大家好，今天星期一，歡迎來到每周展覽講座快訊專欄，下面由周末君為大家帶來這周的在“上海，這周末可以干什么？"咨詢快報。

內容一覽：

一.通天網帝國——杜震君個展 (個展)

二.《無窗的風景》系列聲音實踐現場之二：賣賣《回授大觀園》

三.自然筆記博物講座鳥類專場：觀鳥記錄那些事

四.【對照——三峽與三峽圖像】系列講座——他們的三峽

五.靠不靠——2015當代藝術作品邀請展 (群展)

六.公園里的愛情 (群展)

七.虛構的身體（展覽）

八.加油站VIII（展覽）

九. 仇莊項目——勒維特與盧道德（展覽）

對以上任意講座展覽感興趣的簡友可以往下拉對應查看該活動詳情~

一.通天網帝國——杜震君個展 (個展)

展覽日期 ......6天后開幕2015年7月26日 - 2015年8月30日

開幕時間 2015年7月25日, 17:00, 星期六

展覽館 藝術門 (中國 上海市)

藝術家 杜震君

展訊

通天網帝國——杜震君個展簡介

上海－藝術門畫廊榮幸呈獻旅法上海藝術家杜震君個展《通天網帝國》，本次展覽將呈現藝術家近年創作的“通天國”系列數碼攝影作品，一件早期的多媒體影像作品，以及一件特為此次展覽而創作的新媒體裝置作品。

杜震君主要致力于數碼多媒體創作，他認為這一媒介與當下被數碼科技所充斥的社會更具關聯性。他的互動新媒體裝置以及數碼攝影作品令他成為在中國廣受認可的數碼多媒體藝術家。

此次展覽題目《通天網帝國》源自于藝術家的攝影系列作品“通天國”，這一系列作品描繪了杜震君對反烏托邦走向毀滅后的的個人狂想以及未來社會可能性的呈現。

對于杜震君來說，“通天國”象征著以普遍的數碼語言為構成基礎的全球化世界，此系列作品暗含著相互交織的主題，包括全球化、數碼技術對“真實”的重塑，以及隨之而來對整個社會勢不可擋的影響?！锻ㄌ靽返撵`感來自于圣經中通天塔的故事，據《創世紀》的記載，曾使用統一語言的人類試圖建造一座城、一座能夠通天的巨塔以超越上帝。上帝由于人類背叛了契約，因而變亂他們的語言，令操不同語言的人散居在世界各地。

杜震君運用數碼技術重新演繹了當代版的“通天塔”，每一幅《通天國》系列照片都使用了大量網絡圖片，并進行復雜的數碼處理，它們分別指向現代全球化社會中矛盾和沖突的不同側面，從消費主義、氣候變化、生態災難，到個人主義、地緣沖突等等。此次展覽中，畫廊專門集中展示了構成這些大尺寸攝影作品的原始網絡圖片，另外六幅藝術家的手稿也與這些極具爭議的作品的創作過程相呼應。

在《通天國》系列作品的畫面中，猶如史詩般莊嚴、宏大的通天塔是對末日啟示的當代演繹，整個社會的生態結構、世界走向自我毀滅的趨勢，不單單指涉自然和物理環境的層面，而且包含了人類的精神結構，以及由此支撐的人類社會的價值觀。初看之下，這些作品所虛構的王國，像是佇立在混亂的城市景觀中的巨大廢墟；仔細探究，細微而豐富的人物、情節逐一呈現在觀者面前，鋪展開來的是諸如人與人之間的愛與悲、沖突與斗爭等永恒的主題。

展覽的亮點還包括杜多媒體裝置影像《它讓我每分鐘難受》（1998），這件作品來自于杜震君早期對作為藝術媒介的數碼語言的探索，此作品也曾在藝術家的重要個展 《作為人類太沉重》（2003年，巴黎）中展出。這件多媒體影像由20 個動畫構成，按照由電腦控制的隨機序列，畫面顯示出在不同的光線種類和強度下，身體與光線對抗時的掙扎與痛苦。

二.《無窗的風景》系列聲音實踐現場之二：賣賣《回授大觀園》

時間:07月25日 周六 16:00-17:00

地點:?上海?上海市靜安區奉賢路50號B 靠近石門二路 上午藝術空間

費用:??免費

類型:??展覽

活動詳情

上午藝術空間最新展覽：

（此活動名額有限，有意參加者請在7月19日前發送預約郵件至amspacesh@vip.126.com)

演出時間：2015年07月25日 16:00 - 17:00pm

“無窗的風景”系列聲音實踐現場

中國實驗音樂差不多始于90年代末，起初大多是從對搖滾樂的不滿足開始，然后隨著一些不同影響的介入，出現一些變化。很長一段時間里，各種音樂類型（包括一些聲音藝術的表演）的演出混雜在一起，比如在北京的“水陸觀音”系列演出和先鋒音樂節，在上海的“鬧上海”和“R.E.S.O.”等。從差不多三年前，整個實驗音樂的氣氛似乎是冷了下來，“水陸觀音”早已停辦，先鋒音樂節做了三屆也不再延續，一些人開始思考更為個人的發展方向。一個明顯的特征是：不同音樂類型的演出相對清晰地被區分開。

三.自然筆記博物講座鳥類專場：觀鳥記錄那些事

時間:07月25日 周六 13:30-15:45

地點:?上海?徐匯區?上海圖書館

費用:??免費

類型:??講座

活動詳情

時間：2015年7月25日 星期六 13:30-15:45

地點：上海 徐匯區 上海圖書館

費用：免費

主題：觀鳥記錄中心那些事兒

分享者：楊志棟（網名：石在水）

主辦方：勺嘴鷸在中國

協辦方：上海圖書館、自然筆記

活動詳情

【講座內容簡介】

對于很多剛剛接觸觀鳥的愛好者而言，大家的關注點往往大部分都在個人增加新種的過程。

大家為加到新種激動記錄的同時，往往忽視了分享的過程。

事實上，觀鳥記錄，既是對于自己觀鳥活動的詳細描述和備忘，對于別人也有著非常重要的價值。

本次講座，講者石在水將和大家說說觀鳥記錄那些事兒，幫助大家理解如何做一次科學的記錄上傳，以及如何科學的使用別人的記錄。

四.【對照——三峽與三峽圖像】系列講座——他們的三峽

時間:?07月25日 周六 14:00-16:00

地點:?上海?上海市黃浦區南京西路231號人民公園7號門內 上海當代藝術館

費用:??免費

類型:??講座

主辦方:上海當代藝術館

活動詳情

時間：2015年6月28日（周日）14:00-16:00

主講人：陳曦

地點：上海當代藝術館三樓（請從側門電梯上三樓）

主辦：上海當代藝術館、澎湃新聞、瑞象館

策劃人：夏佑至

內容簡介：

移動互聯網已經改變了影像的制作和傳播方式，當我們決定要做一個關于三峽地區的多媒體報道產品時，我們要以怎樣的方式讓觀眾了解三峽地區正在發生的變化？尤其是視頻制作，在觀念、技術和美學上都需要新的解決之道，但無論如何，都需要解決的問題是，究竟我們去拍三峽是想要講什么？而生活在三峽的他們，又會給我們講什么？

關于主講人

陳曦，畢業于中國傳媒大學，曾做過網站編輯、紀錄片編導，現為東方早報、澎湃新聞視覺中心視頻編輯。

活動費用/預約：

免費，活動需提前預約?；顒宇A約或了解詳情請致電：63279900-106，或請發郵件至education@mocashanghai.org請提供您的姓名、手機號碼、預約人數完成預約。若為會員，請在預約報名時注明會員卡號。

五.靠不靠——2015當代藝術作品邀請展 (群展)

簡述展覽日期 ......5天后開幕2015年7月25日 - 2015年8月24日

開幕時間 2015年7月25日, 星期六

展覽館 藝通佰通藝術中心 (中國 上海市)

策展人 李曉峰

藝術家 白宜洛、曹原銘、常青、陳淑霞、陳文波、陳子君、戴清、范勃、馮峰、葛輝、葛震、Pietro Giromin、郭偉、郭志鵬、何旸、洪磊、華樺華、黃珺、焦振予、計文于、Maya Kramer、梁碩、李向明、李向陽、李占洋、羅威、羅永進、馬良、毛唯辛、苗彤、寧佐弘、潘曦、裴晶、浦捷、邵譯農、申凡、沈娜、史金淞、施勇、孫良、孫妍、譚勛、王凱、王易罡、吳高鐘、吳繼峰、吳軍、鄔一名、向利慶、肖娟、幸鑫、楊青青、張湘溪、趙航

展訊

靠不靠——2015當代藝術作品邀請展簡介

《靠不靠——2015當代藝術作品邀請展》將于2015年7月25日在毗鄰上海著名夜場“上海之夜”的全新藝術機構“藝通佰通”的特別空間隆重舉行。展期一個月。本展覽邀請了來自國內外的藝術家共計54位，本地與外地藝術家各半，女性藝術家9位，從“50后”到“80后”的老中青三代藝術家，展出繪畫、雕塑、裝置、影像、水墨、抽象、圖片、行為等百余件作品，在不到200平的空間中，高壓氧倉般地密布聚集，最大量、零距離地因緣際會、共處共存，又邊際清晰的各占其位、各呈其相。

“靠不靠”作為展覽主題，與關系以及對關系的態度有關?！翱坎豢俊鄙婕傲嘶樗叩膫€體存在所蘊涵的或確定、或不確定的各樣可能?！翱坎豢俊钡牧硪粚右馑?，就是常言所道的靠譜、不靠譜，關涉資信評判。消費時代，“靠”成為娛樂化的玩笑粗口，也涉及到喧鬧、擁塞、迷亂、混雜的當代背景下的沖撞與宣泄。伸延到當代藝術語境，“靠不靠”折射出波譎云詭的當代藝術盤根錯節的生態系統與變幻莫測的形態樣貌?？颗c不靠成為一個哈姆雷特式的追問與自省。

本次展覽，意欲通過最小空間的最大化兼容，表達萬類共生、各抒己見、形態多元、自由表達的當代境遇，在靠與不靠間，既排除門戶偏見，打破觀念阻隔，又堅持彼此尊重與個體獨立，謹防異己化，警惕同質化，堅守未被同化、異化、固化的鮮活藝術個性。

六.公園里的愛情 (群展)

簡述

展覽日期 ......3天后開幕2015年7月23日 - 2015年8月9日

開幕時間 2015年7月23日, 星期四

展覽館 MoCA藝術亭臺 (中國 上海市)

藝術家 魏勃之、武佳音、徐杰

主辦方 MoCA藝術亭臺 (中國 上海市)

瑞象館 (中國 上海市)

展訊

公園里的愛情簡介

上海的公園是上海市民生活的重要公共空間。由于歷史及人口的因素，導致了上海的公園內活動人群和活動項目多樣。而且作為一個長期存在的公共空間，公園具有相當的歷史厚度，使上海人的愛情與婚姻卻與公園產生了密不可分的關系。從80年代，人民公園夜場開放的轟動，到今天人民公園的相親角的火爆，公園與愛情與婚姻密不可分的關系充分的展示了歷史文化以及意識形態的變化。

上海當代藝術館 藝術亭臺 (MoCA Pavilion) 攜手瑞象館與三位藝術家武佳音、徐杰、魏勃之共同邀請觀眾們加入到全新項目“公園里的愛情”。項目包含兩部分活動，“免費婚紗攝影”部分試圖用情景再現的方式，聯系起現在與過去二三十年間上?；榧啍z影的發展過程與審美變化。其中訪談環節也將用記錄片的方式為上一代人的愛情留下視頻文獻。周末的“偶遇”則是對根據人民公園現在相親角的情況，希望用一種藝術重組的形式，將這一種奇特的中國式景觀在美術館的空間里再次呈現，并通過一種與觀眾互動的形式，嘗試社會的調查。這兩部分的活動，是希望在我輩與父輩的婚戀觀尋找一種聯系，并將這種聯系作一個視覺呈現。

我們希望通過“公園里的愛情”項目，對過去以及當下關于愛情與婚姻的問題進行藝術的參與與實踐，用開放的、群眾參與的方式去研究該問題，并反省我們現在對愛情的態度

七.虛構的身體

展覽日期 2015年7月4日 - 2015年8月28日

開幕時間 2015年7月4日, 16:00, 星期六

展覽館 周圍藝術畫廊 (中國 上海市)

藝術家 董文勝、邱加、周紀永

主辦方 周圍藝術畫廊 (中國 上海市)

簡介

身體是每個生物的實體，在物理層面存在于生物壽命周期的整個過程，從出生， 成長，成熟，到衰老，死亡；在精神層面，人類的身體既是思考的主體也是被關注的客 體，是在自然與社會環境中活動的身體，也是履行社會關系與義務的身體。古今中外的 哲學家對人類身體的認識有著不同程度的探索和思考，莊子的著作中就提到了多種關于 身體的概念。而藝術家對身體的探索，大概也與藝術存在的歷史一樣久遠。無論是對物 理身體的描繪與雕塑，表演與舞蹈，還是對自身身分的追問與內省，藝術家們與身體有 關的創作都隨著媒介和觀念的發展推進，從來不曾間斷。

周圍藝術策劃的這個展覽，將視點拉回到作為個體的身體本身，探索個人身體與 自然、文化、宗教的之間關系。本次推出的三位藝術家從不同的角度、采用不同的媒介 敘述、闡釋、解構身體這一母題。邱加運用解構的方式和中國古代建筑的榫卯結構來塑 造形體；他以木質的身體局部為載體，呈現的是封閉的、沒有身份識別、沒有交流的身 體零件。

三維的作品放置在空間中，有一種沉穩靜懾的力量，足以打破任何界限與束縛， 凝結于時間之中。邱加的作品語言在材質和造型上都十分的突出擁有自己的風格和特點， 樟木的肌理和氣味都是作品的一部分。董文勝的攝影作品中出現的身體雖然乍看起來是 對真實身體的紀錄，細究之下卻發現是經過重新組合的、存在于藝術家意識中的身體。

?他的作品在真實與虛構之間游刃有余地互相切換，引發觀眾的想象力和對世界觀與意識 形態的思考?！娥б勒摺废盗袑㈢R頭對準身體的重要局部——手，并且似乎是虔誠的僧 人之手，不論是拈花的姿態還是合十的雙手，都是執行宗教禮儀時的身體，是充滿了隱 喻性和象征性的身體。

Kenneth 周是出生于紐約、畢業于愛丁堡大學藝術學院的華裔藝 術家，2007 年在上海舉辦的首次個展就獲得了很大的反響。從那時起，他自己的身體就 不斷出現在他的作品里。周在紐約和愛丁堡兩地的求學，獲得了攝影與心理學的雙碩士學位，他的作品也隨之更為深入的揭示內心世界的迷霧，特別是最新的作品系列，將個 體與自然之間的對應，契合，矛盾，反抗等一一呈現。

八.加油站VIII

展覽日期 2015年7月11日 - 2015年8月30日

開幕時間 2015年7月11日, 17:00, 星期六

展覽館 Vanguard畫廊 (中國 上海市)

藝術家 郭熙、童義欣

主辦方 Vanguard畫廊 (中國 上海市)

簡介

《加油站》項目旨在為年輕藝術家提供一個激發潛能與想象的平臺，自2008年啟動以來，這一持續性項目為藝術家與藝術家、畫廊與藝術家之間的交流激發了新的火花，為彼此注入了新的能量。2015年7月11日開幕的“加油站VIII：橡皮喇叭”將會展出郭熙與童義欣的新作。

郭熙與童義欣近年在紐約學習與創作，在本次的雙人展中，兩位藝術家將同名小說一分為二，各執一篇，作為創作與合作的敘述空間。偵探小說家羅伊?韋克斯從三十年代開始創作《懸案科》系列犯罪小說，他虛構了一個專門調查無頭案的部門，歸檔不可靠的證據、線索、情報，猜測證物、當事人、事件之間的邏輯關聯，以錯誤的推理得出正確的結論?！断鹌だ取肥菓野缚撇捎梅纯茖W偵探法的第一個例證，作者在篇首道出結局，爾后促成案情近乎荒謬的反轉，橡皮喇叭則作為謎團的中心，穿梭在角色與事件之中。

虛構，作為郭熙的創作方法被他視作現實背面的耳語，在近作中他以高密度的文本與圖像表達，繁復的敘事網絡將觀者卷入一個又一個枝岔密布的漩渦。《從來沒有一個藝術家叫做賈斯文》（2012-2014）如同小說章節般展開，郭熙同時以自己與“異名人”的雙重角色進行創作，探討信仰－物－身體的觀念結構與相互轉換。在創作中，郭熙時刻切換敘述角度與策略，試圖刺穿圖像世界的表皮及其綁縛的觀念，進而使作品構成一處探詢性、假設性的場所。

童義欣具有藝術家, 音樂家和詩人的多重身份，他浪漫而尖銳的創作思考在多媒介裝置, 互聯網空間與書籍中展開，《克勞德對獨角獸過敏》（2013），《普通甜心: 決斗傷疤和駕駛事故》（2014）是他的近年作品，展覽空間中分布著星云般的文本, 物件, 圖像，經過童義欣的采集與重組，這些碎片從日常的符號系統中逃逸，在全新的感性空間中自由涌動，令觀者如墮詩意與幻想的敘事叢林，在文學與視覺的風景中浪游。

九.仇莊項目——勒維特與盧道德

展覽日期 2015年6月19日 - 2015年8月2日

開幕時間 2015年6月19日, 19:00, 星期五

展覽館 震旦博物館 (中國 上海市)

策展人 Charles Esche、樂大豆

藝術家 李牧

主辦方 震旦博物館 (中國 上海市)

簡介

“仇莊項目”（2012.01-2013.07），是李牧在家鄉的一個長期介入項目，主要的行動是在仇莊復制并展出荷蘭Van Abbe美術館的重要館藏品，這8組歐美當代知名藝術家的10件作品是由李牧親自挑選，選擇作品的原則有二：一是作品與村莊之間能否找到某種聯系，二是作品與村莊能否建立一種新的關系。過程中李牧并未向當地村民灌輸西方文化，只是創造讓村民直面藝術作品的環境，透過藝術、知識和經驗與自己的村子建立一種關系，探討彼此的相處方式和影響的可能性。

本次展覽節選的單元是盧道德和索爾?勒維特的“相遇”，李牧邀請村里的老畫師盧道德和他一起復制了兩幅索爾?勒維特（Sol LeWitt）的墻畫（Wall Drawing No.256,Wall Drawing No.480），包含制作過程的紀錄及李牧對盧道德的訪談等視頻，以及“仇莊項目”實踐期間的工作日記與手稿。