7月底,這首由上海彩虹室內合唱團演唱的《感覺身體被掏空》的歌曲經由網絡傳播,瞬間就成為這個夏末一首重量級刷爆朋友圈的網紅神曲。隨之聲名鵲起的還有這首歌曲詞曲的年輕的主創者金承志。
話說網絡神曲早已不再是什么新鮮事,年年也都會有那么幾首應時應景的出來熱鬧一番。但是,如同其他任何行業一樣,能吸引人眼球的都不是簡單的重復和模仿,在這個極其豐富的信息時代里,唯有推陳出新才能鶴立雞群、更勝一籌。
從這個方面來說,《感身空》的確首先就在感官上給人一種萬萬沒想到的感覺,沒想到在我們印象里一直高上大的合唱團還可以唱這么接地氣唱歌;沒想到身著黑色禮服、西裝一臉嚴肅的合唱演員帶著毛茸茸的耳朵唱歌竟也沒有違和感;沒想到一首吐槽加班的歌曲竟然也能被唱出恢弘的交響樂的氣勢。用一句貼切的話來說,我認為就是不走尋常路,敢不走尋常路,就像金承志在接受采訪中被問道說,有人認為你是“惡搞”高雅音樂,你怎么看?金承志說“詩經里面提到的風雅頌就是跟勞動人民緊密結合的,它既有廟堂之高,又有江湖之遠”。我認為這個回答就很很棒,偶爾讓高雅接接地氣又有何不可,把握好一個度就好。
另外一個火爆的原因就是這首歌的內容完全戳中了不少加班族的痛點,也就情理之中的引起了廣泛的共鳴和認同感。
比如歌曲中有這么一段:“有一個老板叫做大衛,下午六點出現眼神恰似黑背,手里端著一壺熱騰騰的咖啡,嘿嘿嘿嘿嘿我們要不要來開個會?”下午六點,眼看著就要下班的時候,老板卻剛剛好端著咖啡出現,說好的按時下班瞬間成為泡影。這樣的情景描述是不是也曾在我們自己的工作中反復上演,才知道原來還有千千萬的加班族同我一樣。在藝術創造中,相信人們都非常推崇“藝術來源于生活高于生活”這句話,《感身空》雖然說不上高于生活,不過至少是基于對現實生活的真實寫照;且不說它究竟有什么積極的意義,也是一種自我情緒表達的方式。
《感身空》是火了,很多人是因為它接地氣,有創意而喜歡,當然也有不同意見者對它是否具有普世審美價值爭論不休。你又怎么看呢?
首先呢,我認為無論是任何形式的創作,我們都首先應該都原創作者的創新精神保持一種尊重的態度,暫且不論它的內容或者形式是否符合主流審美標準,但是能火至少說明它有讓人能記住的特別之處。而創新也正是我們這個時代稀缺的一種寶貴財富和能力。
至于說《感身空》能夠被熱捧多久,這個誰也無法保證,畢竟如今的后浪一浪接一浪。但是這種音樂形式的創新也許能給一些搞創作人提供一些創新的新思路和啟發吧,如果能夠起到這個作用,那它也就還是有一些積極作用的。
而且我也相信,很多一夜爆火的網紅并非人們看到的那般容易和偶然。據報道說,金承志是一個非常努力的創作者,抓緊一切時間進行寫詞作曲,至今已經積累了100多首作品。
1萬小時定律大家應該都聽過,任何成功不過都是因為做足了練習和準備。就比如前一陣很火的翻船體漫畫,火了之后才知道作者喃東尼過去的一年都在畫這兩只“蠢企鵝”,沒有之前一年的默默畫圖,怎么會有會有如今“友誼的小船說翻就翻”的俏皮生動。除了跟風,我們是不是也可以從中學學人家認真努力的精神狀態。
如果你非要拿《感身空》和什么真正的合唱樂做比較,自然不在一個層次。何不妨多一份平常人的心態去看待,喜歡就點個贊,不喜歡也什么影響。