一個歷經三次高考的戲迷！戲癡！戲妖！
我是沖著黃渤去看《記憶大師》，段奕宏與黃渤飾演的小說作家江豐，有著很多的對手戲，兩人之間亦敵亦友、亦警亦匪，陰差陽錯下兩個人交換了記憶，從而展開了一場善與惡的較量。本以為黃渤的演技一定會碾壓劇中任何人，沒想到，黃渤段奕宏針鋒相對上演的腦內追兇，段奕宏的演技夠燃，夠爆，夠勁，絲毫不輸給黃渤。
可能很多人覺得段奕宏不是當紅炸子雞，沒流量沒熱點沒頭條，在娛樂圈沒激起多大的水花，但我覺他是“狠角色”，一提高考，我就做惡夢，更何況參加三次高考的他，因為一句話，他從高二開始，連續三年報考中央戲劇學院。第一次未過一試；第二次在二試時失敗；第三次以中央戲劇學院西北片考生總分第一名的成績進入中戲表演系學習。從這點來看，他就是個愛死磕到底的人，不成瘋，則成魔。
演員分為偶像派和實力派，而他是一個三年可以接一部戲的人，相對于名利，他更在意的是作品和生活的質感。
《記憶大師》段奕宏飾演沈警官的殺人時的狠辣陰沉，令人不寒而栗，他溺死了自己的母親為了讓她幸福，成年后殺掉自己的保護人為了讓她得到救贖，而當他破殺人案時，眼神犀利敏銳，又暗含一絲無辜。
黃渤說，這個人物只能是老段來演，只有他來，這個角色才能更加的豐滿。
而導演陳正道說，他跟這部戲的類型是吻合的，你鏡頭對著他，你就會覺得這個電影有看點。而他往你眼前一站，就是有蹊蹺。
段奕宏為了喝不喝一瓶水糾纏半天，連拍20多條后，陳正道感嘆“再也不要跟段老師合作了，他對于角色的建立結構太復雜，對導演壓力好大。”
但冷靜過后，他忍不住想再給老段寫個角色，“雖然現場一定又會很痛苦”。
這次演出，段奕宏來了一個大翻盤，完全顛覆了以前的形象，他說，面對沒有經歷過的事，沒有經歷過的感覺和感受，不要輕易的自以為是，做出結論和判斷。
《士兵突擊》中飾演袁朗不但有過硬的軍事技能而且具有一套完備的思想體系，一個舉槍便擊毀了成才留在七連當狙擊手的夢想，每一個動作都穩準狠，一槍做掉了成才，一腳踢飛了許三多。
《愛有來生》段奕宏在片中塑造了土匪以及僧人鬼魂兩個形象，這個角色刻畫地太過細膩，沒有太多臺詞，沒有太多肢體動作，也不存在表情的描寫，完全就是考驗演員那種是否能把角色融入骨子里的那份柔情，本以為他演硬漢會更加入木三分，然而我錯了，事實證明他能恰到好處地拿捏這份感情。
編劇蘭曉龍說，因為看了段奕宏出演的袁朗，他才放心地寫了《我的團長我的團》里的龍文章，就像大海上的一塊木板，讓快要淹死的兵渣滓們重拾生存的希望。盡管他的亮相遠不如虞嘯卿那么光彩照人，他也沒有壯懷激烈，但他說，“如果你全身上下只剩下一條褲衩，也要用這條褲衩來殺死小日本”。他的出演就像妖孽，妖是智，孽是逆流激進。
《白鹿原》里的叛逆不羈的黑娃，小人物渴望突破自己的階層，少爺的白稼軒給黑娃一塊糖，他發誓：等老子有錢了，買它一口袋；第二次，白稼軒又給黑娃水晶餅，這次黑娃憤憤扔在地上。顯然，這時候的黑娃已經對自己所處境地有了一定認識，對欲望的拒絕在他心里已經滋生起報復心。于是，黑娃走上了一條自我革命的道路。
《烈日灼心》里的伊谷春，他為了這個角色去廈門派出所體驗生活，20天，每天都跟去，什么掃黃啦，什么討薪啦…都去了。當時春節，他在家喝醉了，他老婆問他新年愿望，他許下的是“祈福，國泰民安”。他清醒后連自己都不相信。可見伊谷春這個角色深深刻在了他身上了。伊谷春這個人物本來挺單一的，是為了襯托辛小豐，結果在電影里老段硬是演成了雙男主，甚至很多人眼睛完全離不開他。
記得他憑借精湛的演技奪得上海國際電影節最佳男主金爵獎時，所發表的獲獎感言：作為一個演員的我，愿意為戲為奴，我將沿著自己心中演員的道路走下去。
《非凡任務》中飾演出了這么一個變態、悶騷的毒梟老鷹，十年前在追逃過程中，汽車爆炸身陷火舌，僥幸逃命后一側臉頰被嚴重燒傷，耳朵都變形了，段奕宏說，“要讓傷疤長在角色的生命里”。為此他想到通過小道具、小動作來讓傷疤不再孤立。老鷹長期活動在泰國，東南亞潮熱，加上經歷過一次火災，他特別怕熱。 他會拿一塊打濕的手帕拽在手里，神經質地朝受傷的臉頰上扇風，當他要對臥底的黃軒說一些狠話時，小動作就會起到平緩澎湃內心的作用——老鷹背負著一個日夜咬噬自己長達十年的復仇計劃，隨時都可能崩潰。選最輕薄、灰色有暗花的手帕，就天天帶著它，為角色準備，吃飯帶著，跑步健身也帶著，在正式開機前一周，他曬成了典型的東南亞膚色，與這塊悶騷的手帕混搭出東南亞華裔富商的氣質：“ 我就希望它是長在我身上的。 ”
他演戲是細節控，感染力極強，情感深入。作為體驗派演員，他是個細節狂，劇本上寫滿對角色的理解思考，表演時細節豐滿細膩且富予新意。他曾說"就怕想不到"。
他演戲張力十足，層次感強，他的一顰一笑一舉一動里就是一部作品。看他演戲的時候真的覺得表演是一門精致的技藝，而他是一個老把式，熟練而不油滑，井井有條把那么多、那么復雜混沌且微妙的信息都一層一層地傳遞出來，這次飾演的伊谷春，沉穩又自然，隱忍的時候依然有緊張的爆發力，爆發的時候則明顯有冷靜的控制。能把一個本來是配角的、相對簡單的人物理解到這么細致，同時又將自己的理解一層一層、有條不紊卻又源源不斷地如浪潮般遞給觀眾。
細看段奕宏的作品單，很難找到同類型的角色。無論角色，還是表達方式，不墨守成規都是他對自己的要求。每張臉上都是戲，每個眼神都有故事。觀眾驚異于他一人千面的演技：下一部片子和上一部片子里完全是兩個人，甚至面相都不同。段奕宏精湛、細膩的演技經常得到圈內人士、觀眾的贊賞，但他從未驕縱過。段奕宏給人的感覺是淡定、寵辱不驚。
在同一個角色里，有不同的維度和跨度，不同的記憶，跟隨著性格也會發生改變，你想改變，你一定不能得益于之前的被觀眾認可的觀眾形象，人往往不能面對的是自己。
堅持自己的角色，段奕宏說過：“演員不需要去討好觀眾，相反，應該讓觀眾接受挑戰 。
主動改變，挑戰未知，不畏過去，不念將來。
他的表演都是真實的，沒有用摳圖，沒有用替身，沒有用假招式。武戲也好，文戲也罷，都親自上陣，并主動賦予角色更強的生命力。
在急功近利，浮躁的娛樂圈，他是一朵奇葩，我堅信，他的戲路越來越寬，終究會成為一代人的電影符號。
