大家好，我是表妹。

最近，網上流傳著《瑯琊榜2》開拍的消息。

但我不開心。

因為據說胡歌不演了。

沒了胡歌，追《瑯琊榜2》的動力簡直少一半好么！

好在，制作方暫時否認。

必須承認，從劇情到演技，從配樂到剪輯，從服裝到道具。

《瑯琊榜》虐cry近三年內所有古裝劇——

近15萬豆瓣網友給出9.2分。

在這個充斥著藍美瞳、白假發、五毛特效的暑期檔，我們懷念李逍遙，更懷念梅長蘇。

而經典之所以成為經典，恰恰是因為——

胡歌之后，江左再無梅郎。

所以今天，表妹不光想聊《瑯琊榜》，還要說說胡歌。

上戲畢業的胡歌，以前夢想不是當演員，而是廣告導演。

成為演員，純屬偶然。

小時候，家里把他送去學表演，只是為了讓他變開朗。

胡歌小時候拍的平面廣告

沒錯，據“胡三歲”自己說，他以前性格很孤僻、內向。

還自我分析出一套原因——

家里養貓。

說貓身上有一種寄生蟲，對小孩個性發育有影響，身邊養貓的朋友也這樣。

（你讓全天下的鏟屎官情何以堪）

還說如果自己再壞一點，戲可能演得更好。

怪不得在《劍蝶》出演男二號大反派，只讓人記住了他的俊，和為祝英臺留下的淚。

說到古裝扮相，胡歌認第二，沒人能認第一。

年少成名，靠的是《仙劍奇俠傳》。每個少女的夢中，都有一個逍遙哥哥。

可以調皮，可以任性，可以欺負你，可以耍嘴皮。

關鍵時刻，又不畏生死來救你。

奠定了十年來仙俠劇男一號的人設。

這個角色太受歡迎，導致胡歌后幾年都在干一件事——

在古裝劇里，不斷重復這個自己，完全沒超越。

《天外飛仙》

如果不是因為車禍，我已經成了泡沫。

這是胡歌接受媒體采訪，談及當年李逍遙一角爆紅的原話。

那場車禍顯然打斷了節奏，讓他未來的規劃全變成泡泡。

多年后談到往事，他還會眼眶泛紅。

泛紅不為自己，而是因為身邊人付出了生命的慘痛代價。

而這種代價，也只有他這種差點死掉的人，才懂。

大概是上海人+處女座的關系，這個人骨子里，有一種克制和規劃，任何的情緒，都能自己默默消化。

這種隱忍力，很多靠臉吃飯的演員，并沒有。

等待傷口復原，接受整容，重回《射雕英雄傳》劇組的這段時光……難熬。

一年內，胡歌的經紀公司“唐人”老總蔡藝儂要賠給電視臺的錢、《射雕》導演李國立推掉的其他劇的錢，足以再拍一部新劇……欠別人的情太多，難熬。

全世界都等著他回歸。

然后，我們就看到了一個……超不自信的他。

車禍受傷的右眼，老是被厚厚的劉海遮住。

《射雕英雄傳》《仙劍奇俠傳三》

演《神話》時，他才開始主動要求撩起劉海，梳高發髻。

《神話》里胡歌的兩種造型

導演一開始還猶豫，胡歌倒看得開：

沒關系，不可能一輩子都藏著掖著。你心里越在意，別人才會在意。當心里永遠有一個陰影或遺憾留著，它是特別影響你演戲的。如果我這個檻過不去，那就沒必要再做演員了。

之后的《軒轅劍》《風中奇緣》，他的右眼露得更徹底。

《偽裝者》里，劇本為他飾演的明臺，特地設計了一幕小時眼角受傷的戲，為的就是契合這道疤。

到了《瑯琊榜》里，制片人侯鴻亮說，拍攝時，一點也沒避諱這條疤。

相反，傷疤正好跟梅長蘇備受折磨的身世相吻合。

這條疤，反而增添了人物魅力。

對待一條傷疤的態度，正好說明了胡歌的成長。

能直面過去的痛苦，這才是真的成熟。

就像梅長蘇地獄歸來，說——

我既然活了下來，就不能白白的活著。

能入圍白玉蘭獎，躋身業內認可的實力派，靠的豈止是一張臉？

靠的是，“智計無雙”。

《瑯琊榜》

痛定思痛。

車禍后的幾年，胡歌反復盤算過他的演藝路。

重回熒幕后，他意識到仙俠劇是青春飯，二十到三十歲演演還可以。

三十之后轉型，必須的。

有一天，我看到電視上在播《神話》，而同一時間，《仙劍一》《仙劍三》也在重播。我發現，雖然《神話》是在6年之后拍的，技巧是提升了，但已經沒有《仙劍一》時期的生命力。

胡歌口中沒有生命力的《神話》，2010年刷新了央視收視紀錄。

他不滿意。

如今的國產劇市場，人人都趕著拍大IP，但真正令人驚艷的作品鳳毛麟角。

大家忙著向錢看，卻忘了向前看。

還好，胡歌遇見了《苦咖啡》導演張筠。

他推掉手上所有古裝、魔幻、仙俠男一號片約，接了這部“接地氣”的時裝劇。

這是一部女人戲。

胡歌雖說是男一，但戲份并不重，更像綠葉。

他演一個沒錢沒學歷，但很善良，有喜歡的人卻不敢說的窮小子。

這部戲，讓他正式跳出偶像劇，終于變得像“演員”了。

話劇最能磨演技。

于是他開始接賴聲川的話劇《如夢之夢》，演“五號病人”，提升現場感和靈活性。

這個角色讓他獲得第二屆丹尼國際舞臺表演藝術最佳男演員獎——

要知道，他打敗的可是話劇老戲骨，濮存昕。

他還出演了白先勇的“滬語話劇”《永遠的尹雪艷》，全程說上海話。

觀眾都中了他的毒。

老大說上海話哈嗲……

網友@古靈精怪逍遙游5號評價胡歌的表演：

胡歌的徐壯圖令人贊嘆。初見尹雪艷時的緊張與幼稚：不自覺的揉搓西服底邊，跳舞時呆傻興奮的表情，舞畢離開時快速握拳擊打的小動作；

十多年后事業有成時的成熟、干練、氣度不凡；

迷戀尹雪艷后的躁動、思維混亂；

差點遭遇車禍后的頓悟和清醒；每個階段都很好的把握了人物的狀態。

隨后他還加入“閆派演技”的《生活啟示錄》。

劇中胡歌是個程序員，要跟大他十多歲的閆妮談戀愛，還得當奶爸。

《風中奇緣》里一直演男一的他，接了沒那么討喜的男二號，在輪椅上演完一整部劇。

制片人蔡藝儂爆料，其實開始是定了胡歌演男一，衛無忌。

但胡歌看劇本時，發現演男一太容易，反而是男二號“九爺”，演起來可以開更多腦洞——

是讓戲出現意外的亮點。

他硬要演“九爺”，拖了兩個月，后來劇組僵持不過，被說服了。

什么年齡做什么事。

他要當的是演員，不是偶像。

我對自己的定位是演員，這個身份讓我覺得挺踏實、挺實在的。

對劇本挑剔的取舍，對自己精準的定位，讓他從“小學生”演技，一路朝著“大學生”邁進。

《瑯琊榜》中重生的梅長蘇，就是粉絲向制作方和原著作者力薦的他。

也是胡歌演過的戲里，難度最大的。

以往的戲他都有動作，這部全靠語言。

梅長蘇是機關算盡的腹黑復仇者，隱忍克制，不能有太多肢體動作，但臺詞卻多到必須每天熬通宵背。

開拍第一周，胡歌很崩潰，甚至用饑餓法自虐——

因為吃太飽，血會流到胃里，腦子更記不住東西。

必須承認，經過幾年磨練，《瑯琊榜》里的胡歌，演技有質的飛躍。

十年前的“逍遙哥哥”，痛苦時只會皺眉+眼神迷茫。

《瑯琊榜》里同樣是痛苦，但不同狀態下，胡歌的表演有明顯的區別。

自嘲時，說幾個字，嘆一口氣。

痛苦夾雜無奈。

鎮定自若地聽別人口里說出自己遭受的“削皮挫骨”療法。

反而讓觀眾強烈感受到，那種非人的痛苦和絕望。

沒有一番痛徹骨，哪來梅郎撲鼻香？

而當大家忙著為《瑯琊榜》點贊時，他又拍了一部《偽裝者》時期接下的——

《獵場》。

《潛伏》編劇和導演姜偉新作。

用胡歌自己的話說，這是一部真正意義上的行業劇，劇本精彩到停不下來。

面對《瑯琊榜》的好評，他很清醒。

他并沒有像爆紅鮮肉們那樣，密集接新戲，賺快錢。

反而覺得自己“有進步，但還能更好”。

還后悔沒早點看到《北平無戰事》里的祖峰。

這是兩個相近的角色：

當我看到了祖峰老師表演時我就想：哎呀，他演得更好、更成熟，拿捏得更精準。所以我想說，如果我能早一點看到就好了，這樣我就有一個好的榜樣和借鑒。

表妹心疼過車禍的老胡。

懷念過仙劍的老胡。

而在現在這個青黃不接的國產劇時代，在這個“面癱.jpg”小鮮肉橫著走的時代。

表妹更欽佩這個硬派、對自己不手軟、不停追求演技上限的老胡。

我一直很喜歡《哈利·波特》里，鄧布利多對哈利說的這句話：

讓我們成為哪種人的，不是我們的能力

而是我們的選擇

我想，這大概也是胡歌成功的原因——

永遠比平凡的那個自己，想得深一點，做得快一步。