三宅一生完爆青花旗袍
時尚行業好比一個巨大的花園，歲歲年年百花爭艷，樂此不疲，無盡無休。
BY:小仙十二錢
消失的印記 開到荼蘼
一：不滅的
“開到荼蘼花事了。”原本說的是，叫荼蘼的這種花開過了之后，百花就開遍了，送走了花神，春天也就過去了。
在《紅樓夢》里面有好事將盡的意思，而王菲一曲《開到荼蘼》卻唱出了世俗里人們如何漸漸凋謝掉“少年情懷”。
然而是不是真的荼蘼花開，一切就完結了？
我常常這么問自己。
后來的后來，我發現，一年春天過了，還有來年的春天。
循環往復，無休無止。
人心似乎有根，總會長出希望的種子。
不管最后開出什么樣的花，哪怕最后零落成泥，也不過是為了“更護花”， 來年春天，還是會再發芽。
而稱之為希望的這種東西。
后來的后來，我發覺，至少在我這個年齡和心智看來，只要還在喘氣，約莫，希望，就不會停止的。所以，究竟也不是”開到荼蘼“就花事了了啊。如果真的了卻了，那個大荒山上無才補天的石頭也就不會央求空空道人把自己”所見這些奇女子“的奇傳寫下來，帶去人間。
所以終歸，生命不死，希望不滅。
時尚行業好比一個巨大的花園，歲歲年年百花爭艷，樂此不疲，無盡無休。仿佛一個熱愛愛情的女子，永遠戀慕著新的或舊的戀人，炙熱從不退卻。
這樣一個花園里，年年歲歲開的、謝的花，也是序環往復。 只要靜下心來去掉那些多余的包裝，與矯揉造作的詞藻，就會發現，那些我們以為消失的,還原原本本的,質樸地存在于那里。
因為開到荼蘼，花事未了。
二：消失的
不久前聚會，朋友們說到國際大牌都在做濃烈的日本風格，說起來也是亞洲經濟開始好過正在崩壞的歐洲的緣故。
某友感嘆，為什么不用中國元素？而是去向日本的風格？
另一位說，中國元素無非青花瓷和旗袍，都被表達得太多了，大約不再好做吧？
我不以為然，卻無言以對。想起十二三歲，也就是大約十一二年前，在電視上看了一場“三宅一生”的秀，就被他對亞洲傳統文化的表達深深震撼。
其實倒不是說用什么日本和服的元素這之類的，和”青花瓷“一樣流于表面，有形無神、流于表面的這些東西。
我從三宅一生的裁剪、版型和布料質感的表達，色彩語義的傳遞里，讀出了，諱莫如深的東方精神。
依我看，這才是不死不滅的文化印記在現代時尚上的表達和繼承。
想起少年時候的夢想，是想把漢服元素和時尚結合，做個有文化內涵的品牌。
從業久了，年齡大了，心磨出了許多自然繭之后，這個夢想漸漸就淡了，但是我心里一樣也是，荼蘼花開，春未了。
總有天，土壤肥沃時，會再開花。
太高太遠的時尚大牌，我們可以從各種專業的分析上去了解怎么解讀和分析。而中國元素和傳統文化的印記，在國內服裝市場是以什么樣的面目企圖被消費者接受的呢？
說到這里，我既痛心疾首，又愧疚難耐。
如果逛商場的時候留意2、3樓的成熟女裝區域，就會發現角落里有一些小柜臺，銷售著老氣橫秋、版型惡劣的旗袍。這類糾著中國元素就是旗袍的品牌，或者說表達手法，從根本上來說，設計師是不懂得真正的中國文化的精髓的。
不論是要表達什么樣的文化印記或者元素，不了解這個元素背后承載的東西，以及對人性沒有足夠的關注和表達，都會顯得虛弱無力。
其實顯而易見，如今旗袍這種東西，除了明星和一些”有身份“的人在某些特殊場合可能需要穿著之外，大約就是被一些老奶奶接受和懷念了。
年輕人喜不喜歡傳統文化呢？年輕人想不想保留中國文化的傳統印記呢？
我們看如今大肆流行的”中國風“的流行歌，不論高雅還是惡俗，至少看到一些趨勢。
再看看如今年輕人愛看的小說，玄幻、奇幻、修仙、穿越。
還有比如夏達這樣類似的漫畫家，為什么受到歡迎？
中國的年輕人，對于這種文化斷裂，其實也有強烈的求知和繼承欲望。
關鍵問題在于，設計師或者是創作者，要懂得提煉出真正的中國文化，動的用現在手法去表達。
賴聲川的《暗戀桃花源》結合了陶淵明的原文并延伸出一個極具“中國式灰色幽默”的故事，和一部明國時期的愛情故事，來表達他的聲音。
其中的臺詞和劇情，隱藏了太多中國人自己平時很難察覺的，我們繼承的文化習慣和心理文化印記的傳承。
《暗戀桃花源》并不是一板一眼還原名著的東西，卻沒有人說它褻瀆傳統，為什么呢？ 因為它抓住了，中國文化內涵的精髓。 中國文化在美學上的表達。 一直都是，在于寫意而不是，執著于“形”的。 具體說兩個我覺得做得很讓人唏噓敬佩的品牌吧。
一個是最近風頭正盛的“例外”。 一個是名不見經傳的“氧氣生活”。 品牌沉沉浮浮，不知道明天、下個月、明年，又會出來多少品牌，死去多少品牌。 目前以我淺薄的見識，在對于傳統印記的表達和繼承上，我只對這兩個牌子偏愛。
例外的衣服，看起來乍看和國外追求自然的設計師品牌沒有兩樣。 或許這也是“萬法歸宗”的緣由？所有經典或偉大的東西，到了最本初的樣子都是簡單而相似的？
但是細看“例外”的衣服包含了濃濃的中國“儒釋道”文化內涵在里面，用現在流行的話來說，就是設計感強，很有禪意。
關鍵點還是在于大括性的裁剪、面料和材質的表達、色彩的運用。包括每一季那些清幽又意趣盎然的主題名稱、設計師手寫的文字、配合的質樸卻不笨拙的裝修和宣傳畫。
這些東西綜合在一起，我仿佛看到了一個書香氣沁潤大的東方女子，卻受過現代教育，有著獨到眼光，表達著自己的時尚，站在那里，讓人垂涎。 美到骨頭里，而不再流于表面。 關于“氧氣生活”，我不記得是在哪個小城市看市場時候看到的了。
衣服的道理終歸是一樣的。給我印象深刻的，卻是他們專柜里擺著的檀香和陶瓷蓮花，還有教導人們怎么過“禪意”的“有氧生活”的自創雜志。
一個品牌，在于它宣導什么樣的一種生活態度。 一種文化也是如此，在于宣導什么樣一種人生的“風格”。 而所有的印記和元素都是為以上這兩點服務的。 所以我不認為傳統印記在現在流行時尚里在消亡。
只是我們現在世界的文化百川匯海，我們是以一種更接近現代人的心理和生活需要，提取文化的精髓，來表達一些東西。 還是那句話，能量不消失，只是轉移。 那些我們以為消失了的印記也一樣。
用一句佛法來說，色即是空。色也好，空也好，太執著于一個“具象”的“是”還是“不是”，就是一種“著像”。 不管是香奈兒大神說的“時尚多變風格永存。” 還是我認為的，傳承一種文化印記在于神韻......似乎都是一個意思。 言不盡意，只能表達我的某一種情懷。如此而已。
