“骨骼”與“血肉”，缺一不可！
除開在醫學和現實生活中的意義，關于骨骼與血肉關系的意識形態的論述最完整的，出現在馬克思的《資本論》中，在他看來，“骨骼”即社會形態構成和發展的生產關系，而“血肉”則指代與生產關系相適應的上層建筑。
我在這里提到《資本論》中的論述，并非是想和大家探討政治抑或是哲學方面的問，我只想強調一點，無論在社會形態中生產關系和上層建筑孰輕孰重，兩者都是不可分割的、緊密聯系的兩個部分，是相互依存的。
這種觀點，我們拓展之后，會發現在生活中的方方面面都有所體現。如標題所言，整個游戲或動漫在從提出到發表的過程中，美術與音樂貫穿整個過程，卻也無法分出兩者比重的高低。
既然無所謂高低，也就無所謂美術或者是音樂在動漫、游戲中誰更重要！
然，這之前的動漫、游戲行業，出現了嚴重的分配不均現象，主要表現在國內游戲音樂在行業占比低等等現象中。盡管現在的情況逐漸開始有所改觀，但依然無法在總體上改變游戲音樂的慘淡現狀，但我們需要抱有一種好的心態去看待，至少這種情況已經在開始有所改觀！
最后，借用知乎大V張公子的一段話：所以，游戲音樂的發展，是一個螺旋式的。從單純的“有點配樂就行，沒有的話就找個經典樂曲來湊”（早期湊數），到“在有限的技術條件下，盡量弄好聽些，戴著鐐銬跳舞，來一段美麗到人人都哼的旋律吧”（菅野洋子大神那一代），到“有技術條件了，往好聽了整，打動人心吧”（20世紀90年代中后期），到“試圖更貼近游戲，與電影音樂分開來獨立發展吧”一路發展下來的。
游戲音樂制作的發展，不僅需要我們行業內的人去努力，還需要大家一起去改變，一起去創造游戲音樂最好的藍圖！
因此，我們在努力，我們是成都分貝塊，一個想做好聲音的分貝塊！
