? ? ? ?畢加索，蒙德里安，馬蒂斯，……這些耳熟能詳的藝術大師都來自20世紀的西方，他們的畫風，與之前可以說是大相徑庭，似乎有一個突然形成的斷裂帶，但實際上，現代藝術形成于19世紀下半葉，20世紀只是它的延續和發展，所以，想要了解20世紀的西方藝術，就得從19世紀末的西方——后印象主義時期開始。最典型的人物就是塞尚。
? ? ? ? 畢加索曾說：“塞尚是我唯一的導師，我花了許多年研究他，他是我們所有人的父親。”馬蒂斯也同畢加索一樣，認為“塞尚是大家的領路人”。
用圓柱體、球體、錐體、處理自然，要使一切都處于適當的透視中，從而使一個物體或平面的每一個邊都引向一個中心點——保羅·塞尚
? ? ? ?看完上面的這幅畫，就不難理解塞尚這句話的意思了，畫面中所有身體包括樹木都指向一個方向，并且構成了一個穩定的三角形畫面，值得一提的是，一些彎曲的樹枝打破了畫面的單調，使得這幅畫不那么死板。
? ? ? ?塞尚強調結構和秩序，人要客觀的觀察世界。如果你覺得你所看到的就是真實的世界，在塞尚看來，這是錯的。他認為我們的知覺天生就是混亂的，如果單憑所看到的，表現的只是感覺的表象，而不是真實的對象。
? ? ? ?所以，在他看來，我們必須對混亂的感覺進行整理，然后按照一定的秩序呈現。其實這就是對感知進行理性分析得出來的結果。
? ? ? 《一籃蘋果》是塞尚的代表作之一。一張簡陋的桌子上陳列了蘋果、酒瓶……他認真的去尋找每一個蘋果的體面結構，色彩運用嚴謹，筆觸渾厚，而當畫筆不足以體現強烈的質感時，他就用刮刀厚厚的抹上去。
? ? ? ? 他十分注重表現物象的結實感和畫面的深度，而這種體量感不是靠線條表現出來的，而是靠作者自由組合的色彩塊面表現出來的。如果說，莫奈、雷諾阿、德加這些印象派大師是將運動著的事物暫時的瞬間固定在畫布上的畫，塞尚則是在探索一種永恒。
? ? ? ? 塞尚這一生最喜畫靜物，常常是用柱形、球形、錐形的方式去表現。不過他也畫人物，但是，他的人都是按照靜物來處理的，人的身體往往是概括的、機械的、紀念碑似的、富有幾何形概念的形象。 ??
? ? ? ? 畫面上少年幾乎撐滿了整個畫面，稍稍彎曲的身體成為整個畫面主要構成元素。少年被牢牢的框在左側窗簾、上方墻角瓷磚、右側桌角形成結構中，弧形的手臂與彎曲的身體相互對應。塞尚改變了少年的外形和比例，特別拉長了左臂，使得畫面中有足夠的白色塊與上方冷色平衡。在仔細觀察，桌子上出現一張白紙，難道它只是偶然出現在那，其實不然，這一切都在塞尚的掌控中。如果試著將這張白紙擋住，這張畫便失去了光彩，它的出現，恰恰是為了平衡畫面。
? ? ? ? 1882年，塞尚隱居于故鄉附近的小鎮，畫起了風景畫。在他的畫中，山勢嚴峻，氣勢莊嚴，反應了其深沉的精神世界，同他的靜物畫一樣，每一個造型和體塊他都處理得十分嚴謹，從某一方面來說，塞尚似乎有些偏執。然而，他的風景畫色彩卻是多變的，與樸素的筆觸形成了和諧的秩序。
? ? ? ?在他的畫中，現實的對象都被按照一定的秩序和結構組織起來，線條、色塊成為畫面的主體，為保證結構的完整性，真實的透視空間被做了調整，一個畫面允許多個視點存在，因此，對象可能因為多視點的處理出現“變形”，漸漸的，畫面出現了一種幾何形抽象的趨向。
? ? ? ? 塞尚曾受當時主流畫派——印象派的影響，關注于光線的變化，但他始終堅持對物體結構和實體感的表現，最終放棄了印象派。他希望看見的就是世界，或者說被他當成一個物體可以靜靜觀賞，這種觀察不受世間紛雜的影響。他所探尋的，是真正客觀的世界！塞尚，被稱為“現代派之父”實至名歸。
