動作與舞蹈——淺析動作在舞蹈中的藝術表現

摘要：《白蛇傳》作為一部經典小說，已廣為國人所知，林懷民先生以小說為藍本，把《白蛇傳》改編成了一段舞蹈作品。從小說到舞蹈的轉換過程中，從生活到藝術的升華中，探索何為動作，何為舞蹈。本文將從以下幾個方面探討動作與舞蹈之間的關系：（1）從小說《白蛇傳》中提取人物動作描寫，分析林懷民之《白蛇傳》中如何對原著形象進行“再現”。（2）發現生活中的動作，尋找生活升華為藝術的方式。（3）提出發揮慣性思維與想象性思維的觀點，探索如何將其運用至舞蹈之中。

關鍵詞：動作、舞蹈、生活、藝術、慣性思維與想象性思維

一、林懷民之《白蛇傳》對原著形象的“再現”

? 看了林懷民的《白蛇傳》，留給我印象最深的就是其中“蛇”的形象。從一開始，身著青衣的舞者的夸張動作，就讓我立刻聯想到了“蛇”的形象。人演蛇，居然能夠演得如此形象，如此透徹，是整個舞蹈作品最令我嘆為觀止的地方。

? 《白蛇傳》是中國的經典文學作品了，在舞蹈中，何以讓觀眾明白人物角色，除了穿著，動作是必不可少的一部分。動作不僅是舞蹈的主要元素，也是幫助舞者詮釋人物、幫助觀眾了解人物、在舞臺與觀眾之間建立橋梁的不可或缺的一部分。論穿著，相對這個舞劇而言就很簡單——白蛇白衣，青蛇青衣，法海袈裟，許仙一副小生裝扮，很是簡單，即使讓沒有接觸過舞蹈的人來搭配，但凡看過《白蛇傳》原著或者電視劇的人，都應該想得出來。

? 林懷民的《白蛇傳》如何把原著中的人物形象表現出來？如青蛇，青蛇作為妹妹，比白蛇更有靈氣，比白蛇更活潑。林懷民編創了許多機靈嫵媚的手、腰、胯的動作，把青蛇的形象表現得最為淋漓盡致。又如法海，作為權力的化身，沉重的步伐和“大”字形的體態是他最大的標簽，也是突出他的人物形象的最關鍵的地方。用重復的、標志性的動作來體現人物形象，對于人物形象的塑造具有很大幫助。林懷民在以小說《白蛇傳》為藍本的同時，加以塑造，加以自己的想法，加以舞蹈的“再現”，讓他實現了對經典的再現。

二、動作與舞蹈、生活與藝術之間的升華

首先，動作是什么？在我們日常生活中，行走，是動作；站起坐下，是動作；奔跑，是動作……那么舞蹈與動作有什么不同呢？我們回想一下看到過的舞臺之上的舞者們，我們所看到的在舞臺上的動作，與我們在生活當中所看到的動作有什么不同？他們的行走、站起坐下、奔跑與我們日常生活中有區別嗎？我想是有的。就像金星在《金星秀》上曾經做了一次現代舞的行走，她說如果在大街上也有人那么走路，你是不是會覺得他不正常？舞蹈中的動作有編導與舞者們的藝術處理，即便是日常中再普通不過的動作，放在舞蹈里，放在舞臺上，我們都會覺得，這是舞蹈，這是藝術，這很不一樣。

動作是舞蹈主要的組成部分，當動作組成了舞蹈，所有在舞蹈之中的動作就應當稱為“舞蹈動作”，當動作成為了“舞蹈動作”，它就已經經歷了藝術所帶給它的升華，讓它由普通變為特殊，由平凡變得出彩，從生活走向舞臺。如何讓動作實現升華？我們要通過尋找去發現生活，通過學習去獲得靈感，通過實踐去探索美的存在。我們總說“藝術來源于生活”，但藝術一定會區別于生活，讓生活經過藝術的加工變得更加出彩，讓藝術經過生活的體驗變得更加豐富。我們把關注點回歸到舞蹈的最基本的組成部分，最基本的部分，我想就是動作。舞蹈沒有音樂，它依然是舞蹈；舞蹈沒有燈光，它還是舞蹈；舞蹈沒有舞臺，它還是可以稱作舞蹈。我們重新思考如何把動作組成舞蹈，使之變為藝術，是很重要的回歸原點的一步。讓舞蹈不再是理所應當地被稱為舞蹈，找尋動作與舞蹈之間的區別與聯系，我想對于發現身體、發現舞蹈中更多的可能性，也是有所幫助的。

三、想象性思維方式的探索

說回《白蛇傳》這個舞蹈作品，我們想一下，如果讓我們模仿蛇的動作，我們會怎么模仿？我想大都是把小臂豎起來，用手比劃出來一個蛇頭之類的動作。如果在舞蹈之中也是那么簡單地來“模仿”蛇的樣子，可能更像是默劇，少了舞蹈自身的豐富的東西，少了舞蹈的美感。舞劇中“青蛇”夸張的動作把蛇的形象演繹得淋漓盡致，把青蛇活潑的性格反映了出來；“白蛇”雖然與“青蛇”有相似的動作，但整體看來，她的動作幅度要比“青蛇”小了很多，這一點我想是編導刻意安排的——把白蛇較為端莊穩重的形象體現出來，又讓白蛇更端莊，讓青蛇更活潑。

我們習慣性地依照著我們固有的慣性思維方式思考，就像大家自己模仿“蛇”的形象一樣，我們習慣這樣。因為從小大家就告訴你應該這樣，你周遭的人都是這樣，因為這樣很簡單。正因為這樣，才顯得普通，才顯得樸素，于是那純粹的模仿不能叫做舞蹈。當我們發揮想象，開拓我們的想象力，以慣性思維為藍本，發揮聯想，開拓想象性的思維方式，就是生活通往藝術的橋梁。看《白蛇傳》，除了穿著之外，我們為何能明白白娘子和小青是“蛇”，因為我們的慣性思維，因為林懷民是在慣性思維的基礎上運用的想象性思維。如果我們只運用慣性思維，可能就會犯樸素的錯誤；如果我們之運用想象性思維方式，我們就會掉入“抽象”的陷阱，就會陷入除了編導之外無人能懂的尷尬境地。所以，在動作與舞蹈、生活與藝術的升華過程中，要在慣性思維的基礎上運用想象性思維，才能充分地實現這種升華。