上一次的《鐘無艷》，與此歌有異曲同工之感，但角色特質并不十分對稱。《鐘》直言卑微，而《黑》則通過細節動作來表達自卑，全歌流露出一種小心翼翼的觀察，顧左右而言他。
曲子聽罷，氛圍像得了絕癥般的憂郁。
這粵語首歌并非很流行，在陳醫生的粉絲里，定是不可或缺的悲傷系舞曲。一首小眾的大眾，你能嗅到其中的傷與痛，但不會像流行的情歌一樣推薦給朋友。
《黑暗中漫舞》教你怎么黑暗地表達，人性的自卑。
或是愛的分量不高，或是男主有不光彩的前半生，或是男主抑郁的人生觀，導致他的愛像水銀般，沉重瀉落，貼地不起。這樣的人或許就在你我身旁，又或你我就是這樣的人。
直言太白，委婉卑微讓人憐惜，林夕在這里開辟不一樣的寫法，讓主角的心理和行為動作，串聯成低微的故事。
男主在癡心之下有愛也有恨，此種矛盾通過比較意識流的寫法表達，詞中某些部分不一定有實際意義或者能承接上下內容。
依然是陳奕迅的嗓，依然是林夕意境迷離朦朧的詞。開頭的旋律聽似帶著微小歡樂，那種小丑病態的微妙感，從中漫來。仿佛看到男主，靠在灰暗角落，雙手插袋在喃喃自語，封閉而又無神，開始唱起，他與愛人跳舞的故事……
為何未能學會起舞便已抱緊你
誰料到資質不配合你
左腳舉起了便要別離
未曾學會起舞的腳步，肢體便已經不由地抱緊你，可見我對你有洶涌的暗戀。誰料我的資質配不上你，左腳剛剛舉起便要別離，我們之間是連一拍都合不下去。
迫不及待，迎來轉瞬即逝。通過大差異的對比來表達凄美。又如陳粒的歌曲中：“看過大海親吻鯊魚 /?看過黃昏追逐黎明 /?沒看過你 ”--那般神奇的事物我都見過，卻沒見過你。再如宋冬野的歌：“愛上一匹野/ ?可我的家里沒有草原。”--愛上野馬，家沒有供你奔跑的草原。
對比的事物需要有特質，或是特別的觀察，像 起舞&別離 / 野馬&草原的不對稱就會變得很美。
為何未能讓我衰老便要放開你
陪你跳通宵都夠力氣
請鑒別姿態美不美
為何我都還沒有衰老，便要讓你離我而去，可是我通宵陪你跳都夠力氣耶。請你看，我跳的好嗎？我跳的美嗎？
請鑒別……一句，其實主角知道自己形態拙劣，但是為了挽留對方，不由地扭歪說出，又像在乞求回頭看一眼：我可以陪你跳通宵，好不好，請鑒別一下我的姿態美不美~
學跳舞 有福氣 手差點撲地
猶如自卑水銀瀉地
學愛你 美不美 天黑黑到地
朝著壞了的燈泡舞著別離
學起舞能夠跟你一起，是我的福氣，我依然控住不住我的笨拙，差點撲地。我的自卑猶如水銀，笨重直瀉，落地凝固僵硬。學著愛你（學著跳舞），應該是一件比較美的事吧。天連著地都變黑，朝著黑暗（燈泡壞了，即無光）中漫舞，迎接離別。
天黑黑到地，地是不會變黑的，這里的夸張手法將情緒渲染得非常黑暗，加上室內又是“壞了的燈泡”，我只好在這樣無盡的“黑”中跳舞等待別離。
其實地球沒有你 站到虛脫便會飛
何必怪責雙腳 未夠伶俐 不比你優美
假如你從世界上消失，了無牽掛的我站到虛脫（死掉）也會靈魂遠飛去跟隨你。何必責怪我的雙腳不夠伶俐，跳出的舞步配不上你的優美。
“配不上”是“我愛你”的前世，兩者相通相交。至此歌曲唱完一遍，在【舞步】上做文章，來來回回，未學會，就要別離--堅持要陪你跳--笨拙，剩一個人跳--回想，責怪雙腳未夠伶俐，最后還是得不到跟你一起跳舞的機會，我愿以華麗病態為你，卻無法延阻你的離開，我的笨拙本質。
第二遍
為何未能待我差到讓我去憎你
捱到這傷口激發士氣
左腳高舉到白發齊眉
為何不能待我差一些，讓我好去憎你，或許這樣我就死心了。所以我還是等著你，愛著你，捱到這傷口都有士氣來抗議身體，一直僵僵地舉高著左腳，直到白發長長齊眉。
【捱到這傷口激發士氣，左腳高舉到白發齊眉】兩句是奇異與夸張的結合體。字面沒有必要做強硬的深究，這是異于常人的，關于等待的表達。這就是林夕腦里面的特異詞語結構，意識+美。
為何未能待我好到沒法舍得你
頑固的車胎 追了萬里
先發現一早泄光氣
前面是沒能差到讓我恨你；而這里是又未能待我好，讓我無法舍得。兩者的后果，都是要緊跟著你。我猶如駕駛著車輛，追你萬里，最后還是追不上。回頭才發現，輪胎一早就泄光氣，我就是這樣的癡迷于你。
驀然回首，追萬里而早泄氣，這又是對比的一個好例子。一種料，變著形式，但意味絲毫不減。
學愛你 美不美 天黑黑到地
朝著壞了的燈泡舞著別離
其實地球沒有你 站到虛脫便會飛
何必怪責雙腳 未夠伶俐 不比你優美
（同上）
結尾部分
為何未曾讓我得夠便要損失你
捱到那一天參透佛理
手會松燈會滅有限期
為何我對你的愛還沒有得到滿足，就要損失你。想必要捱到參透佛理那一天，手才會松開，才明白燈滅是有限期的（即是我們的愛亦有限期）。
或許女主是死了，又或者是丟失了。反正這里的“損失”一般人是不會用的，損失，指從本方失去的東西，不會再有。失去你，就像從我的身上割去一樣，這一詞表達的痛該是多么深。
為何未能讓我死去便要認識你
難道你很想天使問我
我的舞步跳得可美
為何不先讓我死去，偏偏在有生之年就認識了你，難道你想折磨死我，然后派天使代你，來問我舞步跳得美不美？
生前愛你愛到死，所以有了：如果我先死去就不會有煩惱。不過，偏偏生在世上，被你折磨，或許承受這樣的極大痛苦后我會先死。所以最后問：難道非得到那個時候，換作天使來問我舞步跳的可美嗎？
牽扯到生死必是大事，如何讓其看起來沒有那么呼天搶地呢？搭配故事中的細節--舞步，借與天使的問候，這樣穿越生死，前后呼應，痛苦倍增。
縱觀全篇，跳舞，是“我”和“你”之間愛情存在的一種形式，遠遠近近，分分離離，都寓含在這舞蹈當中。黃偉文在《十面埋伏》中也用到“寂寞城市又再探戈”這種舞蹈元素，藝術的挈領讓故事的層次更加豐富。
關于愛與癡，全歌不著一字，盡顯風流。
深藏功力。
它的黑暗，來源于人心底的反復糾纏，癡恨矛盾。愛情的天空有情有雨，可能是一段明朗、一段黑暗這樣交替，上演幻想舞臺的兩人故事。人心是極度自私的，也是極度幼稚的，由于得不到愛，總是將自己囿于灰紗之下，更甚者如本歌男主，黑暗，最后也忍不住笑問自己和對方，失愛小丑的怪異形象從他身上衍生出來，看見的那個影子，仿佛就是曾經某個癡狂深愛他人的自己。
這樣的影子，歌中人物一層層披露，我們也在一步步走進，去發現，去體會，去拒絕承認。
但是遇上這樣的卑微憂郁，真是十世難以翻身。“朝著壞了的燈泡舞著別離”，“左腳高舉到白發齊眉”這樣的句子不可模仿，一方面個人特色極強，易染痕跡；另一方面，實在是容易沉浸到其心傷當中，難自拔重塑。
搭個題外話。關于這首歌，網友“尛尛ē魂兒”有個幽默的解釋：一個男打勁舞團認識了個女的..那女的嫌棄他技術不好..男的想自盡！差不多就是這樣！
想感嘆的是，人民的智慧真是百花齊放，又不得不服。
