2011年的東日本大地震及隨之發(fā)生的福島核災(zāi)難，令到整個日本陷入了極大的恐慌之中——這不僅僅是因為成千上萬的普通民眾受到影響，而且暴露了日本政府在處理這種規(guī)模的危機時是如此糟糕。

與1954年的初代《哥斯拉》類似，《新哥斯拉》就是在這種新的時代背景下誕生的產(chǎn)物。

《新哥斯拉》并不是特攝大導(dǎo)樋口真嗣和EVA痞子庵野秀明為了挖掘和模仿近代好萊塢成功改編的靈丹妙藥而進行的一次嘗試。恰恰相反，兩位監(jiān)督對整部電影，乃至整個哥斯拉的世界都有著非常深刻且明確的認識。《新哥斯拉》沒有試圖在大場面和視覺沖擊上一舉超越西方同行，而是讓屬于日本的哥斯拉重新變成“屬于日本哥斯拉”，即便此舉會讓一些缺乏相同的文化或歷史背景的非日本觀眾感到無所適從。事實上，《新哥斯拉》在高度可信的政治寓言和壓倒性力量的現(xiàn)實恐怖兩個方面都出色得令人訝異。

如果你期待的是一部典型而又刻板的怪獸電影——怪獸摧枯拉朽，人們跑來跑去的話，那么《新哥斯拉》一定會讓你失望——因為電影的大部分內(nèi)容都發(fā)生在辦公室和會議室里。《新哥斯拉》的主要角色都是政治/政府人物，其行為舉止都聚焦于他/她們對當(dāng)前災(zāi)難狀況的利用和野心。雖然這些政客們手中掌握了處理災(zāi)難所需的權(quán)威和能力，但每個人的決策都會影響到他/她的政治未來。對于了解創(chuàng)作背景的觀眾來說，優(yōu)柔寡斷的高層形象及其官僚態(tài)度，可以輕而易舉地和時任首相菅直人建立聯(lián)系。《新哥斯拉》讓觀眾了解到國家在受到?jīng)_擊時，日本政府仍然可能會在漫長的會議、指責(zé)、文書工作和緩慢的決策中間跛行。這顯然是功能失調(diào)的官僚主義的一個縮影。

即便如此，我們在《新哥斯拉》中依然見到了典型的日式堅定和集體主義。全片中沒有明確的英雄角色，只是一群身為專家的普通人，想方設(shè)法盡最大努力貢獻自己的力量，將這場災(zāi)難結(jié)束。和實實在在的怪物相比，他們必須擊敗最大的攔路虎——那就是政治。

但當(dāng)然，故事的中心依然是哥斯拉：它在這部電影中真真正正地令人敬畏起來。樋口真嗣和庵野秀明操刀下的全新哥斯拉，不同于以往的任何一個形象——在整部電影中，哥斯拉先后被稱為“真正完美的有機體”，“地球最先進物種”和“神”——起碼在恐懼感上，《新哥斯拉》是不會讓人失望的。

事實上，這種恐懼感的來源是雙重的——其一，哥斯拉的起源與日本的核歷史有著無法割裂的聯(lián)系；其二，用最大程度的寫實主義來展示巨型怪物在東京各個地標(biāo)肆意破壞。前者源于對美國在20世紀(jì)50年代和60年代傾倒放射性廢物一事的直接反映，更是當(dāng)下對日本自己處置福島核廢料的強烈控訴。至于后者，大部分功勞要歸功于副導(dǎo)演/剪輯/視覺特效總監(jiān)，著名特攝監(jiān)督佐藤敦紀(jì)，充滿創(chuàng)意地結(jié)合了老式特攝手法和現(xiàn)代CG技術(shù)，而整個東京都成了哥斯拉橫沖直撞的游樂場：美日聯(lián)合阻擊和新宿市中心一戰(zhàn)無比震撼，破壞力頗為驚人。

當(dāng)這種肆意張揚的虛構(gòu)成分和現(xiàn)實生活中的真實事件互為表里時，這就塑成了一部顯然不會從好萊塢蹦出來的當(dāng)代日本怪物電影。

《新哥斯拉》自然有它的缺點（如石原里美的卡通化紙片設(shè)定），但影片的影響和意義要遠遠超過它的不足。

日版的《新哥斯拉》有著這樣一句宣傳語：“現(xiàn)實（日本）對虛構(gòu)（哥斯拉）”。因此我們所看到的《新哥斯拉》，其本質(zhì)上就是現(xiàn)實和虛構(gòu)之間的分界線。

作為54版《哥斯拉》的精神繼承之作，《新哥斯拉》是1954年以來最嚴(yán)肅的哥斯拉電影，而如果拋去第一部電影的新奇感，這甚至有可能是最好的哥斯拉電影。在電影中，哥斯拉是多年恐懼、仇恨和戰(zhàn)爭的象征和表現(xiàn)。誕生于核廢料并以驚人速度成長的哥斯拉對日本進行著毀滅性打擊，其本質(zhì)上卻是一直在重演第二次世界大戰(zhàn)中東京大轟炸和兩顆原子彈。然而和以往的怪獸電影，甚至是絕大多數(shù)災(zāi)難電影都不同的地方在于，在電影的結(jié)尾，以日本政府官員為代表的整個世界開始意識到，他們將不得不學(xué)會與哥斯拉一起生活，而不是摧毀它。

這就是東寶連同樋口真嗣和庵野秀明為整個新·哥斯拉世界帶來的最大價值和意義。不再是人定勝天擊敗恐懼，而是需要學(xué)會與核能和平共處——因為我們現(xiàn)在已經(jīng)知道，在這顆星球上永遠無法擺脫它的存在、威脅和陰影。《新哥斯拉》不僅僅是一部怪獸電影，而是一部關(guān)于接受存在于我們現(xiàn)實世界的恐懼的電影。整部電影就是為了讓觀眾感到強烈的不適，強迫他們睜開眼睛伸出雙手，正視身邊的恐怖和威脅，而不是盲目自大和自掘墳?zāi)埂?/p>

如前所述，《新哥斯拉》的視覺效果很好地融合了結(jié)合了動畫技法、特攝手法、現(xiàn)代CG和現(xiàn)場特效，以頗高的水準(zhǔn)實現(xiàn)了前所未有的沖擊和體驗。新版哥斯拉的外表一直是大量爭議和討論的主題，但作為首個完全由CG打造，而不是裝在套子里的人的哥斯拉來說，刻意追求的復(fù)古和不自然效果還是很令人滿意的。

這種不自然的特征，使其在真實意義上更接近于怪物，而非異形怪物天使心。《新哥斯拉》剝奪了其智力、情感或意識的表現(xiàn)，使其在恐怖效果上更具表現(xiàn)力。這一版本的哥斯拉以一種緩慢但具有破壞性的步伐踐踏整個城市，同時始終沒有明確的目標(biāo)。而當(dāng)它遭到惡意攻擊時，又能演變出一整套致命的防御系統(tǒng)。整體來講，《新哥斯拉》要遠比2014年的美版《哥斯拉》更大，更丑陋，也更具破壞性。

或者換一種說法，加里斯·愛德華茲的《哥斯拉》只能算是個海外同人作，《新哥斯拉》才是完全繼承了60年前的精神與意志的直系后代。

從開場復(fù)古的東寶LOGO到片尾經(jīng)典哥斯拉的主題曲，《新哥斯拉》是一部充滿了力度與驚喜的優(yōu)良制作。《新哥斯拉》不僅回到了過去追本溯源，不僅用現(xiàn)代的舞臺取而代之，同時令其煥發(fā)出了強大到令人恐懼的生命力。

哥斯拉從來都不僅僅是一套怪物電影，更不是什么英雄——它只是一個怪物造型的、對人類社會的辛辣諷刺。《新哥斯拉》遵循了在漫長的60多年中丟掉的原始精神，雖然全片對白吃重，有時甚至沒有多大意義，雖然整部電影的結(jié)尾有點反高潮，但這并不能阻礙其成為一部充滿隱喻而又令人滿足的災(zāi)難史詩。樋口真嗣和庵野秀明不僅滿足于毀滅級的故事情節(jié)，而且還起奉上了緊張壓抑的政治戲劇。

《新哥斯拉》迎來了哥斯拉的新時代。這不是完美的哥斯拉電影，但它已經(jīng)準(zhǔn)備好提出一些大問題，也準(zhǔn)備好向觀眾索取他們深思熟慮的答案。在這個意義上，在幾年，甚至幾十年的時間里，它都將是最有價值的哥斯拉電影之一。