Sir又來打臉了。

不過這一次，先打自己。

圖文并茂，證據詳實。

Sir錯了。

從預告片：

葉偉信導演，袁和平指導，甄子丹+泰森+張晉。

還有各地頻頻傳出的票房捷報。

讓Sir相信，《葉問3》不差。

至少，值得期待。

但看后，坦白講，失望居多。

一句話——

《葉問3》不爛，只是，太太太平庸。

上映之前，甄子丹曾經接受《鳳凰娛樂》采訪——

文戲有升華，武戲有超越。

事實卻是——

文戲很割裂，武戲無亮點

甄子丹電影一向逃不開“武強文弱”的宿命，《葉問》能成為代表作，某種程度，也是其主演電影文武均衡最好的。

只是這種平衡，維持一集，就被打破。

背后，有演員性格，資本力量，以及各種利益犬牙交錯。

具體到《葉問3》，可以說，奉獻了系列至今BUG最多的一集。

譚耀文扮演的地痞流氓剛開始氣勢洶洶。

半夜封小學，招呼打手圍攻葉問，出錢買斷師父的手。

在前半部分，被當作最大反派塑造（甚至點出他叛徒身份）。

但當因為辦事不力，被老板吼一句——“滾蛋”。

他就消失了。

下落不明的不止一個。

李小龍不止莫名其妙消失，更莫名其妙出現。

眾所周知，李小龍是葉問的徒弟。

前者在香港將詠春拳發揚光大，后者更是創立截拳道，讓世界認識中國武術。

早在幾年前，片方就放出消息，要在第三部中加入李小龍和葉問的師徒情。

為了引出李小龍，早在《葉問2》就埋下彩蛋。

到了《葉問3》，他終于長大。

他在一開始跟葉問探討了何為快。

快不過三分鐘。

人間蒸發。

后半段，突然出現，教葉問如何跳舞。

舞不過半分鐘。

講真，把這個人物去掉更合情合理。

而片方如此植入，除了徒增一張“撐場面”的角色海報，有何用？

《葉問3》中，這樣該去不去的“贅肉”比比皆是。

拳王泰森。

一個武力侵占小學，綁架孩童，收買殺手，毫無道德底線的幕后惡霸。

最后居然非常規矩地遵守江湖俠義。

決斗——

三分鐘，如果你還能站著，我就不找人麻煩

難以置信。

把泰森請過來是制片人施建祥的主意。

在通稿中，這位制片人在洛杉磯派拉蒙影視公司偶遇泰森。

當時，施建祥在洛杉磯的派拉蒙影視公司偶遇泰森。施建祥在看到一代傳奇泰森后，派出了自己少林出身的隨行助手，在拳王面前打了一套少林功夫。精湛的拳法和速度，讓泰森的目光投向了這位一身白衣的神秘人……

他隨即與施建祥交談起來，言談之中，他發現這個富有、自信的中國電影人，似乎像是多年老友，又好像有一種天生的洞察力，一下子捕捉到了自己的不安、渴望，還有狂躁。

這位制片人有沒有洞察力，Sir不清楚，但可以肯定——

他極富表演欲。

沒有參演任何角色，施先生也為自己贏得了一張海報。

橫豎各來一張。

而如果你了解《葉問3》的幕后制作故事，會知道，電影從一開始，就交雜了多種需求。

監制黃百鳴有意捧自己的兒子黃子恒代替葉偉信，引起甄子丹的不滿，而黃百鳴則抱怨甄子丹獅子大開口，片酬已經漲到半億。

某種程度上，導演的想法，甚至要讓位老板口味。

葉偉信擅長的，從來都是失敗者的電影。

《爆裂刑警》《朱麗葉與梁山伯》就不說了。

《葉問》，讓我們再回首那個過目不忘的鏡頭——

甄子丹踢完館回家，路上，與一輛站滿日本兵的軍車狹路相逢，這個剛剛一個打十個的英雄，見狀，識趣地閃到一邊。

這個鏡頭，和那個被閹割的結局（林家棟所扮演的日本翻譯官李釗，被不明真相的，憤怒的群眾打死）。

構成了一種譏誚與悲憫混雜的氣質。

武功再高，高得過時勢？

但在《葉問3》，我們可曾看到凌冽的痛苦。

抱歉，沒有。

片方口口聲聲這一集強調家庭，讓葉問老婆患絕癥，反思生命。

但Sir看后——

只有幾句口號般的臺詞浮萍掠影過——

人的地位雖然有高低之分，但是人格不應該有貴賤之別。

這不是有錢人的世界，也不是有權人的世界，而是有心人的世界。

人生最重要的，是身邊人。

如果你講一段快意恩仇的底層革命。可以。

如果你講一段單純且濃度極高的感情。也可以。

但現在情況是，故事前后割裂，主題模糊，像個牛頭馬面的的怪胎。

讓我們談談武戲。

有袁和平，甄子丹，動作場面當然不會難看。

但你要說，第三部能否達到過去高度——

如第一部，用快拳把人痛毆在地的爽。

第二部，一炷香圓桌對決的奇與險。

Sir持保留態度。

壓軸大戰，甄子丹與張晉的“正宗詠春之爭”。

八點半棍、八斬刀等詠春功夫輪番比試。

但Sir感受到的，更多是表演性質。

即是說，好看不緊張。

遵循的，依然有亮點無驚喜的安全套路。

或許門外等待的熊黛林，能為這場打戲添一份厚度。

但這種“老公在打，家人門外守候”的橋段。

僅僅《葉問3》，就來了三次。

電梯一次。

船廠一次。

第一次，還要追溯到《殺破狼》，洪金寶老婆女兒在樓下等他，最后被從天而降的甄子丹砸死。

你看，慘烈更甚。

王家衛的《一代宗師》。

宮會長曾對葉問說——

咱們不比武功，比想法

Sir借用這句話，動作（功夫）片，比的也不僅僅是功夫。

甚至，定輸贏的，往往是想法。

《葉問3》一個想法用了三次，縱使好，也有創作偷懶的嫌疑。

甄子丹可惜了。

拋除他過于強勢的個性，他最大的“不幸運”或許在于——

成名太晚。

他真正在大眾層面贏得掌聲的作品，就是2008年的《葉問》。

那年，1963年出生的他，46歲。

同比1954年的成龍，1963年的李連杰。

這兩人成名作，《蛇形刁手》，《少林寺》，發生在上世紀八十年代左右。

走紅時，兩人正值青春（20幾歲）——有大把時間翻山越嶺。

何況那是港片創作才能井噴的年代。

何況成龍，洪金寶等還有出名的成家班，洪家班為成就搭橋。

何況，甄子丹偏實戰的動作風格，對體能要求更甚。

這種“時間不多”的壓力，讓甄子丹走紅后，毫無底線地接片（賺錢）。

而這些電影，客觀講，連良莠不齊都算不上，絕大多數，就是爛片。

Sir有一個悲觀論斷——

由巨星主宰，驅動動作片時代，過去了

這十年來，好萊塢以《諜影重重》為首，誕生了一批以粗糙的手持攝影，凌厲的短碎剪輯的動作佳作。

就動作快感而言，已不輸黃金時代的港片。

而我們如果依然靠一兩個演員的“真功夫”打天下，不根本解決動作與內容如何統一，進化。

港派動作（功夫）片要想重整雄風，疵人說夢。

具體到甄子丹個人的際遇，冥冥中，似乎也與他最成功的銀幕角色——葉問命運暗暗契合——

功夫再高，高不過時勢