猶記得第一次關注蒙馬特高地這個地方，還是在初學法語不久，當時為了做exposé，自己很作的選了Moulin Rouge(紅磨坊)這個主題，其實說實話當時這些個地方在自己腦海中只是個抽象的概念，并沒有引起太多的情感上的沖擊。

來了法國不久，我就一個人摸索著去了蒙馬特高地，此后也是一只割舍不下這里，每次朋友來都一定會拉上他們再一起去，現在已經數不清自己去了多少次了。蒙馬特高地，絕對不止是紅磨坊。只是覺得，這里真的是一個可以讓我很舒心很享受的地方，她的風景，她的藝術，以及她的故事……第一去的時候就被那一墻火紅的爬山虎給驚艷到了。

蒙馬特爬山虎／攝于2015年10月

書歸正傳，我還是希望跟大家一起分享一下自己眼中的蒙馬特。

蒙馬特高地地處巴黎市北約130米的一個小山丘上，也是現在巴黎市內的地理制高點。這里曾經是一片布滿葡萄園、磨坊風車的鄉間村落，直到1860年才被當時負責巴黎城市改造的塞納大省省長等人劃歸巴黎市，從此才成為巴黎的一個區，也就是第18區。當時，這里還不屬于巴黎的市區管轄范圍，不需要納稅，因此一干小酒吧、夜店等便在此蓬勃發展起來，著名的紅磨坊和黑貓（le chat noir）也是那時發跡于此的。蒙馬特地區正式歸屬巴黎，當時蒙馬特還保持著鄉野氣息，點綴著不少價格低廉的小酒館和小咖啡館，吸引著來自世界各地的藝術家。他們在蒙馬特地高地或是長期居住，或做短暫停留，尋找藝術創作靈感。于是，這里誕生了影響深遠的現代藝術運動，許多現代主義大師諸如雷諾阿，梵高，畢加索，達利，大小仲馬等人都與此地結下了不解之緣，甚至連盧梭也來到過這里采集植物標本。《天使愛美麗》等電影更是給這里添上了濃重的文藝色彩。

蒙馬特的畫家／攝于2015年10月

蒙馬特高地／攝于2015年10月

或許因為承載的文化內涵不同，也或許因為生活方式的多樣性，這里的建筑也就與塞納河沿岸、中軸線周邊的完全不同。從生活區的角度來說，這里幾乎擁有所有的生活狀態。各色各樣的商店、居民自住的房子、幼兒園、教堂、警察局、美術館、紅燈區，要什么有什么。

Sacré-C?ur 圣心大教堂

圣心大教堂／攝于2015年12月

蒙馬特的中心，也就是高地的制高點，是圣心大教堂。從地鐵2號線至Anvers站，或者地鐵12號線至Abbesses站下車跟著人流走就很容易找到。

登上圣心大教堂，一靠步行，一邊爬樓梯一邊俯瞰美景；還有一種懶人必備，就是RATP公交公司專門設計的纜車（票價與公交地鐵一樣，Navigo卡也是通用的）

圣心堂的歷史并不算悠久，建造于1875-1919年。她與巴黎市區內很多巴洛克或者哥特風格的教堂不同，教堂風格奇特，既像羅馬式又像拜占庭式，兼取羅曼建筑的表現手法，頗具東方情調。教堂內有許多浮雕、壁畫和鑲嵌畫很值得欣賞。教堂前的威利特廣場花團錦簇，曲徑有致，許多人在這里悠閑地曬太陽、喂鴿子。

登上教堂穹頂可俯瞰整個巴黎，天氣好的話，基本上可以辨認出很多建筑。

蒙馬特高地俯瞰／攝于2015年10月

大家會很容易記住它的原因，除了建筑形式，還有就是顏色，這座教堂經歷這么多年還是這么白，原因在于他所采用的石材。據說使用的是一種在Chateau-Landon開采的特殊白石，這屬于一種叫灰華巖的巖石，當這種石頭接觸水或是雨水的時候會分泌出一種俗稱“玻璃屑”的白色物質，使得建筑在長年累月的風雨中越來越白，這也是為什么圣心教堂會如此晶瑩的原因。小伙伴們可以理解成，它就像皮膚的新陳代謝一樣吧。建筑師很了不起，玩物理、玩解構、玩天氣模擬的建筑師多了，玩化學的，還是頭一遭聽到。

讓我們來談一談她的歷史。圣心堂建筑緣起法國大革命，有多位巴黎公社成員命喪戰爭，蒙馬特作為巴黎公社首次起義的地點，有巨大的象征意義。其后政府幾經交替，樞機主教也一換再換，各種勢力角力博弈，終于1873年7月24由國民議會拍板開建，建筑師是Paul Abadie。作為一座近代教堂，圣心大教堂卻建成了羅馬-拜占庭風，相當復古。又因為復雜的開建歷史，很多設計細節都包含法國獨特的愛國主義元素，例如教堂正門前圣女貞德和路易九世的騎像。圣心堂內的大鐘重達19噸，是當時世上最大的鐘之一。

圣心大教堂／攝于2015年10月

在圣心大教堂內部，有一副金碧輝煌的巨型馬賽克耶穌圣象，是世上最大的馬賽克拼貼畫之一。教堂內部不允許拍照，這里就借用維基百科的資料圖片。

圣心大教堂／攝于2016年12月

圣心堂官方的解釋文字如是說：

“ 大殿穹頂展示的中心人物是耶穌，他伸展雙臂歡迎所有到來的人。

他認識所有人，他愛所有人，無論你信不信。他，就是愛本身。

耶穌胸口鮮紅的圣心表述了他對我們的大愛。因此本教堂稱為圣心大殿。

圣心大殿有一個特殊使命：

120年以來，直到今天，一直有人在這里日以繼夜地祈禱。

耶穌對我們說：‘哀傷的人啊，到我這里來，我要安慰你們。’

我們都要去他這里去，請求他的幫助。”

Le Chat Noir 黑貓

黑貓Le chat noir／攝于2015年12月

19世紀，黑貓夜總會（Le Chat Noir）的海報可是巴黎的象征。這只坐在屋頂上的黑貓曝光率可高了：明信片、海報還有旅游手冊。你一定在哪里見過。黑貓從蒙馬特，巴黎的制高點走來。早在5世紀，巴黎第一任主教圣丹尼（Saint Denis），翻過蒙馬特的小山包，開辟了一條朝圣的路徑。到了19世紀，蒙馬特發生了天翻地覆的變化：宗教不見蹤影，巴黎現代史上第一個夜總會－Le Chat Noir拔地而起。在黑貓周圍，酒吧、舞場、俱樂部像雨后春筍一樣冒了出來。

這一切都歸功于大名鼎鼎的Rudolphe Salis。年輕的Rudolphe為了學習繪畫，從法國鄉村來到巴黎。可惜的是，他靠畫畫的收入只能勉強糊口。小伙子娶了一位身家不菲的寡婦，買下了一家郵局的門面，開了夜總會。他給夜總會起名叫Le Chat Noir（黑貓），靈感來自Ellen Poe的短片小說。黑貓讓人感到神秘，富有女性魅力，而且模棱兩可：遇見黑貓到底是好事，還是壞事？黑貓夜總會真是名如其份。來賓們喝著酒，圍坐在小桌旁，欣賞舞臺上的演出。在黑貓夜總會，進門不問出處，無論是腰纏萬貫的貴族還是窮困潦倒的文藝青年，都在舞女的懷抱里找到了慰藉。黑貓夜總會一開就火，持續了20年——直到世紀之交的1900年，黯然倒閉。

夜總會雖然倒閉了，Le Chat Noir的海報倒是比以前多了。

現在，你可以在蒙馬特看展覽，從200多幅Toulouse Lautrec的畫作中領略蒙馬特當年的風采。

藝術家的天地

蒙馬特畫家村／攝于2015年10月

法國的畫家村不少，知名的有諾曼底畫家村，在法國吉維尼小鎮Giverny，86歲的印象派大師莫奈選擇在此終老一生，在這里度過他人生的后一半的43年，他的《睡蓮》系列也在拍賣行迭創新高；另一個知名的畫家村是楓丹白露宮附近約 10公里的巴比松畫家村，這里有著名的“巴比松七君子”(米勒、柯羅、盧梭、杜比尼、特羅容、地亞茲、杜普勒)和代表作《播種者》、《拾穗者》和《晚鐘》。早在上個世紀初，蒙馬特便成了藝術的起源地。當時，許多畫家聚集在蒙馬特，他們整日在畫室作畫，或在小酒館集會，探討藝術的真諦，并對學院派繪畫發出了挑戰，提出了新的藝術觀點。于是，以莫奈、凡高、塞尚、修拉、馬蒂斯為代表的印象派、后期印象派、野獸派先后誕生了，以后又誕生了以畢加索、勃拉克為代表的立體主義、超現實主義。蒙馬特因此成了藝術家們成長的搖籃和世界藝術史上一塊閃爍光芒的圣地。

在圣心堂后面的Place du Tertre（小丘廣場）經常聚集許多藝術家，但是這里的場面不像被主流社會認同的畫家聚集區域，懸掛瑣碎，琳瑯滿目，略顯粗糙雜亂，設施比較簡陋。但不管怎樣，享法妹覺得總會有一幅畫讓你心動的。畫家們盡心盡力，為每個人留下他們的音容笑貌，他們自己在這個過程里快樂著，周圍的人都高興。不管怎么說，多彩的巴黎也有他們涂抹的這一刷子，立體的，有色調的，活生生的。這暮色里的眾生相和五顏六色的畫板一起留在了我的巴黎記憶里。

在蒙馬特遇見“穿墻人”

穿墻人／攝于2015年10月

在埃梅廣場（Place Marcel-Aymé）有這么一個雕塑。這個雕塑來源于法國知名奇幻小說《穿墻人》，這部小說還曾經被改編成電影和歌劇。由于小說作者Marcel-Aymé曾經住在蒙馬特地區一個小廣場旁邊的公寓里面，著名演員Jean Marais就在這個小廣場的墻上打造了一個“穿墻人”的雕像，并命名為“埃梅廣場”。《穿墻人》小說的主角杜勒提先生也住在蒙馬特。這樣一個雕塑充滿了文化與空間的串聯性，有點“場所精神”的意味。

蒙馬特藝術家博物館

蒙馬特藝術家博物館／攝于2015年10月

坐落在可托（Cortot）街12號的“蒙馬特博物館”的前身是17世紀莫里哀組織的話劇團名角之一羅西蒙（Roze de Rosimont）的故居，后來眾多畫家曾經在這里居住，繪畫，其中一些藝術家如雷諾阿，勞爾·杜飛（Raoul Dufy）等已成為享譽／全球的著名畫家。著名女畫家蘇珊 瓦拉東（Suzanne Valadon ）和她的兒子畫家莫里斯·尤特里羅（Maurice Utrillo）也曾在此居住過， 直到現在還保留著畫家瓦拉東的畫室。可托街轉角處曾經居住過不少畫家，像沃爾松（Emile-Othon Friesz）和杜飛等人還創建了野獸派。雷諾阿，高更，凡高等人的畫室就在附近的一條街上。

“蒙馬特博物館”收集了在蒙馬特生活過的藝術家創造的作品：不僅有對印象派大師雷諾阿的介紹，還有蒙馬特傳奇人物羅特列克的多幅海報畫，更有蘇珊·瓦拉東和莫里斯·尤特里羅的繪畫作品。

自學成才的女畫家蘇珊·瓦拉東出身貧民，沒有過父愛。年輕美貌的蘇珊在巴黎蒙馬特高地，15歲開始為雷諾，德加，羅特列克等畫家做模特兒，她意志堅強后來自學繪畫并成為名家。還是模特，年僅18歲的蘇珊 瓦拉東1883年生下兒子，成為單身母親，當時的藝術評論家米凱樂·尤特里羅（Miguel Utrillo）領養蘇珊·瓦拉東的兒子。

蘇珊·瓦拉東之子莫里斯·尤特里羅身世的奇特和生活中的坎坷不順使他從少年就養成了嗜酒如命的惡習，聽從醫生的建議，莫里斯·尤特里羅開始學習繪畫來控制酗酒。莫里斯·尤特里羅開始與母親的朋友安德烈·尤特爾(André Utter)一起做畫。莫里斯·尤特里羅還以母親在蒙馬特的畫室為中心，從家中窗口眺望，蒙馬特的小房子與小街拼成美麗的風景，為他帶來創作靈感，他畫下了大量以蒙馬特街景為主題的作品。1912年所作的《蒙馬特的可托街》(la rue Cortot à Montartre)風景，《蒙馬特，小丘廣場》（Place du Tertre au Montmartre）(1909 年)等作品都以顏料厚涂法，描繪得非常細致。這些作品屬于他繪畫生涯初期的“蒙馬特時期”。1925年后，莫里斯·尤特里羅的作品逐漸聞名于世，隨之成為畫界大家。

蒙馬特藝術家／攝于2015年10月

羅特列克（Henri de Toulouse-Lautrec）是蒙馬特另外一位傳奇人物， 他身材矮小多病，他帶著畫冊，流連于各酒吧與磨坊之間，終日沉醉在蒙馬特的夜生活之中。羅特列克設計過多幅海報，他從未刻意美化歌舞表演中熱鬧歡愉的一面，如在1889年為“紅磨坊”所設計的海報“野薔薇小姐舞團”（La Troupe de Mlle Eglantine）就是一例， 在他筆下的舞女，雖然個個用力地舞蹈，但是每個人卻難以掩飾悲苦的愁容。

2014年重新開放后，還設置了“雷諾阿花園”，就像著名印象派畫家奧古斯特·雷諾阿(Renoir)畫筆下的名作《煎餅磨坊的舞會》（Bal du Moulin de la Galette）呈現的場景一樣。

達利美術館

達利美術館／攝于2015年12月

坐落在巴黎蒙馬特高地的達利美術館（Espace Dali）收藏了300多件超現實主義大師達利的作品，作品以雕塑，繪畫為主。大家可以看見達利的代表作，軟塌塌變形的時鐘，紅嘴唇狀的沙發。坐落在地下室的達利美術館展示了達利怪異的，充滿想象力的創作藝術世界。這位20世紀西班牙藝術大師與他兩撇翹起來的胡子形象令人過目不忘。

達利1904年出生在西班牙北部的加泰羅尼亞地區，達利在中學時期就已經顯示出藝術天才，達利父母為他請來私人美術老師，后來達利還到巴塞羅納繼續深造。達利掌握傳統繪畫技能。但是，一些與現實生活不同的夢境主題一直吸引著達利。

1922年達利來到巴黎蒙馬特高地，他不僅結交了畢加索等來自西班牙的藝術家，而且還與布勒東（André Breton）曼雷（Man Ray）等人組成了超現實主義派。達利作品經常是夸張，變形，荒誕，怪異，給人一種介乎于現實與夢想，具象與抽象之間的"超現實"感覺，達利宣稱“超現實主義就是我自己。”在1938年一次超現實主義畫家的展覽上他遇到了心理分析鼻祖弗洛伊德，這對崇拜弗洛伊德的達利的藝術創作影響匪淺。20世紀30年代末，在文藝復興畫家拉斐爾的影響下，達利的繪畫轉向比較古典的風格，達利也因此被超現實派排斥在外。

達利認為超現實主義藝術是創作出在現實生活中完全沒有的作品，用離奇，不合情理的方式將普通物品變形，扭曲。達利的夢幻世界是他創作的源泉。到達利美術館看看雕塑家達利著名的《記憶的永恒》的銅雕就可以領會如同謎一般的達利超現實主義世界。達利銅鑄的鐘表在枝頭融化，低落下來的那部分變成一個人的臉的側面，達利想以此表達人與時間的關系。

達利美術館的《空間維納斯》銅鑄同樣令人難忘，維納斯的身體被一只雞蛋分成兩截，維納斯頸部下垂的軟機械鐘是否要表示人體之美是短暫的，會隨著時間的消失而消失呢？

大家在達利美術館還可以看見達利《堂吉訶德》雕像，這是達利喜歡表現的另外一位人物。堂吉訶德經常出現在達利的繪畫和版畫作品中。達利還把蘸上顏色的蝸牛放在紙上，蝸牛爬行留下的痕跡就成了一幅“堂吉訶德”的畫。

達利藝術館／攝于2015年12月

達利美術館還介紹達利如何用“失蠟法”（La cire perdue）做銅雕。

從美術館地下展廳通向一層樓梯的墻上掛著達利系列幽默照片，聚焦達利各種精心修剪過有趣的胡子造型。這位西班牙藝術家用向上翹起的兩撇胡子豎立了與眾不同的藝術家形象。

在1950至1970年期間是達利為出版物作畫的高峰期。達利繪有“愛麗絲夢幻世界”和“堂吉訶德”等系列作品，他不僅為馬爾羅（Malraux），拉伯雷（Rabelais）的著作畫插圖，而且還為自己的作品畫插圖。達利還繪制了許多宗教題材的作品。

達利美術館還展出了達利設計的家具，燈具等物品，其中大量的造型設計來自于達利那些超現實的繪畫作品。1934年，達利根據演員梅維斯特（Mae West）的照片制造了"梅維斯特的唇形沙發"。在這項創作中，達利一改其以往偏執的手法，從梅維斯特的性感紅唇出發，設計出嬌艷欲滴的紅色沙發。

Le Bateau Lavoir 浣衣舫

Le Bateau Lavoir／攝于2015年12月

這個地方之所以有名是因為在20世紀之交有一批出色的藝術家在此生活，并將其租為自己的工作室。第一批藝術家于1890年代居住于此，但1914年以后他們開始搬往其他的地方（大部分去了蒙帕納斯）。

這個地名的意思是洗衣船因為它看上去像洗衣婦女們的船。

這個地方最著名的居民之一是畢加索（1904-1909），他曾與他的狗弗利卡（Frika）一同生活于此。據說他在此發明了立體主義，并繪制了他最好的作品之一——《亞維農的少女》（Les Demoiselles d'Avignon）。

當時，這座公寓是許多知名的前衛藝術人士的聚會場所，例如紀堯姆·阿波利奈爾，喬治·布拉克，亨利·馬蒂斯, 讓·谷克多，葛楚德·史坦等。據他的女兒珍妮所述，在居住在那里的時候，莫迪里阿尼有一天晚上喝醉了，摧毀了他的一些朋友的作品。

1908年的一場為亨利·盧梭舉辦的慶祝宴會于畢加索在的工作室中舉行。

Le Mur des je t’aime愛墻

Le Mur des je t’aime／攝于2015年12月

就在12號地鐵站Abbesses站旁邊的小廣場里，有這么一面墻，這是一面愛情墻。這座墻上寫滿了“我愛你”，據說包括311種字體和280種語言，成為愛情、浪漫、追求和平與世界大同的象征。看起來還是有點眼花的，享法妹在這里坐了好久，才找到自己認識的幾種語言。愛墻的發起者弗雷德里克·巴隆（Frédéric Baron）是法國一位音樂家，以寫愛情歌曲見長。1992年起巴隆開始收集和記錄下了1000多條用300多種語言寫就的“我愛你”的手寫體，并于2001年2月14日情人節建立蒙馬特愛墻。

有家室的小伙伴們，一定要帶自己的另一半來一次呀，讓愛墻見證你們的愛情。

Dalida 法國歌壇傳奇巨星

“生命已是如此不堪忍受,原諒我吧…”(La vie m'est insupportable, pardonnez-moi)

1956年，Dalida一曲《Bambino》紅遍了整個巴黎和全法國，她是一代傳奇的巨星。第一個得到金唱片和鉆石唱片的藝人；在歐洲第一個引發歌迷狂潮現象的藝人；在法國發起Disco運動；第一個在體育館演唱會連續三周爆滿的藝人。1963年，她獲得巴黎城市勛章，以及由戴高樂將軍親自頒發的共和國總統勛章——迄今為止其它任何藝人都沒有過的殊榮。

Dalida出生于埃及開羅，她的身上流的是意大利人的血液，是音樂的血液，她的父親是埃及歌劇院的小提琴首席。

1987年5月2日的長夜，Dalida服用大量的安眠藥，決定永遠睡去。

蒙馬特高地將Dalida這位一代歌星的過去保存下來，將她的房子特別標示出來，替她建立了一個Dalida廣場，廣場上有她的半身銅像，這里也是蒙馬特高地遠眺的最佳位置。

Dalida／攝于2015年12月

Cimetière de Montmartre蒙馬特公墓

蒙馬特公墓／攝于2016年4月

穿過幾個街道就可以走進蒙馬特公墓，這里是巴黎的三大公墓之一（蒙帕納斯公墓和拉雪茲神父公墓）。從墓地這一側登山非但不覺得累，而且還有很多可看的景致。墓地入口在紅磨坊向西的一條小巷子底部，公路從墓地上方架橋而過。上面提到的Dalida就被埋葬在這里，她的墓碑前有個等身比例的雕像。除此之外，這里還埋葬了很多以前在蒙馬特生活和創造過的藝術家。音樂家柏遼茲、 約瑟夫·科斯馬、奧芬巴赫等，芭蕾奇才尼金斯基、文學家海涅、司湯達、小仲馬，畫家德加，電影導演特呂弗等也都埋葬在這。左拉的骨灰在1908年被移到先賢祠，因此在蒙馬特公墓里面的是個紀念碑。

有不少科學家也埋葬在這里，比如說先賢祠擺的那個傅科擺的發明者傅科，還有發明電磁原理那個安培等等。

蒙馬特公墓／攝于2016年4月

說了這么多，其實，找個天氣好的日子，在蒙馬特隨便走走，這就是一種享受。