有同學提出讓我講一講詩歌的要素，我對詩歌并不擅長，只能班門弄斧了。網絡上許許多多詩歌要素，讓人難以分辨真假，我個人理解，詩歌主要有四個要素。

一、有韻律

這個其實不用多說，大家都知道。古代詩歌都是可以作為歌詞唱的，只是后來唱法失傳了，真是一件遺憾的事情。《詩經》就是收集了古代勞動人民的歌謠，編著成冊的。現在用古詩歌改編的歌曲比比皆是，比如張若虛的《春江花月夜》，蘇軾的《水調歌頭》都改編成了流行歌曲，并且廣為傳唱。

現代詩歌與古代詩歌的形式有區別，但是有韻律都必須保留。一首詩歌有著特有的韻律，讀之就是一項享受。比如：徐志摩《再別康橋》。

輕輕的我走了，

正如我輕輕的來；?

我輕輕的招手，

作別西天的云彩。

那河畔的金柳，

是夕陽中的新娘；

波光里的艷影，

在我的心頭蕩漾。

軟泥上的青荇，

油油的在水底招搖；

在康河的柔波里，

我甘心做一條水草！

那榆蔭下的一潭，不是清泉，

是天上虹揉碎在浮藻間，

沉淀著彩虹似的夢。

尋夢？

撐一支長篙，向青草更青處漫溯，

滿載一船星輝，

在星輝斑斕里放歌。

但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；

夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。

悄悄的我走了，正如我悄悄的來；

詩的語言清新秀麗，節奏輕柔委婉，和諧自然，伴隨著情感的起伏跳躍，猶如一曲悅耳徐緩的散板，輕盈婉轉，撥動著讀者的心弦。詩人聞一多20年代曾提倡現代詩歌的“音樂的美”“繪畫的美”“建筑的美”，《再別康橋》一詩，可以說是“三美”具備，堪稱徐志摩詩作中的絕唱。

二、有意象

意象的意思就是通過語音產生形象逼人的場景。詩歌不是單獨的文字游戲，作者需要表達自己的思想，就必須進行轉換，把語言轉換為有形的東西。比如：戴望舒《我的記憶》。

我的記憶是忠實于我的，

忠實甚于我最好的朋友。

它生存在燃著的煙卷上，

它生存在破舊的粉盒上，

它生存在頹垣的木莓上，

它生存在喝了一半的酒瓶上，

在絲碎的往日的詩稿上，在壓干的花片上，

在凄暗的燈上,在平靜的水上，

在一切有靈魂沒有靈魂的東西上，

它在到處生存著，像我在這世界一樣。

這一大段詩一句話就可以表達：我的記憶生存在一切東西上。但作者羅列了一系列意象，讓人能夠清晰感受到虛幻的記憶變得真實存在。

三、情景性

我們寫作都是為了表達個人的感情，如何給文字賦予情感，讓人讀之深受感染。這就需要詩歌具備情景性，情與景相互交融，不分彼此。比如：戴望舒《雨巷》。

撐著油紙傘，獨自

彷徨在悠長，悠長

又寂寥的雨巷

我希望逢著

一個丁香一樣地

結著愁怨的姑娘。

她是有

丁香一樣的顏色，

丁香一樣的芬芳

丁香一樣的憂愁，

在雨中哀怨，

哀怨又彷徨。

她彷徨在這寂寥的雨巷，

撐著油紙傘

像我一樣，

像我一樣地

默默彳亍著

冷漠，凄清，又惆悵。

她靜默地走近

走近，又投出

太息一般的眼光，

她飄過

像夢一般地，

像夢一般地凄婉迷茫

像夢中飄過

一枝丁香地，

我身旁飄過這女郎；

她靜默地遠了，遠了，

到了頹圮的籬墻，

走盡這雨巷

在雨的哀曲里，

消了她的顏色，

散了她的芬芳，

消散了，甚至她的

太息般的眼光，

丁香般的惆悵。

撐著油紙傘，獨自

彷徨在悠長，悠長

又寂寥的雨巷，

我希望飄過

一個丁香一樣地

結著愁怨的姑娘。

我們可以根據這首詩拍出一部精彩的電影來，一個丁香一樣的姑娘，在小巷之中獨自行走，一股淡淡的憂傷傳遞給我們，讓我們感同身受。這就是情景交融的魅力。

四、時代性

一首好的詩歌想要流傳久遠，就必須有時代性，記錄時代、歌頌時代。當然，自己寫的小詩，留作收藏，發朋友圈，不需要什么時代性。比如：聞一多《死水》。

這是一溝絕望的死水，

清風吹不起半點漪淪。

不如多扔些破銅爛鐵，

爽性潑你的剩菜殘羹。

也許銅的要綠成翡翠，

鐵罐上銹出幾瓣桃花；

再讓油膩織一層羅綺，

霉菌給他蒸出些云霞。

讓死水酵成一溝綠酒，

飄滿了珍珠似的白沫；

小珠們笑聲變成大珠，

又被偷酒的花蚊咬破。

那么一溝絕望的死水，

也就夸得上幾分鮮明。

如果青蛙耐不住寂寞，

又算死水叫出了歌聲。

這是一溝絕望的死水，

這里斷不是美的所在，

不如讓給丑惡來開墾，

看它造出個什么世界。

??這首詩就極具時代性，通過對“半封建半殖民地舊中國”多角度、多層面的譜寫，揭露和諷刺了腐敗不堪的舊社會，表達對當時統治環境的憤懣之情和深沉的愛國主義感情。

一首詩歌具備了四個要素，就是非常出色的詩歌了。我們初學者具備其中一兩個，就非常不錯了。寫作非一日之功，大家多努力，爭取早日寫出具備四個要素的詩歌，成為真正的詩人。