每個人都是有兩面性的，更多時候外表與心靈處在一個微妙的平衡中，外表有多熱鬧，內心就有多安靜，又或者外表有多熱情，內心就有多寂寥。這個宇宙是能量守恒的，每個人都在“本我”和“社會我”中尋求平衡。所以好多人，總是在跟自己的內心做斗爭，更多時候會質疑自己的精神追求和現實世界的差異，然而更多人是選擇忽視，或者通過平凡庸碌生活來“平衡”天性與現實的差距。
如果天性與現實差距小（大部分人都難以實現），那么幸福感就會強，也就是說天性與現實狀態的差距與幸福感成正比。簡單的比喻：如果你是個浪漫的流浪情懷的人，卻要在國企上班賺工資，那么這份工作或者說生活對你來說就不那么幸福。很多人在婚姻中也是一樣，你的另一半乃至家庭需要你扮演的角色和你的本性差距越大，你的幸福感就越低。這就是我們所說“合適”的重要性。
當然，你知道自己的天性，并且能夠接受現實差距，那么恭喜你，你得道成仙了，可以歸類為“有道之人”，這個時候，你的幸福感就比較穩定，因為你懂得處理天性與現實差距的問題，并且可以巧妙的平衡。
以上話題都是說遠了，實際上我想通過肖邦來講一下這個理論。
歷史上許多古典音樂家就是這樣，勃拉姆斯、柴可夫斯基、莫扎特、海頓、舒曼等等，而肖邦，是一個典型的例子。
厄內瓦特～紐曼先生在《瓦格納》研究中曾經說：“幾乎沒有人的生命之焰燃燒得像他那樣旺盛。他早年似乎天性開朗、精力無限，人們總是錯誤地認為一定是健康的體魄與和諧的心理狀態的產物，但事實并非如此。正像海捏、尼采等天才一樣，生命過于絢爛繁盛也許僅僅是那微妙的神經錯亂的表征，僅僅是衰敗崩潰的前兆。”
我內心非常驚訝的發現，越是瀟灑徹底的，越是沉痛，越是沉痛的？？？越是瀟灑徹底？？oh mugod。
人們都說肖邦的音樂帶點柔軟憂郁，寂寞感傷如影隨形，浸入骨髓，這可能與他天生的優柔寡斷有關系。人們會以最常規的思維去揣度他，認為他也許早年經受過什么磨難，心靈受過難以彌補的傷害，從而在音樂中表現出深刻感傷的纏綿。
實際上肖邦的音樂把大家給騙了。
肖邦天性開朗、喜歡享樂而且愛開玩笑。他在愛意濃濃的環境下長大，從小受過良好的教育。生長在這樣環境下流蕩的音樂應該如同那些華麗卻空虛、悅耳卻膚淺、能夠迎合人們最求巨大、奇怪與無形的東西的心理。可肖邦畢竟改變了這一切，他把靈魂深處的陽剛折變成陰柔，他把開朗折變成寂寞，他把明媚折變成陰霾，他把一切都藏在音符中，波濤洶涌。“以致于魯賓斯坦、圖辛和李斯特以熱情洋溢的方式來演繹肖邦的曲子時，聽眾和評委都驚呆了”。他們表現的是更加男性化的肖邦，而這恰恰是肖邦真實的形象。
天才是沒有性別的。（不僅沒有性別，也無法揣度）
很感慨，肖邦在與人閑聊、散布小道消息、模仿別人、搞各種小惡作劇時是興高采烈的。他的興高采烈從來就沒有掩飾過，不像他的音樂，時刻埋葬在一種情緒中，幾近窒息。
（呵呵，我們說人總是兩面性的嘛）
人們總是通過他的音樂去了解他，以為他是那個永遠為華沙人的命運而悲傷憂郁、永遠為波蘭逝去而扼腕嘆息的天生神化般了的人物。人們與肖邦音樂的隔閡就是這樣產生的。
其實肖邦就是鋼琴界的行吟詩人和狂想者，浪漫的、抒情的、英雄的、戲劇性的、奇妙的、深情的、甜蜜的、迷離的、簡潔的、有悲劇感的……所有所有，都存在于他的音樂中，揮不去的永遠是生命綻開的本質。
只是因為肖邦音樂中有一種如水如氣般難以捕捉、無法分析、轉瞬即逝的品質，它才會欺騙所有人，只有從不感情用事的人才能覺察并不被其蒙蔽。
你是否是那樣一個人，能聽出肖邦生命開花破碎的聲音？
如果你聽懂了，恭喜你，你的內心住著至少兩個自己。
