年畫（new year paintings）是中國畫的一種，始于古代的“門神畫”。漢族民間藝術(shù)之一，亦是常見的民間工藝品之一。清光緒年間，正式稱為年畫，是中國漢族特有的一種繪畫體裁，也是中國農(nóng)村老百姓喜聞樂見的藝術(shù)形式。大都用于新年時張貼，裝飾環(huán)境，含有祝福新年吉祥喜慶之意，故名。傳統(tǒng)民間年畫多用木板水印制作。舊年畫因畫幅大小和加工多少而有不同稱謂。整張大的叫“宮尖”，一紙三開的叫“三才”。加工多而細致的叫“畫宮尖”、“畫三才”。顏色上用金粉描畫的叫“金宮尖”、“金三才”。六月以前的產(chǎn)品叫“青版”，七、八月以后的產(chǎn)品叫“秋版”。
中國的年畫（new year paintings），作為年節(jié)裝飾繪畫，年畫的內(nèi)容多為“表吉祥、志喜慶”一類，形式上則是紅火活潑，單純明快，色彩亦鮮艷明亮，多用單色平涂，題材上則包羅一切具有喜慶色彩的風俗生活，新聞軼事、傳統(tǒng)戲曲小說、民間故事等，其創(chuàng)作與群眾生活密切相關(guān)，地區(qū)特色顯著。其中，以天津的楊柳青年畫與江蘇蘇州桃花坊年畫以及山東濰坊的楊家埠年畫著稱于世。
年畫是中國畫的一種。始于古代的“門神畫”清光緒年間，正式稱為年畫，是中國特有的一種繪畫體裁，也是中國農(nóng)村老百姓喜聞樂見的藝術(shù)形式。大都用于新年時張?zhí)b飾環(huán)境，含有祝福新年吉祥喜慶之意，故名。傳統(tǒng)民間年畫多用木板水印制作。舊年畫因畫幅大小和加工多少而有不同稱謂。整張大的叫“宮尖”，一紙三開的叫“三才”。加工多而細致的叫“畫宮尖”、“畫三才”。顏色上用金粉描畫的叫“金宮尖”、“金三才”。六月以前的產(chǎn)品叫“青版”，七、八 月以后的產(chǎn)品叫“秋版”。
年畫藝術(shù)，是中國民間藝術(shù)的先河，同時也是中國社會的歷史、生活、信仰和風俗的反映。每逢過農(nóng)歷新年時買兩張年畫貼在大門上，差不多每家都是如此，由大門到廳房，都貼滿了各種花花綠綠、象征吉祥富貴的年畫，新春之所以充滿歡樂熱鬧的氣氛，年畫在這里面起著一定的作用。大抵比較富厚人家，在廳房總喜歡懸掛老壽星、紫微星、福、祿、壽等。至與梅蘭竹菊等花鳥圖，自然亦在歡迎之列。
舊年畫因畫幅大小和加工多少而有不同稱謂。整張大的叫“宮尖”，一紙三開的叫“三才”。加工多而細致的叫“畫宮尖”、“畫三才”。顏色上用金粉描畫的叫“金宮尖”、“金三才”。六月以前的產(chǎn)品叫“青版”，七、八 月以后的產(chǎn)品叫“秋版”。年畫畫面線條單純、色彩鮮明、氣氛熱烈愉快，如春牛圖、歲朝圖、嘉穗圖、戲嬰圖、合家歡、看花燈，胖娃娃等，并有以神仙、歷史故事、戲劇人物作題材的。頗多作為門畫張貼之用，夾雜著“神祗護宅”的觀念，如“神荼郁壘”、“天官”、“秦瓊敬德”等，體裁（或形式）有門畫（獨幅和對開）四屏條和橫豎的單開獨幅等。宋代已有關(guān)于年畫的記載，目前見到最早的一幅木版年畫是南宋刻印的《隨朝窈窕呈傾國之芳容》。清代中期，尤見盛行。建國后，年畫在傳統(tǒng)的基絀上推陳出新，豐富多采，更為人民群眾所喜愛。
起源
年畫起源于古代的門神畫，而門神畫早在堯舜時期就出現(xiàn)。據(jù)東漢《獨斷》記載，漢代民間已有門上貼的“神荼”、“郁壘”升像。現(xiàn)存最早的年畫是宋版的《隨朝窈窕呈傾國之芳容》，畫的是王昭君、趙飛燕、班姬、綠珠，習稱《 四美圖》。
另一說：始于唐代。沿至宋代才普遍流行，但仍以張貼門神為多，故年畫可以包括門神在內(nèi)。
民間年畫、門神，俗稱“喜畫”，舊時人們盛行在室內(nèi)貼年畫，戶上貼門神，以祝愿新年吉慶，驅(qū)兇迎祥。年畫是中國民間最普及的藝術(shù)品之一，每值歲末，多數(shù)地方都有張貼年畫、門神以及對聯(lián)的習俗，以增添節(jié)日的喜慶氣氛。年畫因一年更換，或張貼后可供一年欣賞之用，故稱“年畫”。
年畫是中國的一種古老民間藝術(shù)，和春聯(lián)一樣，起源于“門神”。據(jù)《山海經(jīng)》載稱：唐太宗李世民生病時，夢里常聽到鬼哭神嚎之聲，以至夜不成眠。這時，大將秦叔寶、尉遲恭二人自告奮勇，全身披掛地站立宮門兩側(cè)，結(jié)果宮中果然平安無事。李世民認為兩位大將太辛苦了，心中過意不去，遂命畫工將他倆人的威武形象繪之在宮門上，稱為“門神”。東漢蔡邕《獨斷》記載，漢代民間已有門上貼“神荼”、“郁壘”神像，到宋代演變?yōu)槟景迥戤嫛：髞恚耖g爭相仿效，幾經(jīng)演變，形成了自己的獨特風格，便是現(xiàn)在的年畫了。中國現(xiàn)存最早的年畫是宋版《隋朝窈窕呈傾國之芳容圖》。
歷史
年畫起源于中國，作為一種正式的民間畫種，年畫的約始于五代北宋，其淵源卻可以上推至秦漢或更早的驅(qū)鬼、避邪之類的守護神門畫，舊稱“紙畫”、“紙片”與“畫張”等。
宋代鏤版雕印的發(fā)展以及春節(jié)慶祝活動的豐富促使年畫得到發(fā)展，題材豐富起來，有風俗、仕女、娃娃、戲曲等。
明初年間，在甘肅發(fā)現(xiàn)兩種宋朝的年畫：一幅就是《四美圖》，都作高客長袖的宮裝；另一幅是灶王爺和關(guān)圣帝君。兩幅畫上都蓋有“平陽姬家雕郎”的店鋪字樣，足見在宋時人物年畫已具規(guī)模。
由于朱元璋提倡過新年要貼春聯(lián)，這樣發(fā)展下來，年畫也就特別發(fā)達起來。今日被保存下來的，還有明萬歷年間最流行的彩色套印的木刻福綠壽三星圖、天官賜福圖等，刻工頗精致，迄今仍為民間所師法。還有實用的歷畫，如：春牛、灶馬、芒神等；更有歷史故事的“孟母教子”、“岳飛槍挑小梁王”。“牛郎織女”，“白蛇傳”等。至于三國演義、水滸等古典文學名著，也被采用作年畫題材。及至明末崇禎間，天津楊柳青的年畫極為馳名，圖畫內(nèi)容也愈見豐富。
隨著明代中后期版畫的興盛，彩色套印技術(shù)的成熟大大促進了木版年畫的繪制與銷行。明清時期可謂是木版年畫的鼎盛期。
清代人才輩出，年畫的題材更加廣泛，除了人物、花卉、山水等藝術(shù)作品外，還有“老鼠嫁女”、“王婆罵雞”等諷喻畫，以及用歇后語構(gòu)成的連環(huán)圖畫，予人以一種幽默感。印制方面亦有各種各樣，有木板、有石印、有膠版、有國畫、有水彩、有圖案、有單線平涂。有炭彩、有仿古、有創(chuàng)作，甚至有翻印西洋畫的，例如姑蘇年畫中之“西洋之劇場”就是。
清代末葉開始流行石印及膠版印刷的年畫，盛行“月份牌年畫”，主要集中在上海、天津等城市。
民間年畫是中國民間美術(shù)中較大的一個藝術(shù)門類，它從早期的自然，崇拜和神祗信仰逐漸發(fā)展為驅(qū)邪納祥、祈福禳災(zāi)和歡樂喜慶、裝飾美化環(huán)境的節(jié)日風俗活動，表達了民眾的思想情感和向往美好生活的愿望。民間年畫歷史源遠流長，有著較多的產(chǎn)地，流行也十分廣泛，通俗普及，而且擁有大量的讀者，曾經(jīng)有過頗為興盛的發(fā)展。無論是題材內(nèi)容、刻印技術(shù)，還是藝術(shù)風格，都具有自己鮮明的特色。它不僅對民間美術(shù)的其他門類曾產(chǎn)生深遠的影響，而且與其他繪畫形成相互融合成為一種成熟的畫種，具有雅俗共賞的特點。
現(xiàn)在，年畫更加成了一種為群眾所喜聞樂見的藝術(shù)，無論在題材上，還是在表現(xiàn)手法上都日趨豐富。
特點
民間年畫是中國民間美術(shù)中較大的一個藝術(shù)門類，它從早期的自然，崇拜和神祗信仰逐漸發(fā)展為驅(qū)邪納祥、祈福禳災(zāi)和歡樂喜慶、裝飾美化環(huán)境的節(jié)日風俗活動，表達了民眾的思想情感和向往美好生活的愿望。民間年畫歷史源遠流長，有著較多的產(chǎn)地，流行也十分廣泛，通俗普及，而且擁有大量的讀者，曾經(jīng)有過頗為興盛的發(fā)展。無論是題材內(nèi)容、刻印技術(shù)，還是藝術(shù)風格，都具有自己鮮明的特色。它不僅對民間美術(shù)的其他門類曾產(chǎn)生深遠的影響，而且與其他繪畫形成相互融合成為一種成熟的畫種，具有雅俗共賞的特點。
蘇州桃花塢、天津楊柳青、山東濰坊和四川綿竹，是中國著名的四大民間木刻年畫產(chǎn)地。 四川綿竹年畫、江蘇桃花塢、天津楊柳青、山東濰坊楊家埠的木版年畫在歷史上久負盛名，被譽為中國“年畫四大家”。
蘇州桃花塢年畫始于明代，鼎盛于清朝雍正、乾隆年間。桃花塢年畫，主要有門畫、中畫和屏條等形式，其中門畫可謂集歷代門神之大全。桃花塢年畫，系用一版一色的木版套印方法印刷出來，工藝精美，一幅畫要套印四五次至十幾次，有的還要經(jīng)過“描金”、“掃銀”、“敷粉”等工序。在色彩上，有桃紅、大紅、藍、紫、綠、淡墨、檸檬黃等諸色。在藝術(shù)風格上，桃花塢年畫構(gòu)圖豐富，色調(diào)艷麗，裝飾性強，富有濃郁的生活氣息。在人物塑造、刀法及設(shè)色上，具有樸實、稚拙、簡練、豐富的民間美術(shù)特色，故數(shù)百年來一直暢銷于海內(nèi)外，歐洲許多國家的博物館及藝術(shù)館都有收藏。
天津楊柳青年畫始于明代崇禎年間，風行于清代雍正、乾隆、光緒年間。年畫內(nèi)容多取材于傳統(tǒng)戲曲、美女及胖娃娃等。在藝術(shù)風格上，楊柳青年畫構(gòu)圖豐滿，線條工整，色彩鮮艷，在人物的頭部、臉部等重要部位，多以金色暈染，自成一格。
山東濰坊楊家埠年畫已有500多年的歷史，盛于清代，流行于黃河下游地區(qū)。其風格重用原色，想象豐富，線條粗獷而對比有力。
四川綿竹年畫以雕版藝術(shù)精湛、藝術(shù)情調(diào)高昂著稱。其形式多樣，有門畫、斗方、畫條等種類。造型質(zhì)樸簡練，填色鮮艷悅目。
朱仙鎮(zhèn)木版年畫歷史悠久，堪稱中國民間藝術(shù)寶庫中的一顆明珠。 北宋年間，每逢過年過節(jié)，特別是過春節(jié)家家戶戶貼門神已成為一種風尚，以祈求人壽年豐、吉祥如意、招財進寶、鎮(zhèn)邪除妖。后來北宋沒落、滅亡，開卦幾經(jīng)戰(zhàn)亂，木版年畫便衰落下來。到了明代，開封年畫雖然又獲復興，但已逐漸轉(zhuǎn)移到朱仙鎮(zhèn)。明朝末年洪水泛濫，開封被淹沒，百業(yè)俱廢，朱仙鎮(zhèn)便成了木版年畫的中心。明、清時期，朱仙鎮(zhèn)就有300多家木版年畫作坊，其作品暢銷各地，于是開封地區(qū)的年畫被統(tǒng)稱為“朱仙鎮(zhèn)木版年畫”，影響深遠。 朱仙鎮(zhèn)在河南省開封市城南10公里，雖然是個小鎮(zhèn)，在古代卻名列中國四大古鎮(zhèn)之一。特別是北宋末年岳飛曾率軍在這里大破兀術(shù)的金兵，朱仙鎮(zhèn)更為國人所知。為紀念岳家軍的功績，在朱仙鎮(zhèn)建有一座規(guī)模不小的岳王座，而今朱仙鎮(zhèn)木版年畫社就設(shè)在這座古廟之中。
朱仙鎮(zhèn)木版年畫有五大特點：一是線條粗獷，粗細相間；二是形象夸張，頭大身小；三是構(gòu)圖飽滿，左右對稱；四是色彩艷麗，對比強烈；五是門神神碼多，嚴肅端莊。朱仙鎮(zhèn)年畫可分為兩大類，一類是神祗畫，如灶君神、天地神等，另一類是門神類，朱仙鎮(zhèn)木版年畫中最多的就是門神，門神中以秦瓊、尉遲敬德兩位武將為主。 那些大大小小的門神畫中，兩位武將或衣著不同，或形態(tài)各異：步下鞭、馬上鞭、回頭馬鞭、抱鞭、豎刀、披袍等，不下20種樣式。除此之外，還有各種文武門神。文門神有五子、九蓮燈、福祿壽等；武門神常是戲曲中的忠臣義士和各類英雄好漢。不同人的房門常貼不同內(nèi)容的門神：已婚子女輩房門貼“天仙送子”、“連生貴子”、“三娘教子”；中年人房門貼“加官進祿”、“步步蓮生”；老年人房門貼“松鶴延年”和“壽星”之類；少年兒童居室房門貼“五子奪魁”、“劉海戲金蟾”等。
朱仙鎮(zhèn)的木版年畫，不但具有極高的藝術(shù)收藏價值，而且極具觀賞價值，許多名人都曾收藏過朱仙鎮(zhèn)的木版年畫，魯迅先生給予其很高的評價：“朱仙鎮(zhèn)的木版年畫很好，雕刻的線條粗健有力，和其他地方的不同，不是細巧雕琢。這些木刻很樸實，不涂脂粉，人物也沒有媚態(tài)，顏色很濃重，有鄉(xiāng)土味，具有北方木版年畫的獨有特色。”這是對朱仙鎮(zhèn)木版年畫藝術(shù)特色的很好概括。現(xiàn)在上海魯迅紀念館還珍藏著26幅魯迅收藏的朱仙鎮(zhèn)年畫作品。
武強年畫因其產(chǎn)地在河北武強而得名。它是在原始的耕作方式、佛教思想、傳統(tǒng)觀念和古老的民族習慣影響下發(fā)展起來的民間鄉(xiāng)土藝術(shù)。武強年畫起源于元代以前，明代初期形成規(guī)模，到清康熙至嘉慶年間（公元1662年至1820年），進入鼎盛時期。直到清末民初，在武強縣南關(guān)有字號可考的畫店仍有144家，其周圍68個村莊里共有1587個民間作坊從事畫業(yè)生產(chǎn)與銷售，從業(yè)者達數(shù)千人，在外地開設(shè)的批發(fā)莊有180余處，最高年銷量達1億對開張，行銷當時大半個中國。武強年畫業(yè)在國家的大力支持下，獲得了長足的發(fā)展，成立了武強年畫社；1985年，經(jīng)河北省文物部門批準，這個久負盛名的“中國木版年畫之鄉(xiāng)”建立了我國第一家年畫專題博物館——武強年畫博物館。1992年和1994年舉辦了兩屆“中國武強年畫藝術(shù)節(jié)”。1993年12月，文化部正式命名武強為全國的“民間木版年畫之鄉(xiāng)”。
陜西鳳翔南肖村村民邰增科家門前貼的膠印年畫。原來一直從事木板年畫制作的邰增科現(xiàn)已放棄這門手藝。鳳翔木板年畫多年深受西北民眾喜愛，但木板年畫近年受膠印年畫的沖擊，市場極不景氣。如今鳳翔縣從事版畫制作的只剩邰立平、王慧芳夫婦，且至今沒有傳人，版畫工藝面臨失傳。
武強年畫色彩鮮艷，構(gòu)圖飽滿，線條粗獷，形象夸張。有門畫、窗畫、燈畫、斗方、貢箋、中堂畫、炕圍畫、頂棚畫、囤畫、對聯(lián)、條屏等，甚至牛棚馬廄也有專門張貼的年畫。
東豐臺年畫雖傳承楊柳青年畫的特點，但亦受東北、冀東民俗的影響，自成一格。比較起來，在顏色的使用上更為鮮艷，畫面更為粗獷和夸張。另外，版式亦較獨特，有的對吉祥字大膽使用，不惜占據(jù)畫面主體；有的為窗格式畫面，將10余塊畫版拼接套印，渾然一體；還有的再現(xiàn)戲劇情節(jié)，可將畫面裱制成16幅條屏等。2004年新春之際，天津民間文史工作者在天津市寧河豐臺鎮(zhèn)一個當年老作坊的后人家中偶然發(fā)現(xiàn)一批近百年前的東豐臺木版年畫。這些具有較強視覺沖擊力的老年畫畫面內(nèi)容寬泛，有天官賜福、門神、九鳳朝陽、美人圖、送財童子等。
佛山年畫 以門畫為主，線條剛勁，粗放，用色多為大紅、橘紅、黃、綠、富于南方風情。
制作過程
民間年畫的印制方法大體相同，只有幾個不同地區(qū)的做法稍異。一般說來繪刻年畫原版到印刷成畫需四道序：
一、畫師起稿和定稿后，用白描法畫在毛邊或薄綿紙上；
二、刻工將畫師定稿用粉糊反粘在刨平的梨木或杜木板上，留畫稿墨線剔去空白處，完成墨線版；
三、畫師將墨線印出的畫樣，再在畫樣上點出顏色，刻工再按點出的不同顏色，刻制出彩色套印版，一般不超過五塊；
四、刷工將每幅年畫的墨線和套色版準備齊全后，開始將紙數(shù)百張壓在刷印畫案的固定位置上，再把畫版仰放在紙的左邊，用手翻紙，蒙在涂勻顏料的畫版上，右手用板刷刷畫版上面的紙，如此一張一張在固定位置上，將紙刷完，然后再換另一顏色版，依樣刷完紙張后，再換一版，直到全部完成一幅畫后邊為止。
刷印色彩的次序是：先印墨線，次黃色，再藍色(藍、黃二色套印呈絕色)，紫、橙、大紅、有的最后套印金粉。這樣印制年畫的方法在全國各地作坊中占大多數(shù)，只有天津楊柳青作坊印完套色版后，還要由當?shù)禺嫻ら_相(即將人物的頭臉用七八道手工敷粉填紅，勾眉畫眼)和補空(沒套印的衣飾等物)，才算完活。在蘇州早期仕女娃娃畫和山東濰縣一部分畫中也曾染臉開相，但較簡率。山東高密年畫中有一種“鋪灰畫”。即用炭條勾畫出線稿，再將紙鋪在稿上，炭色即在紙上隱約地現(xiàn)出輪廓，如此可鋪三五張，然后如寫意般的填畫出色彩。最后也要敷粉點唇，畫眼開相。四川綿竹的年畫，只用墨線版印出輪廓，不用色版套印，全憑畫工手繪。有的添補金色團花時，則用捺印法，將花樣刻成圖章型，最后用手捺在畫面上。還有一種漏版印制年畫的方法，過去貴州和河南開封皆承傳此一古法，即用木版印出墨線年畫后，色版不用木板刻制，而用數(shù)層紙裱成方形硬厚紙方，浸入融化的黃蠟中，浸透后取出，晾干，呈半透明的紙板，而后按需要套印的色彩在浸蠟的原紙板上鏤空，一色一版；印色時，將紙版覆在墨線畫坯上，用刷蘸色刷版，即將顏料漏在畫面上。這種方法易污染畫面，現(xiàn)在不傳了。再有就是只用木版印出墨線，或印出后抹一道紅綠色，這種方法常是印制紙馬神像之類用。在四川綿竹和天津楊柳青尚傳宋代“過稿”技法于年畫作坊中。“過稿”是畫師完成一幅畫稿后，即作為底樣，然后用薄粉紙覆在底樣上，重描一遍，如此一而十，十而百，到滿足市場需要為止。此乃北宋劉宗道、杜孩兒等民間畫家傳授而來。四川綿竹和天津楊柳青傳世之“底樣”，尚有不少存于民間，十分珍貴，應(yīng)繼續(xù)訪求。
年畫四大家
蘇州桃花塢、天津楊柳青、山東濰坊和四川綿竹，山東濰坊楊家埠是中國著名的四大民間木刻年畫產(chǎn)地。 四川綿竹年畫、江蘇桃花塢、天津楊柳青、山東濰坊楊家埠的木版年畫在歷史上久負盛名，被譽為中國“年畫四大家”。
蘇州桃花塢
桃花塢木板年畫是中國江南主要的民間木板年畫。桃花塢位于江蘇省蘇州市以北。（桃花塢位于江蘇蘇州閶門內(nèi)北城下）桃花塢年畫源于宋代的雕版印刷工藝，由繡像圖演變而來，到明代發(fā)展成為民間藝術(shù)流派，清代雍正、乾隆年間為鼎盛時期，每年出產(chǎn)的桃花塢木版年畫達百萬張以上。太平天國末年，清兵圍攻蘇州，桃花塢木版年畫生產(chǎn)受到了嚴重的破壞，以后一直萎靡不振。直到20世紀50年代初期，由蘇州市文聯(lián)組織藝人恢復生產(chǎn)，后又成立“蘇州桃花塢木版年畫社”，在整舊創(chuàng)新方面，取得了很大進展。
桃花塢年畫，主要有門畫、中畫和屏條等形式，其中門畫可謂集歷代門神之大全。桃花塢年畫，系用一版一色的木版套印方法印刷出來，工藝精美，一幅畫要套印四五次至十幾次，有的還要經(jīng)過“描金”、“掃銀”、“敷粉”等工序。在色彩上，有桃紅、大紅、藍、紫、綠、淡墨、檸檬黃等諸色。在藝術(shù)風格上，桃花塢年畫構(gòu)圖豐富，色調(diào)艷麗，裝飾性強，富有濃郁的生活氣息。在人物塑造、刀法及設(shè)色上，具有樸實、稚拙、簡練、豐富的民間美術(shù)特色，故數(shù)百年來一直暢銷于海內(nèi)外，歐洲許多國家的博物館及藝術(shù)館都有收藏。
桃花塢年畫的印刷兼用著色和彩套版，構(gòu)圖對稱、豐滿，色彩絢麗，常以紫紅色為主調(diào)表現(xiàn)歡樂氣氛，基本全用套色制作，刻工、色彩和造型具有精細秀雅的江南民間藝術(shù)風格，主要表現(xiàn)吉祥喜慶、民俗生活、戲文故事、花鳥蔬果和驅(qū)鬼避邪等民間傳統(tǒng)審美內(nèi)容。民間畫壇稱之為“姑蘇版”。
天津楊柳青
有著600年歷史的楊柳青（位于天津市西20公里）的民間木版年畫產(chǎn)生于元末明初，當時有一名長于雕刻的民間藝人避難來到楊柳青鎮(zhèn)，逢年過節(jié)就刻些門神、灶王出賣，鎮(zhèn)上的人爭相模仿。到了明永樂年間，大運河重新疏通，南方精致的紙張、水彩運到了楊柳青，使這里的繪畫藝術(shù)得到發(fā)展。楊柳青年畫從清代雍正、乾隆至光緒初期最為風行。楊柳青年畫的畫樣（粉本）有幾千種。到了清代中期全盛時期，楊柳青鎮(zhèn)的戴廉增畫店一年生產(chǎn)的成品就達2000件，每件500張，共達百萬幅。楊柳青年畫繼承宋、元繪畫傳統(tǒng)，吸收了明代木刻版畫、工藝美術(shù)、戲劇舞臺的形式，采用木版套印和手工彩繪相結(jié)合的方法，制作時，先用木版雕出畫面線紋，然后用墨印在上面，套過兩三次單色版后，再以彩筆填繪。既有版味、木味，又有手繪的色彩斑斕與工藝性，因此，民間藝術(shù)的韻味濃郁，富于中國氣派。楊柳青年畫創(chuàng)立了鮮明活潑、喜氣吉祥、富有感人題材的獨特風格。在中國版畫史上，楊柳青年畫與南方著名的蘇州桃花塢年畫并稱“南桃北柳”。
楊柳青年畫通過寓意、寫實等多種手法表現(xiàn)人民的美好情感和愿望，尤以直接反映各個時期的時事風俗及歷史故事等題材為特點。如年畫《連年有余》，畫面上的娃娃“童顏佛身，戲姿武架”，懷抱鯉魚，手拿蓮花，取其諧音，寓意生活富足，已成為年畫中的經(jīng)典，廣為流傳。楊柳青年畫取材內(nèi)容極為廣泛，諸如歷史故事、神話傳奇、戲曲人物、世俗風情以及山水花鳥等，特別是那些與人民生活密切關(guān)聯(lián)的題材，以及帶有時事新聞性質(zhì)的題材等，不僅富有藝術(shù)欣賞性，而且具有珍貴的史料研究價值。以這些優(yōu)秀作品為代表的現(xiàn)實主義和浪漫主義相結(jié)合的優(yōu)良傳統(tǒng)，形成楊柳青年畫藝術(shù)的主流，一直延續(xù)發(fā)展至今。楊柳青年畫的藝術(shù)特點是多方面的，形成其藝術(shù)特點的條件也是多方面的。其中較為顯明突出的則是表現(xiàn)在制作上。楊柳青年畫的制作程序大致是：創(chuàng)稿、分版、刻版、套印、彩繪、裝裱。前期工序與其他木版年畫大致相同。都是依據(jù)畫稿刻版套印；而楊柳青年畫的后期制作，卻是花費較多的工序于手工彩繪，把版畫的刀法版味與繪畫的筆觸色調(diào)，巧妙地融為一體，使兩種藝術(shù)相得益彰。而且還由于彩繪藝人的表現(xiàn)手法不同，同樣一幅楊柳青年畫坯子（未經(jīng)彩繪處理的墨線或套版的半成品）。可以分別畫成精描細繪的“細活”，和豪放粗獷的“粗活”，藝術(shù)風格迥然不同，各俱獨自的藝術(shù)價值。
山東濰坊楊家埠
山東濰坊楊家埠木版年畫興起于明代，全以手工操作并用傳統(tǒng)方式制作，發(fā)展初期受到楊柳青年畫的影響，清代達到鼎盛期，楊家埠曾一度出現(xiàn)“畫店百家，畫種過千，畫版上萬”的盛景，產(chǎn)品流布全國各地。其中最大的東大順畫店擁有畫版300多套，年制畫百萬余張。楊家埠年畫體裁廣泛，想象豐富，重用原色，線條粗獷，風格純樸。楊家埠木版年畫同天津楊柳青、蘇州桃花塢并稱中國民間3大木版年畫，始于明代，興于清朝，重喜慶、濃彩、實用，多反映理想、風俗和日常生活，構(gòu)圖完整勻稱，造型粗壯樸實，線條簡練流暢。根據(jù)農(nóng)民點綴生活環(huán)境的實際需要，主要有大門畫、房門畫、福字燈、美人條、站童、爬童、月光等，具有濃厚的民間風味、鄉(xiāng)土氣息和節(jié)日氛圍。
楊家埠木版年畫題材廣泛，表現(xiàn)內(nèi)容豐富多彩，有神像類、門神類、美人條、 金童子、山水花鳥、戲劇人物、神話傳說等，同時也有反映民間生活、針砭時弊之作，但喜慶吉祥是楊家埠年畫的主題。諸如吉祥如意、歡樂新年、恭喜發(fā)財、富貴榮華、年年有余、安樂升平等，像親人的祝福、似好友的問候，構(gòu)成了農(nóng)民新春祥和歡樂，祈盼富貴平安的特點。“巧畫士農(nóng)工商，描繪財神菩薩，盡收天下大事，兼圖里巷所聞，不分南北風情，也畫古今軼事”。楊家埠年畫主要內(nèi)容包括6大類，即過新年、結(jié)婚、農(nóng)忙等風俗類，年年發(fā)財、金魚滿堂等大吉大利類，門神、財神、壽星、灶王等招福辟邪類，包公上任、三顧茅廬、八仙過海等傳說典故類，打拳賣藝、升官圖等娛樂諷刺類，三陽開泰、開市大雞、四季花鳥等瑞獸祥禽花卉風景類。
楊家埠年畫的制作工藝也別具特色。藝人首先用柳枝木炭條、香灰作畫，名為“朽稿”，在朽稿基礎(chǔ)上再完成正稿，描出線稿，反貼在梨木版上供雕刻，分別雕出線版和色版。再經(jīng)過調(diào)色、夾紙、兌版、處理跑色等，手工印刷。年畫印出來后，還要再手工補點上各種顏色進行簡單描繪，以使年畫顯得自然生動。
四川綿竹年畫
綿竹年畫以產(chǎn)于竹紙之鄉(xiāng)的四川省綿竹縣而得名。綿竹年畫歷史悠久，它起源于北宋，到明末清初進入繁盛時期。乾隆、嘉慶年間，綿竹全縣有大小年畫作坊300多家，年畫專業(yè)人員達1000余人，年產(chǎn)年畫1200萬多份，產(chǎn)品除運銷兩湖、陜、甘、青及四川各地外，還遠銷印度、日本、越南、緬甸和港澳等國家和地區(qū)。2004年初，綿竹年畫老藝人陳興財之孫陳強展示他近期創(chuàng)作的創(chuàng)新年畫“擠金門神”。綿竹年畫以彩繪見長，具有濃厚的民族特點和鮮明的地方特色。綿竹年畫構(gòu)圖講求對稱、完整、飽滿，主次分明，多樣統(tǒng)一；色彩上采用對比手法，設(shè)色單純、艷麗，強烈明快，構(gòu)成紅火、熱烈的藝術(shù)效果；線條講求洗煉、流暢，剛?cè)峤Y(jié)合，疏密有致，具有強烈的節(jié)奏感；而夸張、變形、象征、寓意的造型，更具詼諧活潑的效果。
綿竹年畫的內(nèi)容極其廣泛，有孔明、張飛等歷史英雄人物，有小說、戲曲的精彩畫面，有武士神像、動物花果等等。其中最有趣的是《耗子嫁女》、《三猴燙豬》、《狗咬財神》、《看官盜壺》等民間傳說。
綿竹年畫分紅貨、黑貨兩大類。紅貨指彩繪年畫，包括門畫、斗方、畫條。其中門畫制作手法多樣：細活有“明展明掛”、“印金”、“鉤金”、“花金”；粗活有“常行”、“水墨”、“填水腳”。畫條，分中堂、條屏、橫推、單條等，供廳堂、居室、走廊及牲畜圈等張貼之用。門畫有大毛、二毛、三毛等大小之分，貼大門、廳門、房門、灶門之用。黑貨，是指以煙墨或朱砂拓印的木版拓片，多為山水、花鳥、神像及名人字畫，此類以中堂、條屏居多。
種類
木板年畫
起源
楊家埠素以生產(chǎn)木板年畫面著稱，與天津的楊柳青。蘇州的桃花塢并稱為我國民間的三大畫市。楊家埠的木板年畫至今已有300多年的歷史。據(jù)傳起源于明朝嘉靖年間，到清朝康熙，雍正時已相當發(fā)達。全村出現(xiàn)了永盛、公茂、吉盛、萬順、廣盛泰等十幾個字號的畫店。到清朝咸豐、光緒年間，發(fā)展到作坊百家。畫種過千。家家雕木刻版，戶戶描繪丹青。傳說，明朝后期有位太監(jiān)回楊家埠探親，從宮中帶回一幅彩繪門神像，鄉(xiāng)親們十分喜歡。當時有個能畫善刻的人，巧妙地把它臨摹下來，雕成木版，涂色印制，使鄉(xiāng)民們也貼上了皇宮的門神像。從此，木版年畫在楊家埠逐漸盛行。
特點
楊家埠年畫是濰坊民間藝術(shù)的一朵奇葩。多少年來。它以獨特的藝術(shù)魅力吸引著廣大群眾。它取材于民間生，而又不拘泥于現(xiàn)實生活，不受時間和空間的限制，對表達的內(nèi)容加以高度概括和形象地夸張。它利用我國傳統(tǒng)的勾線技法，構(gòu)圖對稱飲滿，線條粗獷，色澤明快，以紅、綠、藍、黃為主，對比強烈，主題突出。畫中人物質(zhì)樸大方，散發(fā)著濃郁的鄉(xiāng)土氣息。
體裁楊家埠年畫體裁廣泛。想象豐富。神荼郁壘、秦瓊、鐘馗等門神肖像，反映了農(nóng)民寄希望于門神的保護，期求合家安樂，＜鹿鶴（六合）同春＞、＜老壽星＞、＜貓（耄）蝶（耋）戲牡丹＞。反映了人們希圖長壽健康的意愿，＜金魚（玉）滿堂＞、＜搖錢樹＞、＜聚寶盆＞等。表達了人們發(fā)財致富的愿望，＜男十忙＞、＜女十忙＞等則是把男子，婦女在十個節(jié)氣中的活動，概括到一個畫面上，表現(xiàn)了農(nóng)民辛勤勞動，熱愛生活的場面。有的年畫還寄托著人們肖災(zāi)祛禍、安居樂業(yè)的。總之，楊家埠木板年畫表達了農(nóng)民們生動復雜的生活理想和愿望。
工藝
楊家埠年畫生產(chǎn)分繪畫、雕刻、印刷、裝裱等幾道工序，每一道工序都極為精細準確。做法是先將畫稿勾出黑線稿，貼到刨平的梨木或棠木板上，雕刻出主線版。待印出主線稿后，再分別不同顏色，刻出色版，套色印刷，最后修版裝裱而成。
平陽木板年畫
源于宋朝平陽（古臨汾）的木板年畫藝術(shù)在元、明、清時期得到廣泛發(fā)展。宋朝滅亡以后，元代統(tǒng)治者強迫許多印刷工人從南方遷到平陽，使這里成為印刷工業(yè)的中心，從而產(chǎn)生了平陽木板年畫。大部分平陽木板畫是由有此嗜好的農(nóng)民在業(yè)余時間雕刻印制而成的。取材于當?shù)氐牧曀缀蛡髡f故事，木板畫的內(nèi)容主要是些花、鳥、魚和歷史人物。采用夸張生動的描寫手法和鮮明的顏色，畫面充滿當?shù)氐娘L味，反映了當?shù)厝嗣窠】怠⒂赂摇⒗寺男愿瘛Ｆ疥柲戤嫺鶕?jù)不同的用途有不同的種類。有的懸掛在臥室，有的貼在門窗上，有的則用來裝飾廚房或桌子。
雕版年畫，逢年過節(jié)在廟會里面賣，老百姓游逛之余，請回個財神年畫，回去貼在堂屋里，祈求來年平平安安、大吉大利。
撲灰年畫
撲灰年畫是中國民間年畫中的一個古老畫種，始見于明代成化年間(1465-1487年)，盛行于清代。主要產(chǎn)地在高密北鄉(xiāng)姜莊、夏莊一帶30多個村莊。 所謂撲灰，即用柳枝燒灰，描線作底版，一次復印多張。藝人繼而在印出的稿上粉臉、手，敷彩，描金，勾線，最后在重點部位涂上明油即成。撲灰年畫技法獨特，以色代墨，線條豪放流暢，寫意味濃，格調(diào)明快。撲灰年畫多以仕女、胖娃、戲曲人物、神話故事、山水花卉為題材，深受廣大群眾喜愛，多次在國內(nèi)外展出。
灘頭年畫
灘頭距邵陽市43公里，距隆回縣33公里，公路在邵陽與隆回接近中界點的地方拐了個彎，由此深入大山深處約10公里，就到了灘頭鎮(zhèn)。灘頭，一個湘西南資水河畔的古老小鎮(zhèn)，漫山遍野的楠竹、清澈見底的溶洞溪水和古樸淳厚的民風，孕育了中國民間工藝美術(shù)珍品——灘頭年畫。
灘頭年畫是湖南省唯一的手工木版水印年畫。從明末清初到民國初年，灘頭年畫逐步形成了自己獨特的美術(shù)風格：艷麗、潤澤的色彩，古拙、夸張、飽滿、個性化的造型方法，純正的鄉(xiāng)土材料和獨到的工藝，使作品具有浮雕一般的藝術(shù)效果。灘頭年畫從造紙原料的選擇、紙張的制造、刷底，到刻版、七次印刷、七次手繪，一張年畫的生產(chǎn)需要經(jīng)過二十多道工序。從手工造紙到年畫成品都在一個地方生產(chǎn)，在全國年畫制作中極為鮮見。
灘頭年畫分為神像、寓意吉祥、戲文故事三大類，無論是門神、故事或祝福吉祥等內(nèi)容，都在小小的年畫上演繹得淋漓盡致。《老鼠娶親》、《秦叔寶.尉遲恭》、《和氣致祥》，幾乎每幅年畫都流傳著一個動人的故事，現(xiàn)存的四十多個品種成為見證歷史、傳承文明的重要載體。
主要出產(chǎn)地
年畫的出產(chǎn)地，一向分成兩大中心：北方是在天津楊柳青和山東濰縣的寒亭；南方是在蘇州桃花塢和廣東的佛山。他們的產(chǎn)量和制作，都各有明朗的風格，而且市場的范圍也很大。這因為，年畫在很長時期以來，一直就是民間所創(chuàng)造、所喜愛的美術(shù)作品。雖則年畫在宋代已經(jīng)具有了雛型的規(guī)模；但它的真正形成則在明代，資格最老的要算天津楊柳青的產(chǎn)品。
天津楊柳青年畫
楊柳青(原名古柳口)，是在天津正西三十里的一個市鎮(zhèn)，地當大清河的下游，風景宜人，交通便利，全鎮(zhèn)居民經(jīng)營年畫生意者約占五分之二以上，由明末崇禎年間開業(yè)至今，已有三百余年的悠久歷史。極盛時期是在清光緒十年以前，每年要賣出二千萬份以上，行銷于華北和東北，遠至西北的新疆各地。如齊建隆、戴連增、美利記等字號早年所印的年畫，在內(nèi)地即已成為珍品，在海外更難得一見。f
山東濰坊寒亭（楊家埠）年畫
其次要說到寒亭年畫，寒亭鎮(zhèn)是山東濰縣城東北約四十里的一塊地方；但年畫的制作并不在寒亭鎮(zhèn)內(nèi)，而是在寒亭附近的幾個小村莊里，其中以西楊家埠最為著名，差不多有一百余家經(jīng)營年畫，多半只是家庭的副業(yè)，專門以此為業(yè)的不過幾家，其中以"同順堂"一家為最大，資本雄厚，出品除行銷于山東境內(nèi)各縣外，南至大江流域，北自東北各省，西則直到鄭州一帶，不可謂之不廣。
寒亭的年畫一共可分為六類：
第一類是神馬像，門神、財神、灶王、八仙等是。
第二類是莊稼生活，像春耕圖、秋收圖，過新年圖等是。
第三類是吉祥畫像，富貴滿堂、福祿壽喜、連生貴子等是。
第四類是怡情畫像，漁樵耕讀、春夏秋冬等是。
第五類是故事畫像，廿四孝、梁山伯祝英臺等是。
第六類是戲劇畫像，唐僧取經(jīng)、桃園結(jié)義等是。畫中每個人物的表情動作，都有恰如其份的刻劃。
寒亭戲劇畫，多取材于舞臺上的扮相，其中又可分為兩種：一種是完全按照舞臺上的形態(tài)而畫；另一種則是把舞臺上的形態(tài)加以點綴，例如：戰(zhàn)士便都有騎馬，戰(zhàn)場上則配搭山水樹木，室內(nèi)也能加上門窗和陳設(shè)。但是人物的服裝，仍是模仿舞臺上的裝束，尤其是花臉，也都依照演劇的方式來勾抹的。據(jù)說寒亭的戲劇畫是得到天津名畫師王壽田不少新的稿本，因此遂一躍而與楊柳青齊名。
上述六類年畫中，以第一類面世為最早；但門神、灶王還不能滿足人們藝術(shù)欣賞的要求，于是第二類乃至第三類便陸續(xù)出籠了。不過寒亭一帶所出的戲畫，看來和楊柳青的出品很相近，只是在色彩上略有變化而已。
江蘇蘇州桃花坊年畫
再次是蘇州桃花塢的年畫，其開業(yè)年代約在太平天國以后，當時與天津楊柳青、廣東佛山，是鼎足而三的年畫名產(chǎn)地。除了蘇州各地是它的銷場中心以外，更遠及湖南、湖北和云南、貴州、閩、贛諸地，若干年來始終如一。此中還出了一位名畫家王鐵珊，他的字體很秀逸，富書卷氣，尤其用山水畫的現(xiàn)實筆法，寫西湖風景，稱為一絕。
桃花塢的年畫，最時興的除了三星圖，天官賜福圖等外，還有滑稽年畫和常識年畫。前者如："老鼠娶親"、"五鬼鬧判"、"六童鬧彌陀"、"怕老婆"等，皆寓有諷刺意味。后者如："十二生肖"、"百鳥圖。"、"五倫圖"、"西湖十八景"。"歲寒三友"等，皆足供人查考和欣賞的。它也側(cè)重戲畫，如梁山伯與祝英臺、秦香蓮、孔雀東南飛、西廂記、秋江、賈寶玉與林黛玉等，都出自名畫家手筆，絕非俗不可耐。
國家非常重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護，2007年6月8日，江蘇省桃花塢木刻年畫博物館獲得國家文化部頒布的首屆文化遺產(chǎn)日獎。
廣東佛山年畫
最后便是廣東佛山的年畫了。佛山原是南海縣一個大鎮(zhèn)，其年畫銷路的最鼎盛時期，是在清末民切之間，以農(nóng)村為主要銷場，包括廣東、廣西全境，和福建、湖南、貴州一部分地區(qū)，并遠至南洋群島。但至中國對日抗戰(zhàn)以前，即逐漸衰落，這原因有四：
①是佛山的商業(yè)地位被廣州取而代之；
②是石印代替了傳統(tǒng)的棕刷木版拂印的古老方法；
③是民智漸開、帶有濃厚迷信色彩的神像畫，不能適應(yīng)大眾需要；
④是農(nóng)村經(jīng)濟衰退，購買力薄弱了。
四川綿竹年畫
除了上述南北兩大年畫中心之外，四川的綿竹市也產(chǎn)年畫；但只行銷于四川內(nèi)和西南若干地區(qū)。綿竹年畫的歷史遠在明末時便已開始了，它發(fā)展得最蓬勃的時期是在清朝乾嘉（乾隆，嘉慶）年間，當時綿竹經(jīng)營年畫的成行成市，最興旺時有二三百家年畫店，擁有成萬名的年畫制作工匠。 有兩種原因可能是綿竹年畫發(fā)達的原動力：
其一是綿竹曾經(jīng)出現(xiàn)過大量民間畫工，他們應(yīng)聘到四川各地從事建筑的裝飾、 彩繪和寺院的 雕塑、 壁畫等工作。這些畫工有一定的繪畫造詣，當他們回到故鄉(xiāng)閑居的時候，偶爾技癢，便成了年畫的制作家。
二是綿竹的造紙業(yè)，自古以來就很發(fā)達，年畫印刷就地取材，份量充足而成本殊輕，該縣擁有一種特產(chǎn)粉尖紙，可以較長時期保持鮮艷色彩而不褪。
由于地區(qū)關(guān)系，楊柳青和桃花塢的年畫，比較易于吸收外來形式的影響；但綿竹因為地處西陲，過去交通不便，當?shù)氐漠嫻ず苌偈芡鈦碛绊懀蚨麄兝L制的年畫，更有濃厚的民間氣息，更富粗擴、古拙的趣味。
大抵年畫的制作，木版比石印更富情趣，首先是構(gòu)圖的設(shè)計，設(shè)計圖稿要顧到大眾的心理，那些木板的吉祥喜慶年畫，永遠占著行銷的首席地位。
圖稿設(shè)計的第二個要點，便是畫工的精拙，凡是線條細致，調(diào)色適宜的，必受大眾歡迎。但圖稿設(shè)計，各家有各家的版樣，互不相同，即使同一畫稿，也必設(shè)法做出一些差異來，或是姿勢部位稍變，或是線條顏色稍改，總以能表現(xiàn)出工整細致的為上品。
木版年畫雖為中國的傳統(tǒng)民間藝術(shù)；但因木版不易保存太久，用過幾年必需翻刻，翻一次不免失去一部分神采。最初是用木刻套色，之后改用了五彩石印，雖其紙質(zhì)和顏色都很拙劣，卻代表了民間藝術(shù)的樸實形式，而且取價低廉，所以仍能滿足廣大群眾的愛好。
因為印刷技術(shù)的突飛猛進， 年畫也跟著出現(xiàn)了新貌。 它利用舊形式， 注入新內(nèi)容， 所選取的題材， 也多至數(shù)百種。 用七彩橡皮版影印， 彩色艷麗，形象鮮明，抗戰(zhàn)前后的新年畫，叫做月份牌，曾經(jīng)喧賓奪主了一段時期，便是由楊柳青與挑花塢的木刻畫蛻變而來。那時畫人物的推周慕興為巨擘，次為徐詠青的風景畫、謝之光的時裝美人畫，鄭曼陀、杭揮英的仕女畫，都富有時代的氣息，都成為家喻戶曉的名手。
正統(tǒng)的年畫，多數(shù)是對開、三開、四開的條屏，而且是采用道林紙彩色印刷，堪與流行的美女月份牌爭雄，于是石印膠版代替了木刻藝術(shù)，以后更有了柯式影印術(shù)，原有的農(nóng)村手工副業(yè)就不免轉(zhuǎn)而為城市的輕工業(yè)，成為可以大量復印的彩色印刷品。
