作者簡介
Roberto Valenzuela是美國加州比弗利山的一名攝影師。他在擔任專業古典吉他教師期間，便具備了獨具一格的教學風格和教學方式。在Roberto看來，為了鍛造技藝并取得一定的成就，后天練習比先天才華更加重要。他鼓勵攝影愛好者們不斷在實踐中學習，去破解有關攝影的各個要素，并建議大家有目的的、持之以恒地進行自我練習，從而掌握各種拍攝技巧。
如若一個人朝著正確方向邁步前進，必將收獲滿腔熱情和專業成就。
拍攝場景
（一）幾何形狀
環境中的幾何形狀蘊含著神秘的力量，能夠對照片整體產生巨大影響。
無論我們身處何處，都應該把周圍的物體當做幾何形狀進行觀察。運用環境中幾何形狀的關鍵點就是區分有利和不利的幾何形狀。
（1）利用幾何形狀取景構圖
（2）利用幾何形狀保持畫面平衡
（3）環境中的幾何形狀
（二）平衡相稱
平衡相稱是最常用的攝影技巧之一。一張照片要達到平衡相稱，并不需要照片中對象看起來很相似——只要在整個畫面中比較均勻的分配他們的比重即可。
（1）利用人物平衡相稱
任何人或畫面構圖中的人物。
（2）利用物體平衡相稱
畫面構圖中任何突出的實體對象，如最大最突出的、最明亮的、最突出的垂直線、最強烈的對比或者裝飾圖案等。
（3）利用空間平衡相稱
如空白區域、實體周圍空間、風景等。
（三）平行線
平行線大概是最容易被忽視的一種拍攝元素。在拍攝場地中，我們可以發現場景中有各種對象形成的水平線和垂直線，如汽車、建筑物、壁爐煙筒、海灘、路燈桿等。
平行線不會分散拍攝主體注意力。但是，如果場景中有明顯的水平或垂直線，而相機發生傾斜的話，就會造成畫面的不平衡感。
如果場景中沒有明顯的垂直線，或者場景中包含的內容有限，我們可以稍微將相機進行傾斜。
（四）對稱
對稱是指一條直線將對象一分為二，每一半都與另一半互為鏡像，一模一樣。對稱使照片具備美學上的平衡感。
（1）垂直對稱
如果物體的對稱線與水平線垂直，則為垂直對稱。
（2）水平對稱
如果物體的對稱線與水平線平行，則為水平對稱。
（五）色彩元素
在出外景時，攝影師會面對成千上萬的形狀和顏色的拍攝對象。過多的色彩必定會分散拍攝主體的注意力，這里有兩種方式去處理這種不可避免的問題：一是保持最小限度的顏色對比，二是在一個區域保證顏色至少屬于同一色系。
有時候拍攝現場不可避免會出現各種各樣的顏色，我們所要做的就是不斷尋找，直到找到一塊地方，其中的不同顏色都屬于同一色系，利用同色系將視線從游離狀態拉回來，集中關注拍攝主體。
三色限制：背景的顏色不要超過3種。
這里以婚禮現場和花卉的布置為例，來說明色彩統一的重要性。
簡潔的背景會讓照片格調高雅，拍攝主體則會凸顯出來，而所要傳遞的視覺信息也會非常清晰。不管拍攝全家福、婚禮，還是班級合影，這個技巧都極為重要。
純色背景很容易拍出高級感。
（六）景深
景深是指拍攝主體前后之間的距離。與景深相對應的就是直接把拍攝主體放在背景墻的前面。利用景深可以實現捕捉更多人物容貌和情緒的目的。
在拍攝外景時，你有兩個拍攝方案可供選擇：一是找到一面色彩豐富或引人注意的背景墻，將拍攝主體安排在背景墻的前面；二是充分利用開闊的空間。
（1）小光圈&深景深
盡管你所擁有的鏡頭具有大光圈，可以虛化背景突出拍攝主體，但它們并不總是最有效的照片內容表達工具，有時候背景和拍攝主體同樣重要。
（2）大光圈&淺景深
帶有景深的照片，相對于在背景墻前（沒有景深）的照片，具有更多浪漫氛圍。在開闊的環境中使用大光圈虛化背景，可以產生虛化的美感。下列3個原則會影響到充分發揮景深的作用：
① 所選擇的場景應該和諧一致。不一定要求四周所有東西都要一致，但是畫面構圖所展現的部分必須是相似的元素。
② 照在拍攝主體上的光線要有方向。這可以利用反光板、無線閃光燈或者自然光來實現。
③ 仔細考慮鏡頭和光圈的選擇。定焦鏡頭和淺景深（f/2.8或者更大）可以通過增加散景效果，明顯地為照片營造出情緒，從而達到驚人的效果。
以上3點必須要默契配合使用才能創造出具有真實感的好作品。
（3）運動景深
拍攝運動效果的照片需要使用慢快門并同時移動鏡頭，這個技術需要反復練習才能找到感覺，掌握拍攝主體移動的速度來將快門速度降低到什么程度。
快門速度過慢，就會導致照片完全模糊一片；快門速度過快，則完全體現不出運動效果。但是。
拍攝成功的關鍵通常取決于拍攝主體的運動情況。晴天，ISO100，快門速度1/30s作為拍攝起點，光圈f/4.5或者f/5。光圈這樣設置，是因為需要對焦平面提供足夠的景深，這樣即使移動照相機仍能精準對焦在拍攝主體上。
（七）陰影
陰影會為照片帶來一種神秘感，而觀者必須發揮自己的想象力來將畫面補充完整。
大多數人拍攝人物都傾向于避開強烈的光線，害怕拍攝對象臉上出現不好看的陰影。但是陰影并不總是壞事情。陰影可以為照片創造出形狀、景深和紋理。如果照片中沒有陰影，那么看起來就會特別沒有立體感。
（1）利用陰影拍攝引人注目的人物肖像
① 從陰暗一側拍攝
如果選擇從陰暗一側拍攝，那么只能讓光線照射到拍攝主體面部有限的區域。由于對比度很高，面部被光線照射到的一側會非常明亮，而如果按照面部高光區域進行曝光，那么另一側的面部會變得特別暗。而應對圓臉型的拍攝對象時，這是一種很好的用光技術。
② 從明暗區域的中間拍攝
光線在面部中間分隔開，一半臉會被照亮，一半臉在陰影中，這種拍攝人物面部的方法能夠塑造出臉部下頜與顴骨的線條。
③ 從明亮一側拍攝
如果選擇從戶外向昏暗的室內拍攝，那么光線會把拍攝主體照亮，而身后的背景則是暗的。這是一種消除人物面部陰影的好辦法，并且能將拍攝主體和背景相分離。
（2）利用地面上的陰影引導拍攝
在戶外，陽光非常刺眼，人們只能瞇著眼，陽光還會在人的臉上留下難看的陰影。這時逆光拍攝，或者找到陽光斜射在拍攝對象臉上的角度拍攝。
（3）利用物體的投影為人物肖像營造畫面效果
（4）利用離機閃光燈投射出陰影
雖然陽光是投射出陰影的最好光源，但是太陽不會聽人的指揮，或者室外已經天黑了。所以，可以借助獨立閃光設備來控制光線的位置和方向。
（八）剪影
（九）映像
（十）紋理式樣和重復圖案
（十一）框架取景
四處尋找可能被當做取景框架的東西，然后在你所選的框架內捕捉一個動人的瞬間。這種瞬間可以自然發生，也可能需要你刻意安排。
為了在拍攝時創建一個取景框架，你必須訓練自己知道什么樣的對象能成為一個取景框架。
（1）幾何框架
門、窗、鏡子等都是常見的幾何框架。
（2）自然框架
自然的框架包括樹枝或其他自然元素，如兩棵樹可以構成一個框架。
（3）抽象框架
抽象框架類似于后期制作中應用紋理效果。要實現這種抽象框架，需要一種帶走空隙，具有紋理的材料，在這些空隙處可以突出展示拍攝主體。
（4）人物框架
人物框架包括兩種：一種是肩并肩框架，其他人緊挨或靠近拍攝主體，使得所有人處于同一焦平面。這種構圖方式通常是為了營造一種情誼氛圍，并且清楚地顯示出某人的朋友圈子。
另一種是前景框架，其他人站在靠近相機的位置來創建框架，拍攝主體遠離相機，所以，對焦點在拍攝主體上，構建框架的其他人在焦外。
（十二）繪畫和藝術品
（十三）對比反差
（1）新與舊
（2）大與小
（3）明與暗
（4）表情對比
（5）顏色對比
（6）打破常規
（十四）鏡頭光暈
（十五）墻壁、半透明表面和文理材質
人物擺姿
（一）人物擺姿的5個關鍵技巧
（1）系統塑造人物形體
（2）安排手部動作
（3）安排臉部姿態
（4）注入情緒，平衡表現力
（5）給與具體明確的拍攝指導
（二）人物擺姿卡片
（1）傳統風格
（2）他在她身后
（3）她在他身后
（4）散步
（5）親吻
（6）嬉戲、動作、運動
（7）牽手
（8）坐姿
（9）肩并肩
（10）意境
（11）間距
（12）擁抱
（13）前景和背景
（14）面對面
（15）將吻瞬間
（16）突出新郎
（17）突出新娘
