文字 |?「誰最中國」
多情的心里，總會裝著一個宋代。與力量無關，與財富無關，與成就無關。只因有千載造極之美，有用情至深的生活，有才華洋溢的詞人。
宋，是時光里的風雅；詞，是宋時的明月。世間的每一種感情，都曾被淺吟低唱在宋詞的平仄韻律里。
對今人而言，詞是用來誦念的文字。而在宋人那里，詞是唱出來的歌。一個詞牌，奠定了這首歌的曲調。婉轉悠揚的調子，抒發著一時的心情，也串聯起至情至性的人生：
《少年游》里的陽光蓬勃，《如夢令》里的曠達活潑，《鵲橋仙》里的新歡舊愁，《釵頭鳳》里的凄婉慚疚，《漁家傲》里的英雄氣魄，《聲聲慢》里的纏綿悱惻，《浪淘沙》里的壯志豪情，《西江月》里的憑吊感懷……
每個詞牌，在誕生時，都會源起于一個故事。然后，在人世間緩緩穿行，又背上了無數的情。
圖片：-行云流水-
曾經，人們判斷春天的來臨，不看明天的天氣預報，只看身邊的花開。
那是一種與自然的默契，也是一種與生俱來的愛戀。就像蝶戀上花，蝴蝶生來就要戀上花的顏色、花的香氣，而花生來就是要吸引那飛翔著的蝴蝶。
《蝶戀花》，本名《鵲踏枝》，后來晏殊從梁簡文帝的詩句“翻階蛺蝶戀花情”中，取出“蝶戀花”三字作了新詞名稱。有人說，每一只蝴蝶都是一朵花的精魂，回來尋找前生的自己。無論是前世的蝴蝶，還是今世的花，從古到今，都在人們紛飛的思憶里。
自然的春意里，常常伴著萌動的戀情。
蘇軾在《蝶戀花》里寫少年之煩惱：“墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄。多情卻被無情惱。”
柳永在《蝶戀花》里寫異鄉的漂泊、對意中人的迷戀：“佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際……衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”
不論是情竇初開的少年，還是遠在天涯的斷腸人，春天都是相思的時節。
春有甜蜜，春也有苦。春是溫柔，春也是愁。
春天的相思最為深沉，莫要問這相思值不值得。相思的真諦，便在于即使得不到任何回應，也勇于付出，不悔初心。
王國維在《人間詞話》中談到“古今之成大事業、大學問者，必經過三種境界”，借以形容“第二境”的，便是“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”。
至誠的君子，執著追求，無怨無悔。《蝶戀花》有纏綿繾綣的情思，亦有堅毅、勇敢、鍥而不舍的品格，有對理想的一生堅持、一生癡迷、一生狂熱。
春天，總會想起江南。
“波渺渺，柳依依。孤村芳草遠，斜日杏花飛。江南春盡離腸斷，蘋滿汀洲人未歸?！?/b>
一泓煙波渺渺的春水，裊裊的春風拂著依依的楊柳，天地之間，有孤零零的小村莊、無邊無際的青青芳草。在斜陽的余暉里，杏花在紛飛起舞……
誰能想到，如此溫和細膩、柔情似水的一首《江南春》，竟出自以剛正而聞名、被尊為“寇天官”的宋朝名相寇準之手？
還有《望江南》。又名《憶江南》《夢江南》《江南好》，最初并非為了贊美江南的好風光。其本名《謝秋娘》，原唐教坊曲，是唐代李德裕在江南時，為悼念一位歌妓而作。
如果不是這個詞牌，誰又會知道，置身于殘酷黨爭的“萬古良相”，生命里也珍藏了這樣一抹化不開的溫柔。
每一個春天，都會向往江南。每一段江南的故事里，都會有一個女子。那個女子，在癡癡地等。
那些令人念念不忘的女子，最后活成了詞牌。《虞美人》《昭君怨》《浣溪沙》《憶秦娥》《雨霖鈴》《念奴嬌》《何滿子》……關于她們的一切，反復了又反復，輪回了又輪回，成為生命里走不出的記憶。
對于江南的風景，對于風景里的女子，人們多感其美，卻又有幾人能知其是喜是悲？
兒女之情，對古代的男子而言，從來都是人生的插曲，而非主旋律。而女子的生活空間太過狹小，一段感情可能就是一生一世。詞客詞人好為“婦人語”，因為設身處地，那年那月那時，男人的感情終究不如女子那般回腸九轉、扣人心弦。
如寇公，如李相，自然不會沉迷兒女私情而無法自拔。但在追求理想與事業的路途中，那些波瀾壯闊的遭遇與掙扎，也會在某個寂靜的時分，讓他們想起一個江南的女子。
“為相而作小詞，可乎？”假如寇準遇見王安石，對這個問題，會如何回答呢？
最聰明的做法，是交換一下彼此的作品，默默吟半晌，兩位宰相相視一笑，“此中有真意，欲辨已忘言?！?/p>
總是在過了許多年之后才發現，當年背過的句子，會在某一刻成為此時的心情。今天看到這些詞牌，我們知道，自己不只是千年之后的一個無聊看客。
詞牌各有來歷，后人依調填詞，但是漸漸地，所填內容不再限于詞牌的原始主題。比如蘇軾的《江城子》，可以寫出密州出獵時的豪情壯志，表達建功立業的雄心，期盼“何日遣馮唐”；也可以悼念他去世多年的妻子，“十年生死兩茫?！保惆l綿綿不盡的哀傷。
詞牌，隨人的心境變化，不斷引發人們新的發想，也會多出新的名字。比如《念奴嬌》，本源于當紅歌者，又因蘇軾的赤壁詞而驟得金玉之價，并由此多了兩個別名：《大江東去》和《酹江月》。
詞牌，雖在字句、平仄和韻腳上作出限制，卻也給詞人帶來了更廣闊的自由。
宋詞的特點，不像唐詩那樣整飭，它有長有短，搖曳多姿，錯落得似珠落玉盤，變幻得如心潮在起伏。詞分明像我們的人生，長短有別，靈活生動，各有風情：時而簡約，時而豐盛，時而溫婉，時而豪放，時而平靜，時而跌宕……
八百多個詞牌里，有不同的風景，像我們在不同的階段，會產生不同的感動。同一個曲調可能有兩幅面孔，一面是《相見歡》，一面是《烏夜啼》，正如我們的生活，總是并存著歡樂與憂傷。即便是同一件事物，在一番經歷之后，回頭再面對，也可能產生截然不同的感想。
每一個詞牌，都在等待最適合它的人。《滿江紅》，流轉于唐教坊曲《上江虹》，最早填詞的是柳永，但是直到岳飛手里，才由飄逸瀟灑變為慷慨沉郁，與滿腔憤恨、壯志難酬聯系起來，成為千古名篇。
經典，是詞人與詞牌的相互成全。每個人都有屬于自己的詞牌，那里面住著他的精神。
任世事變幻，光陰荏苒，一個一個詞牌，等待著我們去邂逅，去填寫，去傳唱。
詞牌，成為我們不斷截取的人生片段，綴滿了生活的記憶，交織著情感的冷暖，訴盡了人間的衷腸。詞牌里的我們，忠誠于每一處平仄和韻腳，為情所驅，極盡其妙，縱有萬般往事，盡付無悔的詩意與初心。
