我們為什么要去寫作呢？這個問題每個人都會有不同的回答。
作家史鐵生說，自己寫作先是為了謀生，后來是為了實現人生價值，希望自己的作品得到關注和表揚。寫作于他，從一個職業，逐漸轉變為一份榮光，再到一種信仰。
當代作家、畫家馮驥才說，心里消化不了的東西必須釋放出來才得以安寧。畫畫的方式非常有限，只有寫作才最適合自己內心的要求。寫作是一種可以讓全部身心都顫動的自我震撼，它來自于沉重的內心，同時也是心的出路。
從古至今，寫作所帶來的效果從來都沒有減退。無論你是想抒發情感、療愈內心，還是希望博求關注、賺錢謀生，亦或是想要文壇留名、名垂青史，只要作品夠好，這些你想要的通過寫作都能實現。
那怎樣才能寫出足夠好的作品呢？
《21堂大師寫作課》中包含了沈從文、汪曾祺、梁實秋、老舍、蘇童、馮驥才、史鐵生共7位文學名家親自教授的寫作秘訣，教大家如何突破語言、思想、節奏和結構等難關，少走彎路，早日寫出精妙絕倫的小說和散文。
著名作家沈從文告訴我們，創作的人最應當明白文字的分量，每一句話、每一個標點都要輕重得當地去使用。平時要多讀好作品、多練筆，不斷分析自己與優秀作品的差距，時常自我批評與反省。
瑣碎的知識越豐富，生活中的積累越扎實，下筆也就越容易。如果一個人有著豐富的常識，再配上不錯的想象力，那寫好小說對他來講就是一件十分容易的事情。
沈從文先生的高徒汪曾祺也向大家傳授了很多細致的寫作技巧。
例如在描寫人物時，如果正面描寫很困難，可以換個角度采用間接描寫，從別人對他的反應中來側面襯托出人物特質。
寫小說時，不管是描寫景色還是人物，最好都不要用成語，否則容易產生似是而非、模模糊糊的效果，襯托不出描寫的重點。
小說的情節和細節也要做到相互呼應，前面留下伏筆，后面浮出水面，這樣才能讓各個章節之間互相溝通，成為一個順暢的整體。當然，埋伏要留地毫不經意，仿佛一筆帶過，讓讀者看不出痕跡。
此外，寫小說時還要貫徹“逢人只說三分話”的原則，不可把話都說盡，需留給讀者思考和想象的空間，否則就沒有樂趣了。小說的主題，是隱藏在字里行間和人物情節中的，絕對不能由作者直接點出來，那樣文章就會變得寡淡無味。
語言大師、作家老舍先生在語言的運用方面也進行了十分詳細的講解。
由于我們的思想和情感最終都是通過語言來表達的，只有運用好語言的技巧，才能讓作品富有感染力。
老舍先生還鼓勵我們努力形成專屬于個人的語言風格，俗話說“文如其人”，真正有靈魂的作者能夠讓人一讀文章就能知道是出自誰的手筆。
但專屬風格并不應通過偏、怪等標新立異的形式來實現。真正的好文章都是用一些大家熟知的文字，卻能精準地表達出很深的思想、很真實的情感。
還有很多人為了賣弄文采，把文章寫得辭藻華麗，但卻完全不符合人物的特征。試想一下，如果從一個農民的口中說出學者的話來，讀者看著會感覺多別扭啊！
文字其實并沒有高雅與通俗之分，只要放得恰當、用對地方，就是合適的，就能讓讀者感到舒服。用淺顯的話講出深刻的道理來，才是寫作人的真本事。
這些文學名家的課程不僅傳授了他們多年寫作的經驗和歷程，還指出了許多創作者在寫作初期經常會落入的歧途，幫我們分辨什么樣的作品才是真正值得學習的經典。
讀《21堂大師寫作課》，讓名師帶我們一起走上寫作的康莊大道，用文字傳遞思想，讓作品實現價值。
