石麟秋草微博畫語錄之畫竹
天下不太平，外有戰爭，內有自然災害，今天談畫竹的主題是，祈禱天下早日太平。“竹報平安”是我們古人約定俗成的一種表達方式，充滿華夏人的智慧與精神，我們在一年的年終，會放爆竹，而祈禱人們一年的平安幸福，古人所居，周遭是青青翠竹，所謂不可一日無此君也，三友中的竹，地位也可想可知，古人畫竹，正是一種情感的表達方式，蘇軾與文同有關畫竹的故事，知道的人也不少，流風所及，綿綿不絕。
黃庭堅不善于畫，書法卻是處處有節，有風，有韻，筆筆如竹，米芾是刷刷如竹葉累累于紙的空宇，趙佶不僅是長如畫竹更是字如竹無任形與韻，風姿與節尚，蘇軾愛文同畫竹而畫理大發，論畫與形似，見與兒童鄰。書與畫，在宋朝那群人看來，只是探幽微，窮義理的媒介而已，中國畫如哲學，陳子莊是這么說的。
重點畫語：趙吳興：石如飛白木如籀，寫竹應須八法通。
中國的書畫如天地，未分之時一片混沌，已分之后，形離而神附。書與畫，如蓮絲，若斷還連，通曉此理的趙吳興云：“石如飛白木如籀，寫竹應須八法通。若也有人能會此，方知書畫本來同。”一些學者畫家如宗白華陳子莊重視書法對中國畫的影響與滲透力，字為筆畫，畫出來的，畫則如書，尤其是寫意文人畫寫出來的。|
趙佶瘦金體的風尚纖細如蘭而勁節如竹
趙佶作為落敗的大宋皇帝，知名度是沒有問題，但他的書法藝術并不是象藝人那樣依靠名氣而增色，趙佶先生的字本來就是“瘦硬通神”，此四字真言亦是上品書法的可貴之處，“瘦金”二字，有人說“金”原本作“筋”，用意是有肉最下，有骨中品，有筋為上品罷，象我們常說的“顏筋柳骨”便是這樣，用“金”字因皇帝之貴而更之，但“金”字亦足以稱得其字，所謂“惜墨如金”是也，如此瘦硬之線條，用墨不多，字外行間，疏處可走馬，或者是空間疏朗，象外之旨更為豐富，所謂“超以象外，得其環中”，虛處的意味更為豐富，空靈蘊藉。趙佶的瘦金體筆畫如蘭花的意味不僅是葉的飄逸相類，還有一種溫雅柔情展示，一個溫室的皇帝，常常是柔情似水，佳期如夢，歡樂幾時而無視邊警的存在，一切相都在溫文爾雅中，“喜氣寫蘭怒寫竹”，但趙佶的竹怕是連怒氣都無，他的字有時會展現北碑的風貌，那鉤是有碑風的鐵畫銀鉤，非常的長，元氣飽滿，這一切相，與自己無能而落入敵手完全對不上號。黃庭堅不善于畫，書法卻是處處有節，有風，有韻，筆筆如竹，米芾是刷刷如竹葉累累于紙的空宇，趙佶不僅是長如畫竹更是字如竹無任形與韻，風姿與節尚，蘇軾愛文同畫竹而畫理大發，論畫與形似，見與兒童鄰。書與畫，在宋朝那群人看來，只是探幽微，窮義理的媒介而已，中國畫如哲學，陳子莊是這么說的。唐風的豐腴逼宋意尚清瘦，竹子的風尚在宋畫中或者在字跡筆畫中情趣充滿，瘦金體總會聯想到竹子的節和葉，沒有銅與鋼的硬卻有一種柔的堅韌，如同一個王朝沒有霸氣而有一種內在的滲透力，上善若水的力量，皇家與文人的魏晉風尚行于廟堂，一群人在構建一個極高明的文化形成，流風布于中原之外而讓人向往。因為趙佶以一王朝之力為自己之藝，代價雖大，但總是花得來，這些可貴的文化財富，還有其不盡的影響力，讓后世的人民獲得美的愉樂（盡量當世的宋民是痛苦的）。今人習宋畫，往往用瘦金體來題款，這樣配對自然的，當然，仍然是泥古者，學而不化是迷失自己。故書法之流風，一個時代有一個時代的風尚，今天書法藝術呈現多元的流派，正是現代社會的合理存在。
鄭板橋致力于蘭竹的寫意，全部的身心浸潤其中，不為自然之蘭竹畫象而是畫蒼茫天地中立的一人，或者是一個族群總體心象節操的自寫象，七桿竹題為七賢，晉代衣冠雖成古丘，精神氣節成為永恒，不斷地附著在后來者身上，西人常畫肉身之象，中原士人則是折射在世間英物中，清瘦蕭疏的風范與板橋蘭竹相印證。
竹子堅韌和未出世先有節，是自然中良好的形象不如說是古高尚者心理特質相融，與儒家傳統思想合拍，肉身總是要壞而精神總是長在，畫竹時所想的是風聲來自幽篁中卻是人間疾苦的回響，畫者所畫其實是他淡淡的憂愁，非關個人而在天下，在涂雅的快樂過后同樣有沉郁的思緒無法排遣，畫出人生的歡少苦多。
正氣與節操確實是鄭氏畫中核心意味，卻總要有技的高超來鑄成完美的畫面，古人常說運用之妙存乎一心，板橋畫材少便可用心如一，致力于蘭竹石三者的刻畫外加一個“我”，精力集中而深入技的完善，六分半書的創造同樣引進其中，畫的力道得力于書道，當然還有詩文學養，但書法是直接的，八法與六法交融如一。
趙佶之流亦會寫竹，但心象與物象總有不一的，趙子昂亦賦竹，同樣不和諧，人品總是要如一才會在畫中心手相暢，如無間的狀態，心清雅凈潔時成竹如胸的那個意象才會美妙，心畫是難容于半點不諧，書如其人畫亦然，觀畫者需要明察秋毫的辨別，故畫畫難，品畫亦難，品畫其實是創造性的動作，同樣要有訓練的。
鄭板橋作品欣賞。詩文：二十年前載酒瓶，春風倚醉竹南亭，而今再種揚州竹，依舊淮南一片青。 其竹清瘦雅致，層次清楚，用筆干凈利落，毫不拖泥帶水，全憑逸氣一氣呵成寫出，成為文人畫竹的范則。
板橋遺韻在風篁。民間疾苦隱筆底，石蘭雙馨護翠芳。
長于蘭竹的鄭板橋在書法的造詣上是諸體融合，姿態多變，技術的含量是呈現多元，中有豐富的內含底蘊，這同其畫蘭竹的題材單調正好相反，正因為畫材不廣，可以專心致力于蘭竹，另一方面顯示鄭氏非專門畫者而為純粹文人圣手，書畫同源的藝術實踐在其作品中獲得積極的印證。畫材的純粹，腦海充斥的蘭竹意象，不僅是其思緒上的清氣四溢，亦使如蘭如竹的意象移植在其所謂“六分半”的書法中，文字的約束使其在藝術的實踐上有某種限制，高明的作者則在限制中發揮自己的天賦，讓單純呈現豐富，讓抽象呈現絢爛的形象，讓筆畫生動活潑，帶給觀者藝術的感染力。鄭氏書法如其繪畫，是心之力的展示與流露，呵神罵鬼，當然得不拘常法，不是眾星列漢，便是亂石鋪街，一會兒一筆似蘭葉云卷，一會兒筆如劍竹出鋒，一會兒似楷體方方正正，一會兒如草體卷曲傾斜，字體的運行隨心起舞，個性的獨特造就藝術風格的不常，奇奇怪怪，先是人出奇筆才怪之，純粹的文人畫引申出純粹的文人書法，以怪之姿呈現在觀者面前，卻在藝術的氣象上異常的純粹。
徐渭《竹石圖》藏于北京黃楷夫工作室
君子——竹的自喻與隱喻
黑格爾說東方的哲人，沒有精密的思辯，而我們理解東方的哲人，說的很簡潔，所謂的言簡意賅，或者是濃縮的精華，西人思辯之滔滔，那只是一種稀釋，其實他們也可以以精簡的語言表達他們想說的東西，這種分別源於東西方哲人對於語言與現實差別的理解，還有語言歧義性，不同之人對語言感受能力的分別。
事實上東西方的人對於人生的比喻上，有諸多是相一致的，比如羅曼羅蘭筆下的米開朗基羅，在一個夜晚工作，戴著紙扎的帽子，上面立著蠟蠋，方便騰出手來工作，瓦薩里去看他時，蠟蠋掉下來而熄滅，引出一段米公對人生與死亡的說辭，他說人死，就象剛才那個燭滅，我們只要想一想李白的〝人生燭上花，光滅巧妍盡。〞便知東西方的人只在相貌膚色上的偶爾分別而已。
當我們讀西人滔滔的文辭說靜躁，比如蘇珊·桑塔格，我想如記要住她說過這一段話，我想到的是〝鳥鳴山更幽。〞否則我會忘記她說過這些。現代的國人，把一段精譬的東方哲人語寫一段充満羅輯的長篇大論，這種古今合作文字，大概可以與西人著作相抗衡了。
徐渭不是畫家，若不算其幕府工作的經歴，他應當是文學家，除了《四聲猿》、《金瓶梅》，他還有《徐文長集》，《闕篇》両種，收集了他的大部分詩文，引得陶望齡，袁宏道諸人讀後擊掌，敬佩其才華，他的繪畵，與蘇子同，無意如佳，自然當時的賣相也不好。因此我們說他的水墨畫，必須跳出繪畫本身，從文學的髙度來談論他們，發掘這些繪品的文學性，進而深入其哲理性與象征性。
文同畫竹
我們繞開他的葡萄，石榴，談論他的竹，芭蕉，梅，還有與這些象征性的物象相伴的石，石本身也是有靈性之物，暁石者莫如米癲，如其岳丈與兄弟，有血肉與靈魂的一個存在。我們古代那時并無象征主義的詞，當然也無印象主義的，但東方的蕓術，卻有這個現實的存在，比如沈括在《夢溪筆談》蕓繪部分談到五代董巨的畵，近視不辨何物，逺觀卻気象清晰（大意），後來宋郭熙又繪一日四時之景於廊廟之障壁，這個可以稱為印象主義風格的繪品事實上已經存在，我們今天只是從文字記載的尋找中確認它。
東方繪者的所繪物象皆是超時空的，他們是隱喻的，象征的，哲理的元素，這個可以追溯到王維，大家知到雪里芭蕉的繪畫故事，這種與四時陰晴不相干的超時空的物象元素，也包括雪景本身皆成了象征與隱喻的對象。這些水墨意象元素經歴宋元的蘇軾，文同，倪瓚，柯丹丘，趙孟頫等人的努力，到明之徐渭這裡，又得到暴發性的發展與推進。
顕然，我們讀徐渭竹，蕉，梅，石之類的作品，不能再象讀一幅牡丹圖，從一貓之眼珠一線而判定為正午之景，我們觀徐渭之《芭蕉梅石圖》與《竹石圖》及相類繪品時，不必再說這是冬春之交之景，這種與自然景観相左的蕓術意象，只是一個永恒的存在，無関四時，只在象征，隱喻與哲思。
我們把竹的意象從畵中剝離出來，以竹為中心來談文人繪畵的前世和今生，最先誰畫竹，或為何畫竹，這個歷史不會很清晰，但我們可以從竹林七賢開始，雖然這不是蕓術，事實上也算蕓術：“行為蕓術”的古老東方形式，晉代的人物風流，也可以說是從幽篁叢裡這種背景中展開的，竹與賢人，君子，膠合在一起，成為歴代文人君子的象征意象，也許應當從斯滋生而來。
宋人畫竹
在宋代，不只是文同，蘇軾也畵竹，而且他特意用朱色來畵，其目的是強調蕓術，水墨的竹不是自然的生活的竹，它們只是文人筆下永恒之物，并且是心靈的載體。
雪中芭蕉，不可能之可能。一日在花園見數園丁拖一車被砍數本芭蕉，想起佛家空之隱喻，但雪景因芭蕉之存在亦幻化成虛無，非現實之景觀，而是一種金剛不壞的存在，如火中蓮花。
竹林七賢，人與木幻化為一體，君子之喻順理成章的事。此岸之梅，冷香成為通感幻覺，亦成為永恒的存在，太湖奇石，清逸的附體，與蕉竹梅融合膠著成特別的境界與空間。
那位孤山林處士對於鶴，以子稱之，對於梅，以妻稱之，從輩份上說，梅在其心中的地位高過鶴，梅還是植物，鶴是動物，此岸之梅雖可開三度，亦是玉碎之物，塵世之花皆不實，而彼岸之梅卻是永生。（作者：雷家林）
唐寅《震澤煙樹圖》欣賞。浩淼湖光，湖石崢然，岸上竹叢掩隱草堂，炊煙裊裊，江邊漁舟幾葉，一派清逸寂靜的境界，合于落魄文人的作派。
梅蘭竹菊，加松荷，為六君子，是文人畫家的心靈寄托，這些落魄者們寄情山水花鳥魚蟲，散開自己的懷抱，放松自己的鉛塊，以期找到生命的感覺，他們把紙鋪開，信筆涂鴉，不求結果，只在意那種快意的瞬間，我們觀賞到的是一個形骸，只有深入進去，想象或者親歷那一過程，會有不一樣的奇妙感覺。
用畫竹之法寫蘆草
邊壽民畫蘆雁有一種野逸的心態，他的蘆雁帶有裝飾味，簡化了的意象，或者有點小孩子的不成熟，帶有一點稚氣，那羽翼的紋路十分簡明，筆劃省了不少，帶有明顯的寫的意味，用畫竹之法寫蘆草，有一種勁挺感，線條富于彈性，雖不著色，畫面蕭颯但不死寂，那淺紅的雁掌加印章給畫面帶來生氣。
《瀟湘風竹圖》
江蘇通州的李方膺為揚州八怪之一，長于風竹與梅花。象此幅《瀟湘風竹圖》，畫一怪石，旁有風竹幾竿，近前的小竹用濃墨，遠處的用淡墨，顯示空間層次，竹葉放逸橫掃，如蘆草然，有一種凜然的蕭颯風神。其自題詩云：“畫史從來不畫風，我于難處奪天工；請看尺幅瀟湘竹，滿耳丁東萬玉空。”頗為自負。
高士的畫材總是世間英物，不俗而清逸：梅蘭竹菊、石榴葡萄、雪里芭蕉，成了徐渭散逸的對象，因為郁郁之氣在胸，渲瀉是何等的強烈，人間的水墨法度無法約束他的心理，故能開創新法而為八大石濤等后世畫人歸入門下，為大寫意花卉一路。看起來他的作品是流派的草創階段，卻是無可替代的地位如同東方的凡高 。
梅蘭竹菊老生常談的畫材并沒有讓吳昌碩作品重復于前代的畫者，除了那種因石鼓鑄成的獨特功力外，用色的大膽鮮明而不俗艷，不失清麗高雅同樣增添吳氏畫作的光彩，古藤如鐵的線附上雅致的色彩，有時盡管濃郁，整體風貌上沉郁古穆而婀娜多姿有一種生機激情在畫面鼓蕩，近來以來的畫人重視色彩運用得到加強 。
蕭云從書法欣賞，圖中書法有歐書筆意，用筆勁挺有力，爽朗蕭疏，如清竹一般瘦硬有神。
齊白石《借山吟館圖》欣賞。畫面是清汵可人的瀟湘山村之景，翠竹叢中的野人居屋舍儼然三、兩間，遠山青郁蒙上煙靄，屋前有池一灣，小橋流水，中有水鴨游戲其中，竹子用個字介字寫成，屋舍造形簡明，有點程式化，著色淡雅，滲入淡淡的鄉愁。詩人畫家的畫里總含有歸去來的桃源意境在畫中，讓人向往。
網友詠齊畫詩：
泱泱清流出林泉，裊裊霏霧沾衣綿，門外犬吠三兩聲，池塘鴨戲攪清歡。
遍野竹翠遠山外，茅舍幾家碧水來；不見稚童數鴨戲，柴扉無人獨自開。
啟功朱竹欣賞。用朱筆畫竹啟功非第一人，蘇軾先生開了先列，不過啟功另類的地方是，別人怒氣寫竹，他則是喜氣寫竹，故立足古典又有所創新，其竹畫得了得，或朱色，或藍色，或綠色，或用金粉涂之，用他那特殊的啟功體書法入畫，功力深厚，颯然有君子風。
東坡先生用朱色畫竹，人問竹子不是紅的，東坡反問，竹子難道是黑的。畫家之竹非自然之竹，是擬人化了的象征。
網友有關竹的詩：
嶺上云間，霧纏青山戀，短笛吹唱艷陽關，楓紅惹盡行人羨。鳳鸞孤單，荷枯葦淡，沙寒水淺，蒹葭垂頭嘆。玉簪中斷，黃花苦難，淚如雨滴亂飛濺。記染竹成斑，回首無言。風戲煙、飄渺一線。琴音畫圓，何時桑田。宵酒酣，江雁影寒，愁天涯遠。#自由度.影醉#~
@然犀號:
青青翠竹悉是真如，郁郁黃花無非般若。悠悠清波載滿蓮花，恬恬心語皆是菩提。
江上一葉扁舟，岸上幾簇修竹，青山碧水盡入畫，秀麗漓江尤殊。
青山橫郭白水繞，清陰有竹圍趣幽，孤舟鸕鶿尋魚間，秋風動竹有聲詩。
@七百合:
忽如風頃語板竹，山遠飛龍賀蘊嫻，古譜題拙楚韻獻，貴詩理麗當斟酒！
@甄亦白:
賴罷畫彩賴深秋，一點相思一片愁。離痕猶記湘竹淚，盡染霜葉意未酬。
@關二爹:
大山我府邸，擇日蒸騰出。世亂竹舍靖，得鄰君子屋。
釋迦牟尼看見星月的閃光而悟道，靈云大師看見桃花的開放而悟道，香巖法師聽見竹子的聲音而悟道。禪師說：青青翠竹悉是真如，郁郁黃花無非般若。人心如能保持一份靈性，升華到一定境界，便能領略花草之妙，體悟山水之性。
（禪語）郁郁黃花，青青翠竹。不管世外紛爭，但看云卷云舒，花開花落。載酒舟一葉，一任飄蕩，看林巒黛色，水中顧影。山在看我，我在看山。
釋文:路細因留竹，云深好護松。源于吳偉業詠南屏句。
（無題）夕陽返見，風月浩無邊，蕭蕭秋意蘆草間，遺禾稀疏滿山田。雁落汀淺，鷗鳴蕪原，冬意逼身前。萬葉閑閑，竹淚飛濺，黃花開滿舊江天。休眠事如煙，欲說無言。鴻意遠，心意難圓。還散青錢，把酒猶戀。醉眼望，沉沉一線，江畔草芊。
題畫：建華：仙境伴浮云，輾轉畫難成。一畫青松立，再畫山猙獰。安得會八仙，飄飄飛洞庭。人生不苦短，日日賽陽春。題家林《仙山圖》和：仙山自心出，獨立在云中。八仙不曾見，人間難覓蹤。天外星初現，東方月朦朧。此胸常淡泊，竹下吹晚風。
桃紅又現武陵春，洞中流出幾點紅。櫻樹欲苞布谷歡，大地重暖心意同。玉李紛紛飛溫雪，翠竹斑斑露筍蹤。鳳凰麒麟呈祥瑞，斑鳩乳燕送春風。雷聲遠鳴天欲雨，滋潤人間細無聲。
夕陽返見，風月浩無邊，蕭蕭秋意蘆草間，遺禾稀疏滿山田。雁落汀淺，鷗鳴蕪原，冬意逼身前。萬葉閑閑，竹淚飛濺，黃花開滿舊江天。休眠事如煙，欲說無言。鴻意遠，心意難圓。還散青錢，把酒猶戀。醉眼望，沉沉一線，江畔草芊。
門對青山翠竹叢，鄉民閑閑浴和風。桃源世界深山處，靜待夕陽照色紅。
山翁結茅屋，竹窗和簾瀑。古賢跡雖遠，馨香繞雅居。
湘思鄉思，鄉意很濃。瀟湘畫里故山青，楓染麓山映桔洲。千山紅盡洞庭波，還憶君山淚灑竹。
青青翠竹郁郁山，山歌縈繞水四環。漁家清風桃源境，塵心不染畫里看。
青青翠竹是真如，郁郁黃花乃般若。悠悠清波出蓮花，相對花語是菩提
