩肋插刀的義氣。

電影用浪漫主義的表現形式，將兩次和螳螂大戰均描繪的妙趣橫生。這里，不需要語言，甚至不需要人類，昆蟲們用自己的智慧和勇氣，頑強而瀟灑的活著。

對于人類來說，我們總是喜歡用主觀思維方式來看待這個世界，所作所為都是為了讓自己生活過得更加美好，卻往往忽略對周邊環境的破壞和大自然中其他生靈的感受。

人類的活動，已經在不知不覺中威脅到許多動物的安全和生存，森林被砍伐，海洋被污染，家園被侵蝕。這個世界，不應該僅僅只是人類的天堂，大自然的一草一木，包括那些毫不起眼的昆蟲們，都是其中重要的一員，理應獲得相應的尊重。

所以，全片把人類作為最后的反派，顯然有著深刻的意義。昆蟲們最終用智慧把人類嚇跑，保住自己的家園，但這不過是電影的一廂情愿，真實世界中，還得依靠人類自己的醒悟。

電影的意義，除了傳達最質樸的親情和對微觀世界的關注，更是提醒人類如何去面對這個世界，以及和諧共生的態度。因為，這也是我們賴以生存的共同家園。