粉絲電影，商業使然
?? 近十年來，中國電影發展迅猛，電影市場日趨成熟，商業運作也越來越規范化和工業化，各種類類型片，百家爭鳴，各放異彩，粉絲電影也因此孕育而生。
?? 2011年楊冪主演的《孤島驚魂》吹響了粉絲電影進攻電影市場的號角，400萬的制作成本竟然在上映一周就拿下了5000萬的票房，不經讓人咋舌，經詳細的調查和分析，去看電影的以楊冪的粉絲居多，據說有的粉絲三天看了六遍，就是為了支持自己的偶像，由此可見粉絲對于貢獻票房的力量有多么強大，這部電影意想不到的成功也從此教壞了國內一眾電影制片方。
?? 從2011年至今，粉絲電影每個季度基本都活躍在的各大院線平臺，粉絲類型電影也發展出了許多門類，有演員粉絲電影如楊冪的《孤島驚魂》，有歌手粉絲電影如韓庚的《大武生》，還有近幾年來比較火的作家粉絲電影如郭敬明的《小時代》，還有都無法稱之為電影的綜藝粉絲電影出現，如由綜藝節目《爸爸去哪？》衍生出的《爸爸的假期》大電影。國內院線近幾年雖然火熱，但也群魔亂舞式的狂歡，電影市場的烏煙瘴氣很大一部分的因素就是粉絲電影，粉絲電影代表了高票房，高人氣，但也同時是低質量的代表，甚至有些電影從制作上來看都無法稱為電影，只是可憐的商業工具罷了。
?? 電影從發明至今已經100多年，電影也從最早市井娛樂登入了藝術的高雅殿堂，世界第八大藝術的名號雖然響亮，但從發跡至今都甩不掉商業的帽子，毫無疑問電影相比其他的藝術門類是被商業控制的藝術，簡單的說，無商業，不電影。
?? 粉絲電影就是商業資本運作的典型代表。讓高人氣的偶像擔任電影主角，吸引大批粉絲觀影，從而賺的盆滿缽滿。粉絲是來看偶像的，是來支持偶像的，因此粉絲也不會那么在意電影的質量，制片方當然也懂這些道理，所以極度壓縮電影的拍攝成本，反而用高額資金聘請明星出演，從電影的角度來說是本末倒置，從商業的角度來說卻是極佳的運作。一部2000萬成本的粉絲電影，可能一半的成本都給了明星，剩下的留給拍攝制作和宣發，一半的資金都給了明星，想必電影制作團隊也拿不出什么好貨來，總之拍的體面，滿足粉絲，也就完成任務。低質量的電影作品在粉絲經濟面前來看完全不值得一提，片方和粉絲，一個愿打一個愿挨，還能賺的盆滿缽滿，何樂而不為呢？
?? 近一兩年來IP成為了各大片方追捧的熱門，而許多著名IP的作者也開始跨界拍電影，比較著名的由郭敬明，韓寒，張嘉佳，這些作家本身就是很有話題的人物，他們的作品更是積累了無數粉絲擁躉，他們去拍自己作品改編的電影自然會吸引大量粉絲觀影，更不用說這些電影里還基本都是請大明星出演，吸金能力不言而喻。《小時代》是由郭敬明執導的青春電影，他在商業上的成功，不可辯駁，但從電影的角度來看，這就是一場粉絲在電影院自嗨MTV聚會，整部電影明星們穿著奢侈品搔首弄姿，就像一場場時裝秀的輪演，虛幻浮華脫離實際，里面傳達出的拜金主義更是令人作嘔。雖然引起的大范圍的討論與指責，但并不影響郭導在家數錢數的不亦樂乎。
?? 給我留下最深刻印象的就是2016年圣誕節上映的《擺渡人》，首先上映日期就注定它的票房會不同凡響，其次是它的制作陣容，著名作家張嘉佳首次執導，話題十足，監制王家衛，質量保證（王家衛在中國電影界乃至世界的地位就不再多言），再其次是主演，梁朝偉和金城武的經典組合，加上當紅歌星陳奕迅和模特出身的一線女星Angelababy，整部電影可以說是夢幻配制，絕對能口碑票房雙豐收。這部電影不負眾望的拿下了高票房，但口碑卻跌到了谷底，整部電影1個半小時左右，我多次想離場，我甚至懷疑王家衛根本沒去過片場，監制可能只是一個掛名。整部電影簡直就是災難現場，除了演員演技基本在線，其他的全都亂成了一鍋粥，剛好這部電影也是粉絲電影一鍋亂燉的集大成之作。《擺渡人》涵蓋各個粉絲向電影，有演員向，有明星向，有作家向，甚至是導演向，吸引了各方各類粉絲觀影，大家看到這些大咖的名字便毫不經過大腦地紛紛買票觀影，這些人都是各自領域明星中的明星，他們就像一種煉金神秘的符號，寫在在電影的海報上。吸引著粉絲的觀影。王家衛在這部電影里完全化為了一種吸引票房的符號，因為他多年未出新片，他的粉絲都翹首以盼著（包括筆者本人），《擺渡人》的橫空出世，讓我們激動不已，雖然只是監制但依舊吸引力十足，整部片子出了他的兩個御用演員，基本看不到他的影子，他可能就是片方用來吸引粉絲的幌子，只要出現的制作人名單里就可以造成如此大的票房效應，片方對粉絲電影的理解可見一斑。更不用說陳奕迅和Baby了，陳奕迅在片中戲份不多但在片中唱了一首新歌也足以讓他的粉絲在電影院興奮不已，Baby可以說是當下一線女星，她的粉絲號召力在這里就不再過多贅述。這是一部完完全全給粉絲狂歡的電影，一般的粉絲電影，都只有一個，至多兩個明星加盟，而這部電影導演制片加演員有10位之多，最重要的是作為中國優秀電影人的王家衛也參與的制作，卻對這種粗制濫造的粉絲電影熟視無睹，毫不避諱，真是讓人唏噓。
?? 中國電影還有很長一段路要走，商業化不是不好，而是要有度，好萊塢就有許多優秀的商業片，而不是過度商業的粉絲電影，商業和電影適度的有機結合必然會帶來意想不到的結果。馮小剛曾怒斥中國電影現狀：“有什么樣的觀眾就有什么樣的電影”，我認為他只說對了一半，電影和觀眾是一個對立的雙方，多制作好的電影能夠逐漸培養和提升觀眾的審美水平，而觀眾的審美水平提高又會促進電影市場的優勝劣汰，是中國電影發展不斷繁榮的動力源泉。粉絲電影是商業的使然，但絕對不是電影的歸宿，或許電影是商業資本運作的藝術工具，但商業資本運作也是電影藝術繁榮發展的不二法門。
筆者：夜雨
