七月，國產電影保護月。

本想說，這是個省錢的一個月，爛片那么多，我可以不用在熱死人的天氣里踏入電影院，讓心靈和眼睛遭到痛擊，可是呢，要寫影評，我抱著“也許沒那么爛”的心態走進電影院，然后……

遭到一萬點傷害！

我受夠了國產爛片，總會爛出高度爛出新意。

國產電影市場，一直沉溺在怪圈中無法自拔，導演們總是飽滿情懷，每一部都是“堪比好萊塢的大制作”，每一部都是“無與倫比的明星陣容”，若沒有大投資，便叫喧著祭奠“逝去的青春”，歌頌“美好的愛情”，看見某個類型片人傻錢多，便一窩蜂涌進去，趁熱撈一筆錢，票房差口碑差，便水軍鋪天蓋地。

私以為“一個饅頭引發的血案”《無極》后，會稍微緩解導演們大片情節；

私以為“拍了圣人我就是圣人”《孔子》后，會少些三觀盡毀的奇異作品；

私以為“爛到令人發指的神片”《富春山居圖》后，能減淡市場的浮躁性；

私以為“楊冪講故事的幻燈片”《小時代》系列后，沒有人再去自取其辱。

噢，我錯了。當我看完《封神傳奇》后，才發現，《無極》是一部多么偉大的電影。

雖然電影對多數人來說只是茶余飯后的一場消遣，但即便是毫無意義的消遣，也是為了身心愉悅，兩個小時的光影展示讓眼睛眼花繚亂，

乏力的劇情，空洞的內容，我不知該如何形容那種從電影院走出來后又一次想大呼“坑爹”的心情。

在好萊塢電影《超能陸戰隊》的大白成功引爆了話題后，優秀的人設讓大白這個暖男動漫角色火遍了全球，“萌物”也是越來越多電影中所必備的一個環節。所以我們在《捉妖記》看見了“胡巴”，諸多影評回避劇情，大聲推薦著：“看，胡巴多萌，去看電影吧！”

就像每一部號稱好萊塢團隊巨制的國產大片一樣，特效依舊是五毛的。

我時常在想，國產電影是不是沒有“類型片”這個概念，有的都是“大雜燴”，將電影做成了一場口味奇特的“盛宴”，一邊是麻辣火鍋，另一邊是日本壽司，還不忘在你面前擺上刀叉，附上牛排，配料是老干媽，末了添上飲品可口可樂，真是一餐飯吃遍了各種口味。

好一出集“奇幻、喜劇、冒險、懸疑”為一身的視覺盛宴！好一部“飽滿情懷，嘔心瀝血，耗費巨資”的大片！

我們看見《指環王》《哈利波特》的成功，看見漫威電影橫掃全球，也以為能拿著五毛特效糊弄觀眾。國內電影工業化才剛剛起步，理應將心思放在打磨劇本上，卻都變得如此浮躁。

當徐崢從演員變為導演大賣了《泰囧》、《港囧》后，一窩蜂的跨界導演出現了，郭敬明、蘇有朋、何炅、張嘉佳……都是情懷滿滿，都是走心作品，最后惡心了觀眾，賺走了鈔票。徐崢他在影視圈摸爬滾打了多年，僅在基礎功力比起那些跨界導演都不知強了多少。

去年，一堆“懷舊青春電影”真是足夠辣眼睛，大家都說，看完《左耳》《萬物生長》《何以笙簫默》《梔子花開》后，才知道郭敬明的《小時代》其實才是誠意滿滿的，至少顏值和服裝上沒有虧待大家。

今年，郭敬明以一部《是！尚先生》徹底超越了自己，原來，他出品的影視作品是典型的反類型經典作品，打破常規，不走尋常路，走上一條“無視觀眾智商”的不歸路。當我看到《爵跡》那感人肺腑的預告片后，不禁想問——

呀？

郭敬明做網頁游戲啦？

讓我們再回到特效，如今的國產電影特效質量比起以前來說的確上了好幾個臺階，最近上映的曠世奇作《封神傳奇》告訴我們：錢砸得再多，特效做得再好，模仿漫威再像，故事爛還是爛！

國產保護月快結束了，大家再熬一熬，便能度過這段心酸的歲月了。不過，別以為遠離電影院就不會受到傷害，請打開電腦看一看《九州天空城》和《幻城》，這兩座“城”的的最大贊助商——

劣質美瞳。

我仍希望，我可以看見一部也許特效沒那么好，但能認真講完一個好故事的電影。講好一個故事，并不是所有優秀電影必須遵循的規則，但對于仍在發展中的國產類型片，我祈禱能夠一步一個腳印，讓觀眾們看到好故事。

好了，說完了，好想再看一遍爛片圣經《小時代》啊，讓我有勇氣即將到來的《爵跡》，不知道郭敬明老師能不能再一次超越自己，創造爛片界的新圣經。