提到宋詞，我們

可能想到晏殊的“滿目山河空念遠，落花風雨更傷春，不如憐取眼前人”；

可能想到晏幾道的“舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風?！保?/p>

可能想到范仲淹的“明月樓高休獨倚。酒入愁腸，化作相思淚”；

可能想到歐陽修的“人間自是有情癡，此恨不關(guān)風與月”；

可能想到李清照的“物是人非事事休，欲語淚先流”；

前人的比喻很是恰當，若說唐詩是泰山，有一覽眾山小之勢；宋詞就如將江南之園林，一步一景，曲轉(zhuǎn)流觴韻味無窮。若說唐詩是松，有迎客來儀的大氣；那宋詩則若柳，有楊柳依依志柔媚。當然這種比喻是按照唐詩宋詞大體上的感覺來的。因著宋詞中不止有柳永式的“執(zhí)紅牙板，淺斟低唱”，亦有蘇軾式的“關(guān)西大漢，銅琵琶，鐵綽板，唱‘大江東去’”。更有范仲淹、辛棄疾等豪放詞人壓陣。

詞：萌芽于隋朝，興起于唐朝，成熟與晚唐、五代，大盛于兩宋時期。

說通俗一點，詞就是古代流行歌曲的歌詞，只因千百流傳失了曲譜，只留下詞的文本。畢竟古人沒有現(xiàn)代的U盤、云盤等數(shù)字化存儲方式，靠口口相傳既容易走調(diào)，也容易失傳。你要是見過古琴的曲譜，就知道古人記錄的指法有多復雜。不易學、不易記，就沖刷在歷史潮流之中了。

古人眼中的詞:

古人可不像我們現(xiàn)在，有背誦幾首宋詞就可掛著才子才女的美稱，會做一兩首詞的話更是了得，朋友圈簡直一片膜拜之音。在古人眼里，詞乃“不登大雅之堂”，詩不勝文，詞不如詩。為何呢？都是出身不好惹的禍，往上數(shù)三代不是純正的根正苗紅啊。遠在隋唐之際，漢胡文化大融合，胡樂傳入中原與正統(tǒng)音樂融合，形成了新曲風叫“燕樂”，亦作“宴樂”，大抵是吃飯飲酒的背景音樂，也可作廣場舞的伴奏。而且所用樂器也是最富表現(xiàn)力的琵琶，“大弦嘈嘈如急雨、小弦切切如私語，嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”啊！所以，一出世就廣受老百姓歡迎。于是勾欄瓦舍、歌舞樓館就燕樂繞梁不斷。

我們都知道兩宋的官好當，下班無事可做，一群文人做一起聽曲飲酒，不免舞文弄墨的。“這小曲不錯，可惜歌詞太俗了，套馬的漢子天天聽也是膩得慌。讓本公子為姑娘作上一曲，你且按原調(diào)唱來。”哎呦，這就不得了，同一曲調(diào)下面可填不同的歌詞了。于是，風流才子那禁得住歌女盛情撩撥，一曲曲動人心弦的詞曲就在這章臺路的煙柳巷誕生了。

“詩言志，詞言情”是古人對待詩詞的中心思想。文人儒士將自己治國平天下的愿景都寫進詩里，將自己那點兒女情長的事情都寫進詞里。這點我們最可愛的歐陽老先生還是很有代表性的，歐陽修在古文修養(yǎng)上沒的說，八大家之一，北宋文壇巨擘。我們說他寫起文章來是一副道學家面孔、作起詩來一副學人姿態(tài)、玩起詞來則是一標準的風流才子。君不見其《踏莎行》“寸寸柔腸，盈盈粉淚。樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外?！敝嵬穸嗲?。

今天我們言詞：

依據(jù)小末個人的經(jīng)歷，可以用辛棄疾的一首詞來表達

丑奴兒·書博山道中壁

少年不識愁滋味，愛上層樓。愛上層樓。為賦新詞強說愁。

而今識盡愁滋味，欲說還休。欲說還休。卻道天涼好個秋。

大多數(shù)時候還在為賦新詞強說愁。惹一絲春愁秋恨，吟一句美人遲暮，擬共閑愁都幾許？卻道天涼好個秋。喜歡讀詩詞，熏陶涵養(yǎng)、詩意棲居，但我不希望我們完全生活在詩詞里，陳曉旭可為前車之鑒。