愛德華·馬奈（édouard Manet，1832.01.23～1883.04.30）是19世紀(jì)印象主義的奠基人之一。
馬奈1832年出生于法國巴黎的一個富有家庭，受到了良好的教育，后來跟隨一位學(xué)院派畫家學(xué)畫，因?yàn)椴粷M意老師的學(xué)院派教學(xué)方法，他經(jīng)常去盧浮宮臨摹提香、委拉斯開支、戈雅、魯本斯等人的作品，并從中汲取營養(yǎng)。1863年他的名作《草地上的午餐》遭受到沙龍的拒絕，但革新派畫家對他情有獨(dú)鐘，他的畫具有印象主義的特色，對19世紀(jì)后期繪畫風(fēng)格的改革起到了極大的推動作用。代表作還有《吹笛少年》、《威尼斯河》、《福利斯?貝熱爾酒吧》等
他從未參加過印象派的展覽，但他深具革新精神的藝術(shù)創(chuàng)作態(tài)度，卻深深影響了莫奈、塞尚、梵高等新興畫家，進(jìn)而將繪畫帶入現(xiàn)代主義的道路上。受到日本浮世繪及西班牙畫風(fēng)的影響，馬奈大膽采用鮮明色彩，舍棄傳統(tǒng)繪畫的中間色調(diào)，將繪畫從追求立體空間的傳統(tǒng)束縛中解放出來，朝二維的平面創(chuàng)作邁出革命性的一大步。
2014年11月5日，他的《春天》在美國紐約佳士得拍賣行拍得3320萬美元。
曾經(jīng)在中國展出過的《吹短笛的男孩》現(xiàn)收藏于巴黎奧賽博物館。該畫描繪了衛(wèi)軍樂隊(duì)年輕的士兵正在吹短笛的場景，畫中的少年以右腳為重心站立，左腿向外伸展，上身自然向左傾斜，手指在樂器的孔洞上按壓，悠揚(yáng)的音符流瀉而出，他神情專注，謹(jǐn)慎地吹奏著一支木制小笛。
整個畫面達(dá)到了形與色的統(tǒng)一，畫中沒有陰影，沒有視平線，沒有輪廓線，以最小限度的主體層次來作畫，否定了三度空間的深遠(yuǎn)感。
該畫作大約是作者從1864年開始創(chuàng)作，并于1866年創(chuàng)作完成。
《吹短笛的男孩》是馬奈對印象畫派的創(chuàng)新和發(fā)展，在世界美術(shù)史上具有重要地位，作為一種美術(shù)思潮，推動了以后美術(shù)技法的革新與觀念的轉(zhuǎn)變，對歐美、日本乃至中國的畫家產(chǎn)生了重大的影響。
《草地上的午餐》也是世界著名畫作之一，描繪的是一個愉快的午后，幾個年輕人在草地共進(jìn)午餐后的情景。畫面的背景是茂密的樹林，樹木枝葉繁密茂盛。畫面中間的綠草地上，一個赤裸的女人無拘無束地坐在草地上，手托著下巴，面對著畫外，神情悠閑自在。與此形成鮮明對比的是她身邊兩個衣冠楚楚的紳士模樣的人，他們兩兩相對，正半坐半臥地談?wù)撝粋€還伸出手比劃著什么。他們的前方堆滿了女人的衣服、帽子等東西，一個盛放野營食物的籃子翻倒在地，面包、水果等食物散落了一地。他們后方是一條流向畫面深處的小溪，一個衣衫單薄的女人正站在小溪里汲水準(zhǔn)備沐浴，小溪的深處隱約可見停泊著一只小船。
整個畫面清新、淡雅，把一次草地午餐描繪得愉快、閑適、隨意、自然。畫面上蜿蜓曲折分成兩個層次的流水，使畫面有一種流動的感覺。畫上色彩濃重，光線也很強(qiáng)烈，具有很強(qiáng)的色感和光感。馬奈將赤身的女子和兩個衣冠楚楚的男子安排在一起，并置于巴黎最普通、最常見的場景——草地午餐之中。這一反常態(tài)的表達(dá)方式是對當(dāng)時古典繪畫常見的教化和情感主題的譏諷與挑戰(zhàn)。
《草地上的午餐》這幅畫在1863年的巴黎沙龍展出時以“有傷風(fēng)化”而遭到拒絕，后來在“落選者沙龍”中展出。它對后世的影響卻是深遠(yuǎn)的。它動搖了西方古典繪畫中傳統(tǒng)的焦點(diǎn)透視法則。對于遠(yuǎn)處的女性和近處食品的處理完全不符合傳統(tǒng)的透視原理。畫面盡可能地表現(xiàn)出平面性，而且有明顯東方繪畫的點(diǎn)透視的痕跡。
他的畫具有印象主義的特色，對19世紀(jì)后期繪畫風(fēng)格的改革起到了極大的推動作用。代表作還有《威尼斯河》、《福利斯?貝熱爾酒吧》等。
